Olá pessoal é importante frisar uma coisa: Ao colocar um sample de áudio no simpler ele toca a nota original em C3. Entao se vc quiser mudar o tom da nota para outro tom,usando as notas do piano roll, tem que se observar a escala cromática a partir de C3. Por exemplo, se vc tem um kick no tom G0 e quer mudar o tom pra F0, nao adianta simplesmente posicionar as notas do piano roll em F0, dessa forma vc está descendo 20 semitons da nota original. O certo seria descer apenas 2 semitons a partir de C3 e a nota já estaria no tom F0. Funciona dessa forma Senne?
Ótima observação, Achilles! Oq eu costumo fazer pra facilitar a minha vida é o seguinte: usando o seu exemplo do sample em G, eu uso a função Transpose do Simpler (o sampler nativo mais simples do Ableton) e subo o sample 5 semitons, que é a distância de G para C nesse, então dessa forma quando eu tocar o C no teclado/piano roll, ele também tocará o sample em C. Valeu por chamar a atenção para este fato.
Achilles Ramalho
18 de junho de 2014
sim entendi, tocará certinho na nota fá da terceira oitava, obrigado assim fica bem mais facil.
Aula muito boa Senne. Eu tou aprendendo a tocar teclado, e ja tinha estudado sobre campo harmonico brevemente. Mas, do jeito que voce explica fica mais facil de colocar em pratica toda teoria. Uma questao que eu quebro a cabeca um pouco ainda eh sobre o tamanho de cada nota. Voce vai falar mais sobre isso depois? ou tem algum material que eu possa ler/assistir sobre o assunto? ou isso eh mais uma coisa que eu tenho que aprender sozinho na pratica mesmo? Abraco parceiro.
Devock
11 de setembro de 2014
Put’s essa aula me agregou muita coisa!!
Vlw senne por mais uma enxurrada de boas informações!!
Carlos Pedrotti Geraldes
12 de setembro de 2014
Estou absolutamente fascinado pelo Curso !!
Sem Palavras Senne !
Parabéns !
Alvaro Freda
12 de setembro de 2014
muito boa aula estou enxergando luz no final do túnel valeu!!!!!!!
Filipe Bruck Basso
12 de setembro de 2014
Como chama quando se põe um acorde que não pertence a escala no exemplo de Cm dentro da escala de C, porque apesar de não fazer parte da escala original a sonoridade da progressão de C para Cm fica agradável também, seria isso o tal de empréstimo modal? Se sim poderia explicar como fazer o uso lógico deles, assim como numa progressão convencional à exemplo: I – IV – V
Helder Soares
10 de janeiro de 2015
Boa pergunta, mas acho que isso deve estar na parte avançada de teoria musical.
[otima aula Senne to mto enpolgado a cada dia. Mais queria pedir pra vc se puder dar exemplo de house underground tbm nas aulas deep, G house techno. Seria muito bom hehe. nóóisss
Psy Trance Brasil
2 de dezembro de 2015
Verdade cara. Gostaria muito que ele desse exemplo de psy trance tambem. =/
Mauricio Silva
11 de março de 2016
pow, dá pra você usar todas essas ideias …
na proxima aula você vai absorver mais na parte da estrutura da música ..
se você não se prender muito a aprender só o psy, vai pegar todas as ideias
Pedro Rédua
15 de setembro de 2014
O modo de aula agora esta muito diferente…. dizendo melhor, esta muito de boa qualidade!!!
Luis Fernando rattini
15 de setembro de 2014
Na parte ali de usar o pitch para transpor os tons, em vez de usar o pitch, porque já não tocar o tom desejado?
Ótima pergunta, Luis, e a resposta é simples: isso é apenas uma questão de gosto, não existe apenas uma forma de chegar em um determinado resultado, fica simplesmente ao seu gosto sobre como trabalhar.
Otima aula tirei muitas duvidas e tambem aprendi muito!
DJ Breno Moura
16 de setembro de 2014
Estou com algumas duvidas, vou lista-las em ordem:
1- A harmonia se constrói apenas 8 em compassos?
2- A harmonia deve permanecer igual do começo ao fim da musica? (com exceção de top line)
3- Qual instrumento é comumente usado para criação de harmonia no House, Electro House e Progressive House?
4- O instrumento usado para construir a melodia deve ser o mesmo da harmonia (Exceção de vocal)?
5- Posso usar qualquer acorde harmônico maior ou menor para construir a melodia, mesmo que uma nota da harmonia saia da escala? Por exemplo, se a musica for feita em C Menor eu posso usar um acorde menor de C#?
6- Vi em uma pagina de cifras se referindo Do sustenido como em um momento a C# e em outro Db (bemol), ambos são o mesmo?
Sei que são muitas duvidas =D Porem aguardo o feedback.
Fala Breno, ótimas perguntas! Lá vão as respostas:
1 – Não tem regra, uma sequência de acordes pode durar 2, 4, 8, 16, 32, 64 compassos… normalmente na música eletrônica dura 4 ou 8 compassos.
2 – Não tem regra também, algumas músicas tem a estrutura harmônica igual do início ao fim, outras têm variações.
3 – Sintetizadores.
4 – Não tem regra também, vc pode usar o mesmo instrumento, ou instrumentos diferentes.
5 – Normalmente vc deve usar somente os acordes que fazem parte do campo harmônico da escala escolhida, mas isso é só uma prática comum, não existem regras, se um acorde fora da escala soar bem, use-lo! 🙂
6 – São a mesma nota/acorde sim, são duas formas diferentes pra se referir a mesma coisa.
Tô assistindo aqui na parte dos acordes, tá ai uma coisa que acredito estar me confundindo. Você diz que para formar os acordes maiores, basta apenas colocar o mid clip nas notas brancas, porém a regra diz que: os acordes são formados pela primeira, terceira e quinta nota de cada escala. Pegando o exemplo do acorde de ré(D), então seria: Ré-Fa#-La, nesse caso a terceira nota é uma nota preta. As duas opções estão certas?
Felipe, sim, o acorde maior de D é composto pelas notas D-F#-A, é assim que é formado o acorde maior de D.
Mas o truque que eu falei, pra quando você quer montar uma ESCALA ou CAMPO HARMÔNICO de uma escala maior, é vc montar a escala maior de C (que são todas as notas brancas), e transpor a primeira nota pro tom que você quer trabalhar, pois dessa forma você tem todos os intervalos certinhos que compõem a determinada escala maior.
Então, no momento que a gente transpõe, naturalmente a escala formada pode ter sim as “notas pretas”.
Isso que eu mostrei é apenas um pulo do gato pra que vc tenha montadinha a escala ou campo harmônico, sem ter que ficar usando fórmulas de intervalos pra deduzir as diversas escalas.
Cara no tempo de aula 1:10:27 , onde vai usar o acorde de 7 grau, tenho 2 duvidas, o felipe fala pra abaixar uma casa, mais primeiro que ele abaixa 2, e segundo porque ele não deixa no 7 grau mesmo que é la em cima ? pra enterder +- eu teria que usar os acorder na posiçao original até o quinto grau ?, e no sexto e sétimo ao invez de deixar em cima eu abaixo em relação ao primeiro? e tipo queria saber o pq ele pulou 2 semi toms pra baixo… saindo do A2 e indo no G2 … abç
Fala Vitor, nossa cara, essa é uma dúvida que eu tinha!!! E a resposta pra isso é bem simples: normalmente os pianistas movem pra acordes que estejam mais próximos, por exemplo: se eu estiver no acorde I, e quiser ir pro acorde VI “pra cima”, eu teria que dar um “pulo” enorme no teclado, e no final não ia soar legal, ia ser uma variação muito brusca, portanto soa melhor eu “descer” no teclado, pra eu ir pro acorde VI da oitava abaixo.
O grande lance é testar e ver oq soa melhor: subindo ou descendo.
Vitor
19 de setembro de 2014
Felipe mais pq vc abaixa dois semi tom do 1 grau para o 7 grau , e depois mais dois semi tom do sétimo grau para o sexto ? não seria apenas 1 semi tom em cada caso para abaixar ?
Não, são coisas diferentes, se você olhar, por exemplo, a escala de C maior no teclado, vai ver que C é o primeiro grau, D é o segundo, E é o terceiro, e aí em diante, porém esses graus não estão separados apenas por 1 semitom cada um, cada grau tem um número de semitons que os separam.
Vitor
19 de setembro de 2014
Realmente ,eu ja sabia que era vc tava certo, só queria entender direito… , valew ,abç
Ele mostra o tom da música com o nome da nota, mas é possível customizá-lo para mostrar o tom no Camelot System, como no Mixed in Key. Você ou alguém aqui do fórum já utilizou esse software? Será que ele encontra o tom correto mesmo?
Salve Mumu! Primeiro acesse o site dele:http://www.ibrahimshaath.co.uk/keyfinder. A esquerda tem os links para download tanto para Windows quanto pra MAC. É só baixar e instalar…
Ola, uma duvida, peguei uma Acapela e joguei no Key Finder, ele me deu a nota (Em), abri o FL Studio joguei a acapela no canal 1 no mixer abri o VST Pitcher e ele me deu as Notas da escala de (Em), (E, F#, G, A, B, C, D, E), OK
Abri o NewTone e coloquei para tocar a Acapela, a duvida é o seguinte, eu tenho que colocar as notas que foram geradas no Newtone referente a acapela na escala de Em ???
Aqui tem muito VST e VSTi grátis de Piano e outras opções.
TZN
23 de junho de 2017
É bom procurar também nos presets internos do Ableton ou outra DAW caso você use… as vezes você pode encontrar algo legal que por ser nativo vai economizar CPU
andrewthompsondj
24 de setembro de 2014
Em 1:02:00 é o famoso Pergunta e resposta … Muito irado deu um UP animal nas ideias e tbm clareou as dúvidas !!! BOA TIO SENNE!
Marcos Velo
29 de setembro de 2014
Senne, queria tiver 1 duvidas:
A harmonia e a melodia, tem que ficar em canais de MIDI separados?
Marcos, isso não tem muita regra, mas normalmente sim, vc tem um instrumento fazendo a harmonia da música, outro a melodia… porém nada impede de vc fazer tudo no mesmo instrumental (ex: um piano em que é tocada a melodia e também os acordes).
Marcos Velo
29 de setembro de 2014
Obrigado Senne.
Vinicius Candido
29 de setembro de 2014
Senne qual é o atalho para deixar em mudo alguma nota no teclado ? igual vc fez no 1:18 .. valeu!
Vinicius, basta apertar a tecla 0 (zero) no teclado.
Jeff
8 de outubro de 2014
Senne, o segundo tipo de melodia que vc fala logo depois do Arpejo pode ser considerado Arpejo tmb? Aquela usando as primeiras notas do acorde. Parabéns pela aula!
JP, eu tenho quase certeza que mudar o velocity digitando não é possível no Ableton Live. Porém, se vc quiser ser mais preciso, oq vc pode fazer é ampliar bastante a janela do velocity no MIDI Clip, que aí a alteração pelo mouse fica mais precisa.
Houri
14 de outubro de 2014
Ótima pergunta, eu tinha a mesma dúvida.
Houri
15 de outubro de 2014
Esse vídeo dos caras quase cai da cadeira oO
JORGE MARCELO FERNANDES ARAUJO
27 de outubro de 2014
Muito Top essa aula, didática perfeita….Valeu Senne.
Artur Ximenes
4 de novembro de 2014
Adorei a parte que você fala da “Polyphony. Coisas simples, mas que com certeza para mim, vai fazer uma grande diferença.
axel folen
11 de novembro de 2014
parabéns felipe o curso esta mto bom…… .o exemplo do pintor foi o melhor kkkkkkkkk
Xi… não dá pra continuar revendo de onde “parou”? Tive que sair pra uma aula hoje e queria voltar de onde parei (aproximadamente 50min), mas não está pulando o video…
Aqui tá funcionando normal, Nando. Tenta usar outro navegador, talvez resolva.
Nando Peiter
2 de dezembro de 2014
Foi aqui mesmo. Safari tem dado problema. Fechou mas resolveu 🙂
Felipe Gusmão
3 de dezembro de 2014
Senne, você poderia dar exemplos de tracks com acordes e melodias do gênero tech house, deep house, indie dance/ nu disco. Especificar os arpejos, obstinato e motivo?
Fala xará, vc poderia postar alguma track pra gente analisar?
Felipe Gusmão
3 de fevereiro de 2015
Fala Senne, referente a pregunta que havia feito, sobre detalhar algumas tracks de tech e deep house, acordes, melodias e leads. Segue nomes das tracks para uma possível análise: fractal system – night life; drunky daniels – bump it in yo stereo (sold remix); dashdot – all around; josh butler – got a feeling (bontan remix, pleasurekraft edit).
Estou com dificuldade em preencher minhas tracks com lead marcante, nas entradas do breakdown e build up, antes de entrar o drop com o bass cheio. Agradeço a atenção, abraços
no.NATØ
3 de dezembro de 2014
Fera as aulas! Gostaria de saber quais são as outras formas de melodias que iria citar mas deixou somente as 3 principais na aula
Forte abraço é nos
Junior Seldom
4 de dezembro de 2014
Senne tenho duvidas sobre meu estilo ”deep house e G-house” , ouvindo algumas musicas favoritas , vejo que algumas a própria melodia fica sendo o bass e a harmonia bem simples , isso seria possível ?
Com certeza, pode ser que a melodia seja tocada igual pelo bass e leads, ou o bass seja aquele que comentamos na aula anterior, um “full spectrum bass”, ou seja, um baixo que ocupa todo o espectro sonoro.
Alexandro da Silva
4 de dezembro de 2014
Senne, Ali na parte da escala de levels, a escala é em “C#minor”, então as outras notas tinham que ser colocadas para direita (menos grave), pois tu havia falado uma hora que a escala era definida pela nota mais grave, e tu colocou outras notas abaixo.. Não entendi essa parte.. Pode ou não colocar notas mais graves (abaixo) do “Tom/escala” da música?
Alexandro, a escala musical é um conjunto de notas que você “pode” tocar pra que tudo soe afinado, mas não importa se você toca essas notas mais graves ou agudas, elas são as mesmas notas, porém em OITAVAS diferentes. Se vc reparar, por exemplo, a nota C (Dó), tem várias notas C no teclado, então, se vc tivesse usando uma escala que tenha entre suas notas o C, vc pode tocar qualquer C desses que vai estar dentro da escala.
Alexandro da Silva
5 de dezembro de 2014
Beleza, então eu posso tocar oitavas abaixo ou a cima, mas isso tem que estar dentro daquele esquema das notas brancas feitas na escala, certo?
Acho que entendi, tinha realmente ficado em duvida quanto a isso, achei que só poderia tocar notas mais agudas do que a primeira nota.
Senne, enquanto eu pratico as melodias e harmonias como vc fez, vc recomenda eu usar um teclado tipo o que vc usou? Qual é o nome de teclado (lead ou key n sei) no sylenth?
Alex, pra criar umas ideias eu usaria algum timbre de Grand Piano, no Ableton vc tem alguns timbres desses, joga na busca “grand piano” que deve aparecer alguns presets.
Thiago Martins
9 de dezembro de 2014
Senne, boa noite!
Eu comecei a estudar teoria musical há um tempo atrás mas ainda me restam algumas duvidas
Nas tracks abaixo eu fico em duvida quanto ao papel do acorde pois queria saber se eles ja funcionam como uma melodia?
Minha outra dúvida é quanto a primeira nota das escalas, as vezes faço a analise de algumas tracks e vejo que a primeira nota da melodia não é necessariamente a primeira daquela escala e acabo me confundindo, isso tem algo a ver com aqueles modos gregorianos?
Desculpa por tantas perguntas, mas obrigado pela aula e pela disposição em nos ajudar, o seu curso vem me motivando bastante pra finalmente terminar as minhas tracks!
Thiago, boas perguntas: nessas tracks realmente a melodia principal vem dos acordes, só que mesmo sendo acordes completos vc pode considerar que a melodia tá dentro deles, mais precisamente nas notas mais agudas deles (normalmente são chamadas de “top line”).
E sobre as melodias começarem em notas diferentes da tônica (primeira nota da escala), isso é completamente normal, geralmente vc encontra as melodias começando ou na tônica, ou em alguma das outras notas do acorde inicial que esteja rolando por baixo da melodia (graus 1, 3 ou 5 do acorde), mas isso não tem regra: se vc começar a melodia em uma nota que não seja uma das principais, mas soar bem, então dane-se tudo! 😛
Helder Soares
10 de janeiro de 2015
Nossa eu tenho um midi pack que tem essa musica do sunny lax, os acordes são mto monstros!! Show esse som!
Lucas Luan
9 de dezembro de 2014
lol muito boa aula!!
David Britto
10 de dezembro de 2014
Felipe, Tenho algumas duvidas la vai…
Com qualquer tipo de som se faz harmonia ?
A harmonia ela e coadjuvante dando apenas Suporte pra track, ou ela pode ser a figura chave da musica ?
e Minhas melodias nao soam bem, elas nao tem ritmo nao tem uma sequencia logica. Nao tenho conhecimento sobre teoria musical, e nao sei tocar nenhum instrumento sou um Iniciante absoluto…isso retarda um pouco a evolução ?
pretendo fazer aulas de teclado ano que vem isso vai me ajudar nas melodias ? ou nas aulas a seguir a mente vai se abrindo ?
Vlw ;D
– Você pode fazer harmonias com qualquer instrumento que seja fácil de identificar o pitch (nota), ou seja: piano, synths, voz, etc. Claro que existem instrumentos, os chamados polifônicos (que conseguem tocar mais de uma nota simultaneamente), que você consegue criar harmonias mesmo sem ter mais nada na música (por exemplo: tocar acordes nos pianos), mas no momento em que vc tem dois instrumentos tocando notas que soam bem juntas (consoantes), vc pode considerar que é uma harmonia.
– Sobre suas melodias não terem lógica nem ritmo, fica tranquilo, pq mesmo vc ainda não tendo a habilidade necessária, vc ainda tem o mais importante: o seu bom gosto e senso crítico pra música. Ou seja, vc é capaz de identificar oq é uma melodia boa ou ruim de acordo com o seu gosto.
Nós ainda teremos algumas aulas falando um pouco de teoria musical, em q vou mostrar alguma técnicas pra vc analisar suas músicas favoritas e aprender como suas melodias funcionam, oq vai te ajudar muito a desenvolver novas ideias de melodias pras suas músicas (assim como os estudantes de música clássica fazem ao analisar as peças de grandes nomes como Mozart, Bach, etc).
Mas, se vc quiser ir mais além, e começar um curso de teclado voltado para a percepção musical e COMPOSIÇÃO, eu acho uma ótima sim!
David Britto
10 de dezembro de 2014
Vlw Felipe…Partiu proxima Aula…
Bora sair do zero ;D
Lucas Baptista
12 de dezembro de 2014
MGMT – Kids = Sebastian Ingrosso – Kidsos
Thiago Diniz
9 de agosto de 2018
MGMT – Kids
Sebastian Ingrosso – Laktos
Mário Henrique Rocha
16 de dezembro de 2014
Sensacional!!! Mais de mil video aulas de teoria musical e teclado, não conseguiram me fazer entender por completo essa parte de escala. depois dos acordes eu travei. Agora começou a ficar mais claro pra mim. rsrs Vlw Senne!!!
Tonny Moa
16 de dezembro de 2014
Boa Noite Galera , Bom dia aqui pra mim, estou morando no Japão, gostaria muito de fazer este curso, procurei por aqui, mais pela dificuldade do idioma , resolvi procurar no Brasil, recebi um email do Senne me apresentando o curso, e estou muito satisfeito com a estrutura das aulas , as abordagens e os ensinamentos .. estou indo devagar pois meus horários e trabalhos aqui são puxados , mais a cada aula me surpreendo e queria aqui parabenizar Senne … esta aula ja revi 2 vezes , eh bem complexa,,mais eh bem explicada … Um Abraços a Todos ai .. Arigatou Gozaimasu!!!
Show de bola Senne! Mexo com música há mais de 20 anos, cantando e tocando instrumentos, mas sempre muito intuitivamente. É muitoooo bacana aprender alguns macetes e atalhos que facilitam a nossa vida. Parabéns pela aula 😉
Guilherme Humann
26 de dezembro de 2014
Felippe,na parte de escalas ( em 37:46) vc mostra as principais escalas,mas poderíamos utilizar também o pitch pra essa ajuda no quesito de escalas??
Pode ser útil sim, vc pode montar uma escala Maior em C, ou uma escala menor em A, e usar o plugin Pitch pra transpor pra nota do tom da sua música. Por exemplo: se vc quiser fazer uma música em G menor, vc pode fazer todo o MIDI dela usando só as teclas brancas a partir do A, e colocar o plugin Pitch nesse canal, descendo dois semitons (-2), que o seu MIDI estará certinho em G menor.
Guilherme Humann
29 de dezembro de 2014
Entendi,valeu professor!!
Jordan Cardozo
21 de janeiro de 2015
Boa tarde Senne. Excelente aula! Eu sempre tive problemas com progressão de acordes e não entrava na minha cabeça a ideia de fazer diversas músicas com uma única progressão, mas, com suas dicas e com ajuda do site que você indicou, estou entendendo melhor a função de cada acorde. Agora apareceu duas dúvidas:
1) Como fazer o Pad e se ele segue a mesma melodia do baixo ou crio outra?
2) Como o Kick e os outros elementos da bateria e percussão possuem uma nota (como, por exemplo, um Kick em 50 Hz, portanto, está em G), eu devo alterar a nota desses elementos ou somente do Kick no plugin Pitch para uma nota da escala da harmonia da música para harmonizar com a harmonia e melodia?
1) Vc pode criar um pad usando as mesmas notas do baixo, e adicionar mais notas pra formar acordes (usar a terça, quinta, etc), e normalmente nos pad vc usa notas longas e sustentadas, ao invés de notas mais rítmicas.
2) Normalmente é preferível fazer a afinação de instrumentos estáticos (como o Kick, Tom, congas, etc) para encaixar em notas que pertençam a escala em questão. Vc pode fazer isso em um sampler usando o transpose, ou usar alguma outro plugin de pitch shifting.
3) Isso não tem nenhum tipo de regra, oq soar bem, manda brasa! Realmente é muito mais comum no mundo da música eletrônica o uso da escala Menor natural, mas nada te impede usar escalas maiores, outros tipos de menores, etc.
Jordan Cardozo
25 de janeiro de 2015
Ok Felippe, agora que está se encaixando essa questão de afinação dos instrumentos estáticos! Então eu tenho que ficar ligado também na afinação do loop quando acrescento.
Se o loop que vc estiver usando tiver elementos com pitch bem definido, como snare, toms, kick, etc, então é importante ficar de olho sim na afinação desse loop.
Nuno Miranda
26 de dezembro de 2014
Boas , Gostaria que me explica se uma duvida , ao minuto 1:05:00 voce conta de uma forma e ao minuto 1:10:00 conta de outra , abraço
Nuno, vc diz aquele momento que coloco o sétimo acorde abaixo do primeiro acorde? Se for isso, vc pode fazer a sequência com os acordes em oitavas distintas, não importa se vc vai pra cima ou pra baixo no piano roll, oq importa é estar nos graus/acordes certos, mas o preferível é sempre ir pra onde for mais “perto”, nesse caso ir do I pro VII é mais próximo ir pra baixo.
Nuno Miranda
27 de dezembro de 2014
Sim é esse mesmo , ja estive a dar uma olhadela aqui nos comentarios de outros alunos e reparei que tiveram a mesma duvida , e aquele exemplo que voce deu a um deles de um pianista me fez entender , obrigado Senne , esta aula esta tem muita informaçao , bastante importante , e voce explica como deve ser , o mais simples , parabens ,abraço
HQ VOKZ
26 de fevereiro de 2015
SE eu nem fosse lendo iria fzr a msm pergunta, duvida sanada!!
Roberto Calazans
1 de janeiro de 2015
faltando 40 minutos pra terminar a aula hj,apos ficar vendo e revendo as duvidas na aula,parei no video mostrando as musicas nas msm estruturas, foi fantastico,sempre tive essa de “originalidade”na mente,foi como se abrisse uma luz no fim do tunel.
Fabio Guitti
7 de janeiro de 2015
Senne, ao abrir o site que você passou, em algumas musicas como por exemplo under control, do calvin harris, e animals, do martin garrix, alguns algarismos romanos vem com uns expoentes do lado, ou uma bolinha tipo a de graus celsius sabe? o que seria isso?
Fala Fabio, esses símbolos são variações ou inversões dos acordes, ou seja, formas diferentes de tocar o acorde.
Por exemplo: o símbolo dos graus (a “bolinha”) indica um acorde diminuto.
Vc pode habilitar a função que mostra as notas do acorde lá no Hooktheory, dessa forma fica bem fácil pra vc ver como o acorde é montado.
Roberto Calazans
10 de janeiro de 2015
eu também tinha essa duvida,vou no hook theory habilitar pra ver os acordes.
Glauber Moura
27 de janeiro de 2015
Como tirar escala da música sem usar o hooktheory?? algum método? ou só com ouvido muito bem treinado?
vlw!!
André Curado
2 de fevereiro de 2015
Cara que aula bacana, sou DJ desde os meus 14 anos de idade e hoje com 38, fazendo o curso para dar inicio a produzir minhas tracks me deparei com um nó na mente. Vou rever mais algumas vezes esta aula juntamente com as anteriores e praticar antes de continuar, pois, como num bolo, a cada ingrediente a coisa fica mais complicada e densa. Top demais, não tinha noção alguma sobre teoria musical e foi muito interessante mesmo. Não adianta nem perguntar algo pois, pra ser sincero, esta tudo muito confuso ainda pra ter duvidas. Então bora analisar tracks e primeiramente identirficar o que é o Acorde, Harmonia e quais tidpos de elementeos estão sendo usados. Vlw Senne, feliz demais com o investimento e triste pela falta de tempo pra estudar kkkkkkkkkk
Pedro Lourenço
3 de fevereiro de 2015
Senne as minhas dúvidas dessa aulas são :
1 – Qual a diferença de usar bemol e sustenido nume escala ?
2 – O dispositivo de “voices” no sylenth1 interfere ou altera em alguma coisa com a polifonia ?
3 – Queria saber como descobrir o tom em que minha música está,pois geralmente quando vem uma ideia na cabeça crio apenas uma melodia ou apenas acordes mas não sei qual tom exatamente está a track,tem alguma técnica ou somente por ouvido ?
4 – Numa track meus acordes no “verse” ( eu acho que esse é o nome da parte que dá a vibe da música ) pode ser diferente da progressão do drop ou isso ficaria ruim ?
5 – Qual o nome do vídeo no youtube daqueles 3 rapazes mesmo ?
Pedro, vc fez ótimas perguntas, dá pra ver q vc tá bem focado no curso, fico muito feliz!!
Lá vão as respostas:
1 – Na prática não faz diferença nenhuma, as notas são as mesmas, são só duas formas diferentes de chamar as mesmas notas.
2 – Não interfere não, os Voices de cada oscilador seriam “cópias” do mesmo sinal do oscilador em si.
3 – O melhor cenário pra ficar mais organizado é vc tentar compor suas melodias e harmonias já com uma escala definida antes de tudo, mas se vc foi no feeling (e soou legal) então vc pode dar uma analisada nos intervalos das notas que tocou, pra ver se identifica um padrão de escala maior ou menor, ou pode usar algum aplicativo, tipo o desse site, em q vc põe as notas que vc utilizou, e ele te dá as possíveis escalas: http://www.scales-chords.com/scalefinder.php
4 – Não existem regras pra isso, geralmente na EDM atual os acordes se repetem a música inteira, mas não te impede de usar progressões de acordes diferentes em cada parte.
Muito obrigado Senne ,as respostas foram bem esclarecedoras.
Desculpe encher seu saco novamente,mas surgiram novas dúvidas…. hahaha
1 – Eu estava montando uma progressão de acordes aqui e depois que passava de um bar,por exemplo F Dm Am G aí eu jogaria vamos supor um C ( eu tentei isso aqui ) e soou meio estranho,você poderia me explicar o por quê disso ? Ou talvez eu não esteja acostumado ou isso não tem correlação…
2 – Porque as vezes quando eu jogo C ( I ) com B ( VII ),os dois juntos formando um acorde não fica legal,não soa bem, como se eu jogasse com a 5° ou 4°?
Por enquanto são mais essas,é que conforme eu vou praticando novas dúvidas surgem daí ja viu uahsuhsuau’
Muito obrigado mais uma vez Senne.
Pedro Lourenço
4 de fevereiro de 2015
PS : Eu não sei se teremos uma aula sobre isso mais pra frente,mas queria entender um pouco melhor como funciona aquelas leads de EDM ( grandes exemplos : animals do martin garrix,levels do avicii … estava analisando elas em MiDI agora pouco) eles usam a melodia de “top line” porém eles também fazem a base da harmonia como uma melodia…tem algum nome pra isso,como funciona isso ?
Vou mostrar um pouco sobre isso no Módulo Avançado, mas se vc quiser se adiantar, dá uma conferida no vídeo do Avicii In The Studio da Future Music, mostra ele criando algumas coisas nessa pegada.
Pedro, essas questões que vc levantou são um pouco subjetivas, mas são totalmente válidas, inclusive eu sempre fico com esses tipos de questão na cabeça.
1 – Sinceramente eu não me julgo apto a responder esse tipo de questão, que tem a ver muito com o lado teórico da música, e também alguns aspectos culturais e de condicionamento, como por exemplo nosso ouvido estar condicionado a assimilar determinadas progressões que “funcionam” mais facilmente. Eu prefiro dar uma pesquisada melhor sobre como te responder a essa pergunta, mas respondendo dentro das minhas limitações, eu acredito que a estranheza que tenha te causado seja pq essa mudança do G pro C, que aparentemente estão dentro da escala de Am, seja pq isso soa como algo “no meio do caminho” de uma progressão, e precisaria vc dar sequência a progressão de forma mais “lógica” pra fazer sentido. Mas, como falei, eu prefiro que vc não considere que eu tenha respondido isso, pq eu ainda preciso de muito mais conhecimento de teoria musical pra te responder isso com propriedade.
2 – Esse dois graus juntos formam oq se chama de dissonância, oq seria o oposto dos intervalos que vc comentou posteriormente (quarta e quinta), que são intervalos consonantes. Dá uma lida nesse intervalo, vc vai ver q na teoria da música tem muita matemática envolvida: http://pt.wikipedia.org/wiki/Conson%C3%A2ncia_e_disson%C3%A2ncia
Alexandre Cunha
9 de fevereiro de 2015
cara como gostei desta formula para formar acordes maiores
Silvio Santos
14 de fevereiro de 2015
e as menores tambem começando pelo A 🙂
Alexandre Cunha
9 de fevereiro de 2015
Senne tu vai pro céu meu amigo!!!!!!!!!!!! cara que truque fodaaaa para montar um campo armonico , acabaram minhas preocupações
Alexandre Cunha
9 de fevereiro de 2015
a faixa Alesso – Tear The Roof Up possui combinações de graus muito interessante quando ele aplica a caracteristica da música classica na sua track !!!!!!
Alexandre Cunha
9 de fevereiro de 2015
Se voçê pegar a maior parte dos sertanejos universsitarios, podera obcervar que é usado os mesmos acordes para quase todas as músicas do genero.
Alexandre Cunha
9 de fevereiro de 2015
Senne não entendi bem a questão da nota bmol. Um exemplo o Eb é a msma coisa que D#?
Olá Felipe. Estudando sobre deep house vi que é comum nos acordes adicionar uma nota 9 semitons acima. Algo como na figura abaixo.
A técnica de montar acordes menores que você indicou na aula, também pode ser aplicada da mesma forma, com esta nota a mais ?
Você vai precisar ouvir e decidir se o baixo está numa região de frequência que seja boa pra ideia da sua música, tem vezes que o baixo pode ficar alto demais, não dando aquele “peso” a música, e tem vezes que ele pode ficar grave demais, perdendo definição.
Jordan Cardozo
16 de fevereiro de 2015
Você colocou a linha de Baixo em C3 sendo que no FL Studio significa C3 é 65 Hz, dessa forma, como foi dito na aula, abaixo de 100 Hz é considerado uma sub-Bass e é uma região que as pessoas não ouvem bem, mas as pessoas podem sentir se tiver tocando em um sistema de som que consegue reproduzir frequências muito graves. Outra coisa que você tem que ter cuidado nesta região é o Kick que é próximo desta frequência. Aumentar uma oitava, indo para C4, pois a frequência em C4 no FL Studio é 130 Hz, faz com que você deixe a região do sub-bass menos embolada dando mais espaço para o Kick.
Silvio Santos
14 de fevereiro de 2015
Senne, nessa imagem abaixo, vc está falando da melodia (arpeggios) . . . . nessa vc começou a fazer a melodia acima da harmonia . . . mas eu poderia fazer essa melodia umas 2 oitava acima da harmonia? na imagem, vc pulou 2 tons e fez a melodia . . . . essa de pular 2 tons foi uma regra ou vc apenas quis coloca-las lá?
Silvio, não existem regras em relação a isso, se você quiser fazer o arpejo mais alto, sem problemas!! No caso aí da imagem eu fiz 1 oitava acima.
Binho Uckermann
19 de fevereiro de 2015
Senne eu instalei o Sylenth porem está na versão demo, mas ao eu inserir uma MIDI track e depois selecionar a região e inserir o MIDI CLIP e depois seleciono o sylenth e arrasto para barra abaixo, ele abre o sylenth e uma outra caixa de dialogo, porem ao clicar nas teclas tanto com mouse como como no teclado, ou até mesmo fazendo uma seleção com as notas do teclados, ao dar o play não sai o AUDIO dos meus comandos. Lembrando que esta em um canal MIDI e uma MIDI clip.
Será que é alguma configuração ou bug do sylenth?
Pois tem duas parte na tela do sylenth que aparece um X grande e dizendo que aquela seleção não está disponível para versão demo.
Gustavo Henrique
27 de fevereiro de 2015
olá amigão , não e bug não do lado do ‘S’ DE MUTA UM CANAL TEM UM RELOGIO CLIQUE NELE QUE VAI CONSEGUIR OUVI QUANDO APERTA NO TECLADO
Binho Uckermann
28 de fevereiro de 2015
opa amigo obrigado, sim eu estava com S deixando em solo para ouvir o canal apenas de midi, porem era o meu sylenth1 que estava com erro de instalação mesmo clicando nopiano dentro do ableton ou quando abria a interface do sylenth1 e apertava as teclas não saia o som do plug in, mas reinstalei com a licença e agora ta funcionado. valew pela ajuda
Fala xará, só agora consegui pegar firme no curso, tava corrido ! Enfim, to com uma duvida !
Vamos supor que eu decida fazer uma musica no tom Dm (Ré Menor)
Então as seguintes notas fazem parte dessa escala: D, E, F, G, A, A# C… Correto ?
Agora as duvidas:
1 – Se eu for criar uma melodia para a track a primeira nota teria que ser D e depois como você disse a “paleta de notas” que eu poderia estar usando para dar continuidade na melodia seriam qualquer uma dessas: “E, F, G, A, A# C”… Não importando a ordem, desde que soe legal e cria uma lógica eu teria que respeitar essas notas, caso colocasse outro estaria saindo da Escala… Seria isso ?
2 – Por exemplo, fiz download de uma Acapella (Dirty Money Feat Skylar Grey – Coming Home) e passei no Mixed in Key 7, deu que era 10A, que no caso pela tabela deles é Bm (Sí Menor)
Então as seguintes notas fazem parte dessa escala: B, C#, D, E, F#, G, A… Correto ?
2.1 – O ideal seria afinar o Kick, Snare, Clap escolhido em Bm ?
2.2 – Existe algum plugin nativo do ableton que eu possa descobrir os Tons dos Samples ? Pra eu não precisar ter que passar por ex. um Kick toda vez no Mixed in Key
2.2 – Se eu pegar Single Shots ou Samples e eles estiverem dentro da escola, posso usar ou tenho que afinar eles para Bm também ?
1 – Sim, porém “não importando” a ordem não é a melhor das respostas, porém se vc se guiar pelos seus ouvidos, tenho certeza que vai tirar algo legal.
2.1 – Sim, principalmente o Kick e o Snare, o Clap você pode tentar, mas como é mais “noisy” fica muito difícil, e até meio descenessário, ficar tentando afinar.
2.2 – Pode usar o Spectrum e ver qual é a frequência/nota do harmônico principal dele.
2.3 – Se eles já estiverem em notas que pertençam a escala, então teoricamente eles vão soar bem, mas só teoricamente mesmo, você tem que ouvir e decidir se tá bom ou não.
Exatamente!! Oq eu costumo fazer também, pra ficar mais fácil de identificar, é subir algumas oitavas do Kick (12, 24, 36 ou 48 semitons), que aí o harmônico fica mais alto no espectro, e ajuda a ver certinho a nota.
Irado ! Obrigado demais pela ajuda ! 😀
Vi você postando hoje sobre o Tuner, seria o substituto do Spectrum pra esse caso? UAHAHHUAA
Porém não tenho o software original ainda 🙁 ! UAHHUAHUHUA
Eduardo Blissari
21 de setembro de 2015
Felipe, poderia me dizer, como eu identifico que este kick esta em G? Entendo que tu se refere ao pico da onda, porem, não vejo oq caracteriza que ali seja G ou qualquer outra nota… :/
Eduardo, um pouco abaixo, no lado esquerdo do analisador de espectro, tem um quadrinho que mostra a frequência e nota de onde o ponteiro do mouse estiver passando na tela do analisador.
Eduardo Trevizan
23 de fevereiro de 2017
Senne, mais em qual ponto do analisador devo dar mais atenção para saber em qual nota esta? seria no ponto mais alto do analisador?
Sim, exatamente Edu: normalmente o harmônico mais alto é a nota do som, geralmente na parte mais grave do espectro.
LEONARDO
12 de dezembro de 2018
Fala Felippe beleza?
Então qual alternativa de plugin para fazeo monitoramento e ajuste do kick em outra daw? no meu caso fl studio
MKMN Expert
14 de dezembro de 2018
Fala Leonardo,
Tudo bom?
Você pode usar um vst de analise.
Jhonathan Moreno
4 de dezembro de 2016
Não sabia que tinha que afinar o kick, interessante… testando aqui em casa, peguei um Synth com uma sine wave e, fiz uma nota longa na key que queria p/ musica, e transformei em um sample só p/ mim ver a onda sonora e tentei ajustar o kick baseando nela usando a opção Stretch no FLSTUDIO (Esticando manualmente)
1 – Existe um jeito mais eficiente para se fazer isso?
2 – Seria melhor destrinchar ele e deixar o Attack intocado e mexer só no low end?
3 – A maioria dos Kicks depois do attack tem uma parte onde asa ondas variam de tamanho, no caso eu teria que me preocupar só caom a parte que ela se estabiliza no final (na imagem a parte B)?
Jhonatan, em breve vc terá um workshop focado apenas no Kick, mas já vou te adiantar alguma coisas:
1 – Eu faria essa sine wave logo na frequência certa da música que vc está trabalhando, dessa forma não precisa afinar depois.
2 – Sim, com certeza! Isso é uma das coisas que mostro no workshop.
3 – Isso rola pq a natureza do kick seria uma onda descendo o pitch, então vc percebe que a frequência da onda vai naturalmente diminuindo. E sim: o mais importante vai ser o momento em que a onda se estabiliza, que é no final.
Art Aleatory
28 de setembro de 2015
Boa noite irmão! Espero poder ajudar!
1 – Isso mesmo! Essa é a escala ( paleta), em que você vai poder brincar sem medo de ser feliz, ou soar mal…(Porém, creio que mais pra frente o Senne entrará no quesito de notas “diatônicas”, onde você pode usar uma ou mais notas que estejam fora da escala pra criar uma tensão/efeito diferenciado)…Mas a princípio seria interessante e mais simples usar apenas as notas que estão dentro da escala. (Independente de ordem).
Art Aleatory
28 de setembro de 2015
Quanto ao software, sou leigo ainda e tb gostaria de saber se há algum plugin ou recurso no software que possa “tonalizar” td de uma vez…Mas oq tenho feito e acho interessante, é que td soe no msm tom! 😉
É mais fácil soar bem se você seguir uma escala, mas isso não é regra, se vc fizer uma melodia sem se preocupar com a escala, e ela soar bem, essa é a regra! 😛
Jhon Lamonier
3 de março de 2015
uma duvida a escala menor ela pode ser contada como a escala maior?
Ex: Escala maior ( Tom, Tom, Tom, Semi-Tom, Tom,Tom,Tom, Semi-tom.
A escala menor se constitui nesse modelo (Nesse formato ou ela e diferente e que quando você começo a falar no vídeo meio que fico fora ai surgiu essa duvida).
Jhon, a escala menor natural tem uma fórmula diferente, é assim: Tom-semitom-Tom-Tom-semitom-Tom-Tom
Jhon Lamonier
8 de março de 2015
Noss escutando as minhas musicas vejo que elas tem muito em comum e eu achando que eram todas originalidade do produtor kkk
Muitas tem a mesma base mds muito boa a aula sem conta que estou vendo segunda vez e toda e qual quer duvida que eu tinha fico pra traz.
Eduardo Trevizan
25 de março de 2015
Senne, boa noite…puts estou com umas dificuldades para monta o campo harmonico, tenho me baseado no site do hooktheory..
*quando os numeros estao maiusculo significa que esta em escala maior, e quando minusculo menor?
*Oque significa esse V6?
*Oque e Bb/D?
E também não tenho visto muitas musicas de deep ou nu disco…pode me indicar algum site…
Andre Luis
11 de abril de 2015
Cara, em minúsculo e menor mesmo, o “Bb” é um B menol ou um A# (tecla preta entre A e B), olha ae no seu pianno roll que vai entender. Mas esse 6 aí no quinto acorde eu não faço idéia…vou dar uma pesquisada
Bb/D é mais ou menos uma “junção” dos acordes “Bb(Sí bemol) sobre D (Ré Maior)”, tem algumas notas sobrepostas entre eles. É muito comum em música cifrada para instrumentos de corda (violão, baixo, guitarra). Dá uma olhada aqui: http://www.chorderator.com/cgi-bin/generate.py?chordName=Bb/D
O V6 pelo que eu entendi da representação do site, é que a tônica (nota mais forte) deve ser no sexto grau do acorde.
Andre Luis
11 de abril de 2015
Então, Senne, se eu quiser montar uma escala menor mais começando em C (Dó), basta aplicar a fórmula de escala menor:
T-S-T-T-S-T-T, ficando minha escala conforme a imagem anexada? Percebi que dá para montar uma escala só com o “ouvido”, pq fica muito fácil perceber quando as notas não batem! Mas você algum plugin VST que te dá as notas de qualquer escala? Pq facilitaria muito! Eu simplesmente escolheria a escala e o plugin já preencheria no pianno roll as notas 🙂
Andre, é exatamente assim a escala menor natural de C.
E sobre as notas de qualquer escala, é muito simples: basta montar a escala maior de C, ou a escala menor de A, que são todas as notas brancas em sequência de C a C ou A a A, e depois selecionar todas as notas e reposicionar a primeira nota na nova nota que vc quer, q vc terá as escalas maior ou menor dessa nota.
Valeu, Senne! Só com essa aula já tenho diversão para o feriado inteiro!
Andre Luis
11 de abril de 2015
E uma outra dúvida: eu posso combinar na mesma música duas escalas distintas? Por exemplo, uma parte da música (melodia e harmonia) em C maior e outra parte em A menor? Será que fica estranho?
Senne, esta aula foi realmente espetacular! Extremamente esclarecedora e inspiradora. Abs!
Rodolfo Vieira
14 de abril de 2015
Galera, só para ver se eu entendi… Quando vamos começar uma track a gente escolhe uma escala, A maj por exemplo… em cima dessa escala se cria a melodia(nota a nota) e os acordes ambos baseados na escala escolida. É isso ?
Exatamente, vc cria as melodias e acordes com as notas que pertencem a escala escolhida.
Thales Bortoletto
15 de abril de 2015
Senne, tenho uma dúvida: quando você estava montando os acordes da música do Avicii, você fez o 7º e o 6º graus abaixo do acorde da primeira. Isso é uma questão apenas das oitavas ( pois montando aqui, meu 7º e 6º ficaram uma oitava acima dos seus) ou tem alguma lógica que eu não percebi?
Thales, eu tinha a mesma dúvida que vc qdo comecei, mas não tem mistério: vc pode tocar o acorde em qualquer oitava, oq soar melhor é oq vc tem q fazer. Inclusive duas coisas que a gente vai ver mais pra frente são sobre Inversão de acordes, e Voice Leading, que têm a ver com isso: apesar de espalhar as notas de formas diferentes, o acorde é o mesmo. São apenas formas diferentes de tocar, pra quem em sequência a transição entre as notas dos acordes sejam mais suaves.
Higor Diego
15 de abril de 2015
Olá senne eu tenho uma duvida . Por exemplo , eu estou em uma escala menor de C , se eu quiser usar o 4 grau , mas nao utilizando o acorde de F , funcionaria ou tem que seguir bruscamente os graus e a escala ?
Higor, eu não entendi o seu objetivo, mas se você quer tocar o 4o. grau de C menor, então naturalmente o acorde vai ser o F menor, pq F menor é o 4o. grau de C menor.
Haron Mutran
22 de abril de 2015
hahahahahahaha !! Nosso professor é muito malandro!! E eu perdendo tempo decorando os acordes todos. Vou decorar praticando esse esqueminha aí =D
Fernando Rocha
25 de abril de 2015
Que aula boa, meu deus! Perguntas, só pra esclarecer:1. Pelo que entendi, então, não existe acorde maior de Ré, por exemplo, certo? Ou o acorde de Ré é menor especificamente no campo de Dó?!
2. Você citou o hooktheory.com. Existe alguma técnica pra escolher a melhor sequência de acordes na produção de uma track, ou interessante mesmo, no caso de um remix, por exemplo, é verificar a sequência original e fazer uso dela, supondo que eu não tenha samples da original em mãos, sei lá…?
Fala Fernando, que bom que curtiu a aula. Sobre suas dúvidas:
1 – O acorde de Ré Maior existe sim, porém, se você estiver usando a escala maior de Dó, ao criar um acorde a partir de Ré ele terá que ser menor, pra que suas notas fiquem dentro da escala.
2 – Se você estiver produzindo, eu recomendo você começar com a sequência original de acordes, e experimentar fazer umas variações pra ver se fica legal. Você pode experimentar fazer a progressão de acordes usando a escala menor (ou maior) relativa, pode dar efeitos legais.
Fernando Rocha
27 de abril de 2015
Entendido, isso no caso de um remix. Mas, só pra deixar clara a questão da combinação de padrões e criatividade, no caso de uma original, fica ao critério do meu ouvido e do que eu estou querendo que saia (lógico, respeitando aí as escalas, notas, acordes e tudo mais…)?
Sim, nesse caso fica ao seu critério, o limite é sua criatividade, gosto e/ou imaginação.
Andre Bueno
26 de abril de 2015
Olha, esta aula realmente foi demais! Muitas peças agora se encaixaram na minha cabeça!
A forma simples e direta de falar sobre harmonia, os acordes, escalas… Esclareceu MUITAS dúvidas e crises que eu tinha toda vez que pensava nas partes de harmonia e melodia.
Valeu Senne! Cada dia mais convencido de que cada centavo investido aqui está valendo a pena!
Victor Aued
27 de abril de 2015
Senne, sabe como diminuir o Pitch no Logic Pro X?
Fernando Rocha
27 de abril de 2015
Olá, Victor. Existe um plug-in nativo do Logic que chama Pitch. É nele que vc controla…
Tem um outro tbm chamado “Vocal Transformer”, tbm nativo, melhor aplicado nos canais de vocais.
Espero ter ajudado. 😉
Valeu pela explicação Fernando, consegui usar o Pitch!
Fernando Rocha
29 de abril de 2015
Senne, voltei aqui pra fazer uma pergunta que ficou pra trás: Nas primeiras instruções que eu tive sobre produção, me disseram que elementos de bateria não tem notas. Já vi que isso não é bem assim, já que numa das perguntas lá embaixo vc recomenda afinar o kick e o snare no tom da track. Eu entendi como eu analiso, mas não entendi como na prática eu faço esse ajuste…
Fernando, pra ajustar é muito simples: se vc estiver usando o sample num sampler, basta vc usar algum controle de TRANSPOSITION, pra subir ou descer quantos semitons vc quiser.
Vc pode usar também algum plugin que altere o áudio, como o Waves Soundshifter.
Alyson Simas
1 de maio de 2015
Essa progressão de acordes da levels parece com a melodia da where then girls do David guetta
Bom dia Galera e Professor Senne, voltando a rever algumas aulas para entrar na cabeça essa questão de notas, tom, escala e etc.
Duvida.
Ainda tenho um remix que estou fazendo que travou completamente na questão estar fora do tom. Uma vez olhando no Cifras a versão original esta em Dm (Ré menor), ok. Fazendo a escala tenho (D, E, F, G, A, A#, C) correto?
A minha duvida parece ser boba mas não entendo o seguinte, ele diz que a primeira nota é Dm, mas não existe Dm no piano roll. Seria o D sustenido? ou o proprio D uma vez que o restante das notas que eu vou utilizar esta dentro da paeta da escala?
Outra duvida é sobre eu estar pegando o tom da musica original e o vocal que consegui é de um cover, posso estar batendo numa tecla e o cover ter usado outro tom? Com isso estou apanhando e dando voltas no mesmo lugar?
Obrigado
Andre, esse início de aprendizado de teoria musical é complicado, eu demorei muito até que as fichas caíssem, mas não fica preocupado pq não é tão complicado.
Sobre a cifra da música, sempre quando vc consultar esses sites vc precisa estar ciente que a cifra mostra os ACORDES da música, e não apenas as NOTAS. Portanto nesse caso, quando você vê escrito Dm, não é uma nota, é sim o ACORDE MENOR de D, que consiste em tocar as notas D, F e A ao mesmo tempo, sacou?
Sobre o cover, é possível sim que a pessoa que fez o cover possa ter cantado em outro tom, principalmente se o tom da música original estiver muito alto ou baixo pra voz dessa pessoa. Oq vc pode fazer, pra facilitar a sua vida, é pegar o arquivo desse cover e jogar num programa como o Mixed in Key, que ele vai te dizer em qual tom está.
Blz Senne, vou baixar o mixed in key teste pra tentar sanar essa duvida. Ainda estou na briga com essa versão que estou criando kkkkkk, Sei que as vezes bitolar em alguma unica coisa pode limitar a nossa mente, mas não tenho vontade de ir pra outra enquanto não sair dessa.
Obrigado pela dica sobre o acorde. vou me atentar a isso e com certeza esse cover deve estar em notas mais altas acredito
renan cadore
13 de maio de 2015
Senne, no tempo 1:10:29 não entendi aquela jogada do sétimo e sexto acorde, da música levels do avicii.
Leo, nesse caso seria F#, já que um tom são 2 semitons, portanto começa em E, mais 1 semitom chega em F, depois mais 1 semitom te leva até F#.
Alexandre Sant Anna
17 de junho de 2015
Boa noite mestre… Cara, que aula foi essa? Confesso que venho tentando produzir a muito tempo, mas nao sabia da existencia de nada que voce acabou de passar nessa aula. Foi tudo muito bem explicado, assim, tranquilo, nao tinha como nao intender e tudo que te perguntei na ultima aula voce disse aqui. Quando usar as notas, acorde… Muito boa aula mesmo. Parabens pelo material do curso e pela facilidade em passar seus conhecimentos… Amei essa aula. Eu sempre fui muito fã de teclado, fazer melodias. Sempre escutava aquelas melodias que te faz fechar os olhos e pensar em varias coisas boas e sempre tentava decifrar como poderia ter feito aquilo. Mas agora depois dessa aula, tudo vai ficar muito facil. Abracos e ate a proxima aula.
sem palavras…. demais! tem algum site que posso baixar midi de musicas undergrounds, como deep house, indie dance, ou algo do tipo?
Adenir
23 de junho de 2015
Boa noite mestre! Kra essa aula foi foda! Eu que não tinha nenhum contato com essa parte de acordes, ritmos e tinha uma dificuldade gigante já consegui pegar uma boa parte de aprendizado. Pra mim essa e uma aula que vou ter que assistir pelo menos mais umas duas vezes para conseguir assimilar tudo que foi passado, essa foi uma aula muito complexa pra um iniciante como eu, porém, agora que estou gostando mais, quando conseguimos entender algo que não imagina que poderia, a arte do aprender torna-se mais prazerosa! E vamo nessa!
Flavio Amorim
25 de junho de 2015
Quando eu adiciono uma nota no teclado não sai o som dela logo em seguida,fica mais fácil escolher o tom, apenas quando dou play, sabe o que pode ser ?
Tava com uma dúvida sobre a questão de ele repetir a melodia em oitavas diferentes mas já entendi… ótima aula professor!!
Luan Velasquez
14 de janeiro de 2016
Muito top! Valeu por compartilhar… Grande abraço!
Anderson Freitas
30 de novembro de 2016
cara q coisa mais incrivel!!! babando nesse video!!!
Mateus Miranda
22 de agosto de 2019
Senne uma dúvida… Melodia pode fazer em diferentes escalas? Neste vídeo exemplo, ele repeti e joga uma oitava a cima ou em baixo… mas se a melodia fosse diferente em cima e em baixo fosse diferente… uma tivesse mais notas que a outra é possível ou é errado?
Tobias
1 de julho de 2015
gostaria de saber, porque na hora de fazer o acorde do avicii, você desceu os tons, e não subiu?
essa segunda opção na melodia que voce usou a variação dos acordes, eu uso somente as mesmas notas do acorde pra elas soarem bem?
Flavio Amorim
2 de julho de 2015
Eu prefiro assim mesmo, pq a melodia já estaria pronta, ai é só ficar trocando o sinthy ate achar uma que soe bem 🙂
Rodrigo Barbosa
7 de julho de 2015
Que bela aula! mesmo sem nenhum conhecimento na parte teórica da música consegui entender bem esse início, valeu mestre!
Paulo Dubois
8 de julho de 2015
Senne, ainda não manjo muito de teoria.. Eu queria começar um remix em F# minor, que é uma tecla preta do piano. A lógica das escalas continua sendo a mesma, porém transpondo a escala menor do A para o F#? E a questão dos acordes e campos harmônicos, partir do F# mesmo também? Obrigado!!!
Paulo, se vc quiser usar o mesmo truque que uso, basta carregar o plugin Pitch (tá em MIDI Effects), e colocar o valor de -3 semitons nele, que desse forma quando vc apertar o A, por exemplo, vai passar por esse “filtro”, e oq o synth vai tocar na verdade vai ser o F#, assim transpondo automaticamente pro tom correto da sua produção. A partir daí basta tocar as teclas brancas, que vc estará certinho em F# minor. 😛
Paulo Dubois
8 de julho de 2015
Show de bola Senne, brigadão!! Com relação à teoria mesmo, sei que ficaria mais difícil mas só pra eu entender mesmo: se eu seguisse a mesma lógica da escala menor porém partindo do F# Minor como primeira nota, também estaria certo né? Valeu!!!
eu consegui fazer uma melodia boa até, mas na hora que começo criar a track, eu percebo que falta alguma coisa sabe, não só tem que ter a melodia com a harmonia, eu ouço nas outras músicas que tem um certo acompanhamento dessa harmonia junto com a melodia, entende o que eu digo? eu não sei qual synth uso também, além do pad ou lead, falta incrementar, e se você pode me dizer ou mandar algum link com presets para os plugins também,
Tobias, você pode mostrar uma track que você esteja usando como referência e postar o link dela aqui? Assim posso te dar uma luz sobre o que possa ser.
Tobias
15 de julho de 2015
https://soundcloud.com/musical-freedom/tiesto-kshmr-feat-vassy-secretsoriginal-mix
estou usando ela de referência, entretanto, nela acontece a mesma coisa que nas outras tracks..
logo quando começa, ja tem uma intro, e nos quinze segundos, no mini break, ja vem a melodia mas com outro timbre da principal e o que começou continua também; logo aos 30 segundos, ja tem outra melodia, creio também com um outro timbre, aos 50 segnudos, entra mais um, piano creio eu, enfim aos 1:03 começa a melodia e no drop ela continua de uma forma um pouco diferente com a linha de baixo.. tenho isso como duvida sabe, como incrementar uma com a outra, tenho dificuldade também pra fazer a linha de baixo, eu queria saber se esta tudo relacionado a melodia principal da música, tanto a linha de baixo, como os outros que foram entrando na track, isso acontece em todas as músicas..
desde quando eu comecei a fazer o curso da AIMEC em Campinas/SP, eu ja venho com essa duvida, e gostaria de saber se você consegue me ajudar a esclarecer..
Tobias, o que rola é que todos os elementos estão seguindo a mesma escalas, todos usam o mesmo conjunto de notas, por isso que soa bem, e não parece aleatório. Mas o que te recomendo é começar a analisar tracks mais simples, e aos pouquinhos vai evoluindo.
Felipe Marcolin
20 de julho de 2015
Senne, vi que quando reproduziu a Levels, do Avicci, aonde dizia que era no sexto e sétimo grau, você foi para baixo, contando a partir do primeiro grau, um tom abaixo, e se eu fosse para cima, ficaria um som mais agudo, mas estaria correto da mesma forma?
Fala meu xará, antigamente eu tinha essa mesmo dúvida, e sim, não faz diferença se você pra cima ou pra baixo, o que importa é tocar o grau correto. O lance de subir ou descer vai da sua intenção musical, e também tem outro fator que é de que fica mais natural tocar com “saltos” menores, se você reparar um pianista ele sempre percorre a menor distância possível entre as notas.
O que eles têm pago é um mini curso de teoria musical.
Daniel Melo
22 de julho de 2015
Boa noite primeiramente parabéns por mais uma aula, excelente qualidade. Agora vamos as duvidas:
1) Com relação aos graus que formam uma progressão de acordes, vc falou que o I, IV e o V são os mais importantes, mas no exemplo do avicci ele utilizou o III, VII e o VI grau, fiquei um pouco confuso, poderia me explicar melhor sobre isso?
2) nos tipos de melodias, nos exemplos em que ouve variações de notas, essas notas que vão variar obrigatoriamente elas tem que estar dentro da escala da nota tônica do acorde de I grau? ou elas tem que estar dentro da escala da tônica do acorde tocado? exemplo: estou em um acorde de C maior, então as notas que eu vou variar são essas, escala: C, D, E, F, G, A, B e se eu fizer um acorde de D maior (escala: D, E, F#, G, A, B, C#), seguindo a sequencia de acordes, no caso esse acorde seria o II graus da escala que eu comecei que e a de C maior, então as notas a serem manipuladas não seriam mais as (C, D, E, F, G, A, B) e sim (D, E, F#, G, A, B, C#) é isso?
1) Apesar de ele estar usando os acordes 3, 6 e 7 da escala menor, na escala maior relativa esses são exatamente os acordes 1, 4 e 5, por isso que funcionam tão bem.
2) Não, normalmente você vai usar as notas da escala da música como um todo. Se você fizer sua música em Dó Maior (C), então você só poderá usar as teclas brancas, por exemplo.
Ola, Senne uma dica muito importante para organizar os comentários, acho que vc deveria informar os alunos para lerem todos os comentários antes de fazer um pergunta, pois a resposta que ele precisa esta nos comentários da pagina correto ???
por exemplo eu tinha varias e a maioria foi resolvida lendo os comentários so 3 que não,
1- para criar uma harmonia ou melodia posso usar qualquer acorde do campo harmônico e em qualquer ordem ???
Ex: começar no 5 pular para o 1 ir para o 3 e assim por diante que estará correto ???
2- se minha Acapela estiver em C tenho que criar a harmonia e melodia em C tbm ??? se eu usar uma voz tem plugins do FL studio que identifica a nota da Acapela ou acerta a acapela para uma determinada nota ???
3- sou obrigado a colocar minha bateria na mesma nota ou seja em C???
Obrigado, parabéns pelo curso esta abrindo minha mente de uma tal maneira, estou pensando de uma forma que nunca imaginaria que iria pensar na minha vida. Vale cada centavo o seu curso. Parabéns Mestre.
Mumu, com certeza seria uma ótima se todos lessem os comentários antes de perguntar, vou colocar um aviso lá no topo.
Sobre suas dúvidas:
1 – Teoricamente sim, você pode ir montando os acordes em qualquer ordem, se ficar bom você pode fazer na ordem que quiser, porém existem algumas sequências que soam mais lógicas e conclusivas, como terminar a sequência nos acordes 4 ou 5. Veremos isso mais pra frente nos Workshops Avançados de Teoria Musical.
2 – De preferência sim, dessa forma não vai desafinar. Não sei se o FL Studio tem algum detector, mas você pode usar o Mixed in Key, ou o plugin Hornet SongKey pra detectar.
3 – Alguns elementos, como o Kick, Toms, Snare, é legal estarem afinados em alguma nota que pertença a escala que você esteja usando. Por exemplo: se você fizer uma música em C, você pode afinar seu Kick em G, pois G é a 5a. nota da escala de C.
Que bom que está curtindo o curso, fico muito feliz! 🙂
Ola, uma duvida, peguei uma Acapela e joguei no Key Finder, ele me deu a nota (Em), abri o FL Studio joguei a acapela no canal 1 no mixer abri o VST Pitcher e ele me deu as Notas da escala de (Em), (E, F#, G, A, B, C, D, E), OK
Abri o NewTone e coloquei para tocar a Acapela, a duvida é o seguinte, eu tenho que colocar as notas que foram geradas no Newtone referente a acapela na escala de Em ???
Boa noite, Felipe Senne, Eu não estou conseguindo copiar ou duplicar as notas segurando o sifht e arrastando-as,para o lugar de meu interesse, consigo seleciona-las, sei que tem o comando rápido cmd+D,para duplica-las, mas não cosigo transportar as notas selecionadas. Eu não uso mouse, uso o trackpad do macbook com Yosemite e o Ableton 9. Agradeço desde já
Soneca, na realidade o botão pra copiar as notas no Mac é o Alt/Option.
Felipe Oliveira
8 de agosto de 2015
Senne, tú falou tudo no fim do vídeo! Eu fiz um curso presencial e foi mto preso em aspectos do software q não ajudaram em nada na hora de produzir… E eu tenho bastante dificuldade com a parte teórica da música (apesar de tocar bateria)… Acordes, escalas, campo harmônico… me perco de mais!!! kkk mas bora praticar e estudar!
Andrey, essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
Senne, eu curto muito Big Room, e estou notando que tem várias musicas que não tem Acorde, isso é comum desse estilo mesmo, ou é uma peculiaridade de alguma músicas?
Pedro
24 de agosto de 2015
Fala Victor! Vou tentar ajudar, pode ter ou não Acorde mesmo, mas geralmente se encontra nas introduções preparando pro Drop que é a grande caracteristica do Big Room (Kick com Baixo ao mesmo tempo e uma melodia).
Um exemplo de uma Intro com acordes e melodia 0:21
1 – Sim, vc deve tocar a nota mais grave dos acordes.
2- Sim!
André Luiz Alves
28 de agosto de 2015
Olá Senne!!!
Show de bola, agora que estamos entrando na teoria musical. Está show de bola o curso!
Dúvida:
– Na musica do Avicii que analisamos no Theorytab, você falou dos graus.
– Quando vimos as escalas, no exemplo, a escala foi subindo nota a nota.
– O que nos indica então, no VII grau, que a nota é a B2, e não a B3 (o que daria um acorde mais agudo)?
– No caso, se eu quiser fazer uma melodia, eu sempre posso usar o acorde em qualquer oitava? Tem alguma restrição/regra a isso?
Desde já, muito obrigado!
André Luiz Alves
28 de agosto de 2015
Ps.: Vendo alguns outros comentários, notei que minha dúvida é algo meio relacionado à do Andrey. Porém, a minha fica mais no POR QUE a VII é a oitava abaixo, e não a oitava acima (o que me indica isso?). E também tenho a dúvida se, harmonicamente falando, se eu pegar o determinado acorde, há uma regra/restrição em sair subindo ou descendo.
André, tanto faz subir ou descer, continua sendo o sétimo grau de um jeito ou de outro, o que aconteceu foi que achei que ficou mais “suave” a transição das notas da forma que montei. 🙂
André Luiz Alves
28 de agosto de 2015
Massa.
Entendi…
Brigadão pela atenção Senne
Daniel Freitas
30 de agosto de 2015
Primeiramente Parabéns Senne porque realmente você tem o dom de ensinar algo beem complexo. A avalanche de informação me pegou, fiquei com dúvidas, muitas já respondidas no fórum e pesquisei tbm, mas preciso de uma ajuda. No exemplo com Level eu li no forum sua colocação sobre oitava acima ou abaixo quando chegamos no grau VII e VI. Aí me vem 2 exemplos que estão me confundindo totalmente: No exemplo com Levels ( i, III, VII, VI) nós começamos com tecla branca em A2 iniciando o acorde ” i ” que seria então primeiro acorde menor, e em seguida vem os acordes III, VII e VI, acordes maiores.
1- Sobre o VII e VI acorde, é correto afirmar que o VII e VI acordes são “sempre” referente a nota tônica (o primeiro acorde) ?
2- Fui no hooktheory e fiquei um pouco confuso ao tentar reproduzir um exemplo no Ableton, a track a analisar foi “Lean On by” – Major Lazer and DJ Snake. A dúvida aí é onde devo iniciar o VI e VII , eu tenho que usar como referência C3 ? Se assim fosse meu acorde VI seria composto pelas teclas brancas A3 C#4 E4 que me soa estranho . Acho que estou interpretando algo errado nesse caso e se puderem me corrigir onde posiciono VI e VII? Fiquei confuso em qual tecla branca começo esses acordes.
Daniel, fica tranquilo, essas questões que vc tá tendo me assombraram por muito tempo, mas na hora que a ficha cai vc percebe como as coisas são simples.
Eu vou tentar responder as suas perguntas, mas se ainda tiver confuso me avisa depois:
1 – Cada grau do campo harmônico é sempre relativo a escala que vc está trabalhando na música, então eu posso dizer que SIM, ele é sempre referente a tônica.
2 – Isso vai depender de qual escala vc está trabalhando. Se vc quiser reproduzir a progressão de “Lean On” na escala de A minor, que usa só teclas brancas, então as notas do acorde VI serão F-A-C, e do VII serão G-B-D.
Daniel Freitas
31 de agosto de 2015
Senne , valeu mesmo, deu uma clareada boa…agora eu entendi melhor (espero..rs) a progressão, e que ela se baseia na escala que eu for trabalhar .
E vi também que se eu fosse trabalhar na escalar de “C” Maior por exemplo, em C3, eu teria as notas do acorde VI: A – C# – E e do acorde VII: B – D# – F# .
1- Está correto esses acordes,para efeito de estudo na escalade “C Maior”? De ouvido já vi que não soa o ideal, mas é só para entendimento na escala maior.
2- Vi que se estamos na escala maior, mesmo começando na tecla branca(C3) por exemplo, acabamos usando as teclas pretas na montagem dos acordes VI e VII, isso é normal ?
1 – Não, está incorreto, pois a escala de C Maior não tem notas pretas, todos os acordes são formados com teclas brancas. O acorde VI é A-C-E, e o VII é B-D-F.
2 – Não. Vide acima.
Abss
Daniel Freitas
31 de agosto de 2015
Show Senne, entendi . Obrigado, Abs !
Vinicius Lima
6 de setembro de 2015
Gostaria de esclarecer uma duvida sobre os acordes que compoem um campo harmonico: Eles sempre são compostos de três notas, como os exemplos aula.
Aproveitar pra esclarecer outra duvida. Quando abro uma musica no TheoryTab e clico na engrenagem (settings), ele me oferece uma série de opções, mas nenhuma de ouvir somente os acordes da musica.
Eu preciso me cadastrar para ter essa opção?
Vinicius, não sei se sua primeira frase foi uma pergunta, mas se for vou te responder: sim, são acordes de três notas!
Sobre o Theory Tab, eu acredito que seja algo disponível gratuitamente… talvez você precisa se cadastrar, mas isso ainda é gratuito acredito eu.
Vinicius Lima
7 de setembro de 2015
Sim, era uma duvida. Esqueci da interrogação. 😛
Outra pergunta, agora sobre os graus dos acordes e algarismos romanos : Durante a aula você disse que os algarimos romanos vão representar o grau do acorde dentro do campo harmonico, e que o tipo de letra indicaria o tipo de acorde (maiuscula para maior e minuscula para menor). No seu exemplo, dos quatro acordes utilizados, um era denominado com letra minuscula. Isso foi porque a escala utilizada era menor, ou porque apenas aquele acorde era menor?
Dubstracky, não, são apenas notas diferentes, o que faz uma nota soar triste ou não é o contexto em que elas estão inseridas, e não elas individualmente.
Thiago Busch
19 de setembro de 2015
Fala Felipe, parabéns cara, o curso está realmente muito bom.
Só tive uma duvida aqui na aula.
Em 1:10:00 de aula mais ou menos vc monta 4 acordes da escala partindo de A2, mas no terceiro acorde ao invés de vc jogar o sétimo grau lá em cima, como na explicação de escalas vc desceu uma casa… no caso então seria o mesmo acorde mas em uma oitava abaixo? (desculpe, nao toco nenhum instrumento, entao sou leigo com isso.)
Thiago, essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar esse sétimo grau numa oitava ou abaixo, que não faz diferença, continua sendo o sétimo grau da mesma forma, é uma questão apenas de soar melhor como fiz ali, fica mais suave a transição.
Pablo, tanto faz subir ou descer, continua sendo o sétimo grau, eu desci pq achei que soou melhor.
Matheus Vinicius da Silva
21 de setembro de 2015
Essa aula esclareceu uma serie de duvidas que surgiram na minha cabeça quando voce disponibilizou aquela aula sobre “Melodia & Hooks”. Caramba quanta informação bacana! Na época lembro que fui pesquisar e ler um pouco mais sobre esse negocio dos Graus, porem nao entendi muita coisa. E agora, na aula, a cada coisa que voce ia falando chegava a dar um arrepio porque eu estava entendendo tudo. É muito boa a sensação e o sentimento de aprender
Matheus, que coisa boa, essa é a transformação que gostaria que rolasse quando criei o curso, que bom que está sendo útil pra vc! 🙂
Eduardo Blissari
21 de setembro de 2015
Olá Senne. Estava desvendando o Hook Theory e me deparei com uma “nomenclatura” diferente. Na imagem a musica esta em B maior. A primeira acorde, tranquilo, primeiro grau, B maior. A segunda e a terceira acorde do que se trata? Tentei colocar o quinto e o primeiro grau respectivamente, mas não soa igual. O que querem dizer aquele numeral ao lado do numero romano?
Fernando
21 de setembro de 2015
Senne nessa parte de Campo Harmônico as escalas devem seguir essa padrão de menores, maiores e etc.. Ou pode ser feito um campo harmônico com outros acordes?
Fernando, na teoria vc tem que seguir esses acordes para estar “corretamente” em determinada escala, mas nada te impede de usar outros acordes, vai do seu ouvido. 🙂
Pablo Ribeiro
22 de setembro de 2015
nao consigo logar no site hooktheory, ele nao aceita nenhuma senha que coloco, algum erro?
Pablo Ribeiro
22 de setembro de 2015
por que no exercicio mostrado com a musica do avicci, voce desceu a setima e sexta ao invés de subir?
Wictor, sim, os algarismos romanos minúsculos significam que o acorde é menor, e o “iii” é o acorde do 3o. grau escala, no caso ele um acorde menor, pois é minúsculo.
Lucas Pizzolo
24 de setembro de 2015
Boa Noite Senne, assim como o Ed Motta falou, o que define a originalidade da musica é a melodia, isso serve para o bassline também?
Se tiver uma melodia criativa no baixo, então acho que vale sim! 😛
Martin Santini
24 de setembro de 2015
Senne, perto da hora 1:10 minutos voce recria o melodia do avicci. Como eu eu sei que a nota em 7 Grau é pra baixo e não pra cima? Abraço e parabéns o curso esta INSANO.
Martin, essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
Martin Santini
25 de setembro de 2015
Beleza! Obrigado!
Ane Caroline Rocha
26 de setembro de 2015
Eu não tenho como tocar direto com o teclado midi essas notas, ao invés de ficar indo com o lápis ou mouse?
Ane, com certeza tem sim, basta usar o teclado do seu computador, ou usar algum teclado controlador MIDI, e habilitá-lo nas Preferences > MIDI.
Ane Caroline Rocha
29 de setembro de 2015
Valeu, descobri aqui. 😉
Art Aleatory
28 de setembro de 2015
Só pra ajudar na definição aí.
1 som = Nota
2 sons (simultâneos) = Intervalo
3 ou mais sons (simultâneos) = Acordes/harmonia
😉
Espero ter ajudado! <3
Art Aleatory
28 de setembro de 2015
Senne, estudo música há quase 15 anos, sou multi instrumentista, e me sustentei durante um bom tempo dando aulas particulares de música…Mas nunca, jamais consegui desenvolver um método tão didático, de fácil compreensão até mesmo para leigos e com de forma tão compressa (sem perder nem um detalhe importante!)
Mais uma vez, está de parabéns pela aula!!!
God Bless you!
Walison Bittencourt
28 de setembro de 2015
Fellippe Senne tenho uma dúvida,quando faço um acorde seguindo a escala da nota,para eu criar uma melodia em cima desse acorde e para que a a melodia tenha sentido,o que fazer?pq não e simplesmente fazer os acordes e sai jogando as notas,pq se for assim não terá sentido,e quando tem sentido vc ate grava a melodia..Isso embaraçou meu cérebro.
Walison, uma forma de ter mais sentido seria usar apenas as notas que pertençam ao acorde que esteja sendo tocado no momento. Por exemplo: se em determinado momento da música estiver sendo tocado um acorde de Am (Lá menor), que é formado pelas notas A, C e E, você então poderia criar uma melodia que usa apenas essas notas.
Walison Bittencourt
29 de setembro de 2015
Entendi Muito Obrigado Felippe 😉
jonathas
28 de setembro de 2015
já tive diversas aulas sobre campo harmônico et. então tive facilidade pra entender todo o conteúdo . porem mesmo com um pouco de conhecimento , fui enriquecido muito !!!! aprendi muita coisa nova !!!!
SENNE Como você mostrou no exemplo da musica do Axwell ele usa a melodia Ostinato certo,e depois ele faz algumas variações ,porém ele fez essa ARP por baixo com bass line e com sub bass e praticamente é esses elementos que formam o progressive house e fica bastante bonito
tem alguma aula que ensina fazer isso? explica tudo direitinho
porque preciso muito aprender isso e como faz
Sparrow, mais pra frente no curso, no módulo de Workshops Avançados, vamos ter 3 aulas só sobre Teoria Musical e Composição, então acredito que vá te dar uma luz muito boa! 😛
@SparrowMusic
1 de outubro de 2015
OBRIGADO SENNE 🙂
Fernando
2 de outubro de 2015
Senne toda vez que for montar uma bassline é preciso obedecer o campo harmônico das escalas??
Fernando, normalmente se vc usar as tônicas dos acordes (a nota principal) que estão sendo tocados, a linha de baixo vai soar mais “correta” do que ao usar outras notas, mas isso não é regra, oq importa é soar bem.
Raul Paes
10 de outubro de 2015
Muito bom!
Victor Fischer
19 de outubro de 2015
Felippe, estava rolando pelos comentários e achei a duvida do Felipe Becker interessante!
estou com uma parecida…
1. Na hora de montar a bateria… o kick,snare, rides, shaker, etc eu teria que cuidar para
que fique dentro da escala que escolhi?
2. Depois que montei e percebi que escolhi alguns elementos fora dessa escala, por exemplo, meu kick bate em G0 o snare em C0
eles estão fora de escala ? e se sim, qual seria a melhor forma ou melhor plugin ou AU para arrumar isso ?
3. Teria onde ler mais sobre a parte de bateria e perc. com campo harmônico e tal ?
1. Os elementos mais graves (kick, snare, congas, etc) é bom estarem afinados, os hi hats e elementos agudos não dão pra afinar, eles são ruídos.
2. Não necessariamente, eles podem estar em notas diferentes, mas que pertençam a mesma escala. Se a música que vc tiver fazendo estiver, por exemplo, em Dó maior, nesse caso aí de um elemento em C e outro em G estão ok, pq um é a tônica (C) e o outro é a quinta nota da escala (G).
3. É a mesma teoria de uma melodia, não muda em nada. 😛
Victor Fischer
19 de outubro de 2015
Mais uma coisa , fiz um resumo em word sobre o que entendi, vou compartilhar aqui , mas queria saber se resumi certo! 😉
ACORDE MAIOR
Dó ( C ) C –
(semitons) 1 – 5 – 7 ou Primeira/Terça/Quinta
ACORDE MENOR
Dó ( C ) Cminor – ( Semitons) 1 – 4 – 7 ou Primeira/Segunda/Quinta
ESCALA MUSICAL ( Tonalidade )
É um conjunto de notas que fazem sentido entre si
Truque para Montar as escalas e descobrir outras.
ESCALA MAIOR
De Dó a Dó ou C a C ( Teclas Brancas )
ESCALA MENOR natural
De Lá a Lá ou A a A (
Teclas Brancas )
CAMPO ARMONICO
É um cojunto de acordes formados pelas notas que compoem a
escala
DICA –
MONTAR CAMPO ARMONICO PARA FAZER AS MELODIAS (NOTAS) ou
HARMONIAS ( ACORDES )
E dentro dos graus eu tirei uma ideia com o que foi dito na aula sem me influenciar muito por outras musicas…
também gostaria de saber se esta correto.
Alex Glenn
20 de outubro de 2015
Mestre Senne! Tenho dúvidas:
1) no exemplo citado abaixo qual seria o elemento harmônico da track?
2) Existem tracks de acordo com seu gênero que não possuem o elemento harmônico ou necessariamente todas tem a parte da harmonia?
3) O bassline de algumas tracks pode representar a parte melódica de uma track?
1) Essa música não usa progressões de acordes… claro que vc pode considerar como um harmonia dois elementos diferentes tocando notas diferentes entre si em determinados momentos, mas acordes propriamente ditos essa música não tem.
2) Como esse mesmo exemplo, podem existir tracks sem progressões de acordes aparentes.
3) Pode sim!
Pablo Ribeiro
11 de novembro de 2015
voltei atras dos acordes…. hehehe
Bruce Dias
13 de novembro de 2015
Vendo essa aula de novo percebi que deixei passar um monte de informação ou não prestei a devida atenção. hehe
Agora sim acabaram as duvidas sobre escalas, acordes e etc. 🙂
Anderson
27 de novembro de 2015
Galera alguem me ajuda por favor ? eu apliquei um bank do sylenth na minha melodia porem quando aperto o play pra ouvir a track toda , quando chega na parte da melodia nao esta o bank que eu escolhi , oque faço ?
Senne, 2 dúvidas.
Primeiro, como faço pra os espaços das notas que quando vc clica fica colorido ficar mais gordinho como o seu? O meu é muito fino dai dificulta bastante a visibilidade.
E outra, quando vc seleciona todas as notas, segura ctrl pra mover todas de uma vez. Acho que no windows é diferente pq não to conseguindo fazer.
Ricardo, pra aparecer os nomes das notas basta vc dar um zoom bem grande na vertical, que elas vão aparecer.
Pra mover todas de uma vez é só selecionar todas (deve ser Control + A no Windows), e depois segurar e mover com o mouse.
Carlos Santos Jr.
14 de dezembro de 2015
@felippesenne:disqus eu fiquei com uma dúvida, na parte em que você estava montado a escala da música avicii – levels, mais ou menos 1:10:00 de vídeo você aumentou 3, só que na terceira parte você desceu 7, não ficou claro pra mim. Eu tentei associar com aquelas 4 notas( a que tem uma história inicial, ai vc disse q tem o assunto na segunda parte, e na terceira seria o ápice, a quarta voltaria) qe eu achava que essa terceira subiria 7 e não que descesse. Não ficou claro pra mim quando eu tenho que subir ou descer na nota nessa parte. Realmente foi uma avalanche de informação mais foi nota mil! aula perfeita ;D
Carlos, essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
Carlos Santos Jr.
14 de dezembro de 2015
aaaah valeu senne!! agora ficou mais claro ^^ aproveitando a deixa da aula 4 q acabei de ver, sei q é um pouco “tarde” mas gostaria de você dando alguns exemplos de músicas de trap =/
Mais pra dar uma clareada e ver por você como vc aborda as músicas dessa vertente.
Carlos, sei que o Trap parece um estilo de música completamente diferente, mas no final das contas é tudo dance music, basta vc aplicar as técnicas de análise do curso nos seus traps favoritos, que rapidinho vc aprende tudo do gênero. 😛
Luan Conte Soares
22 de dezembro de 2015
Cara, fiquei com a mesma dúvida que ele, mas não consegui interpretar muito bem sua resposta. Como vou saber quando vai ser o sétimo grau da oitava abaixo ou acima?
Gustavo Carvalho Costa
16 de janeiro de 2016
Senne, também tive a mesma dúvida do Luan ! O terceiro acorde da música do Avicci é no 7º grau. Como saber se o acorde está no sétimo grau na mesma oitava dos acordes anteriores ou uma oitava abaixo, como você fez ? Penso que o acorde ficaria mais agudo se você tivesse posicionado ele na mesma oitava dos acordes anteriores …
Ambos são sétimo grau, tanto na oitava acima quanto abaixo, é só uma questão vc escolher oq soa melhor pros seus ouvidos.
Gustavo Carvalho Costa
21 de janeiro de 2016
Valeu mestre !
Luan Conte Soares
26 de agosto de 2016
Primeiramente, peço desculpas por não ter agradecido. Logo depois, agradeço. HAHAHAH valeu @felippesenne:disqus , não havia visto sua resposta, obrigado!
Estava com a mesma dúvida e prestes a enlouquecer quando achei a resposta aqui nos comentários.
Nesse caso, faz sentido eu pensar em descer o 7º por estar em uma escala menor? Isso faz algum sentido ou é só pq minha cabeça explodiu com muita informação?
Re, não tem nenhuma correlação, o fato de ir pro sétimo grau numa oitava mais alta ou baixa é simplesmente por soar melhor, independente da escala usada.
Fala Celso, que droga isso, tomara que seja apenas um problema temporário. Agora o caminho vai ser procura no google e no youtube, em vídeos com remakes. Você pode também dar uma navegada no http://www.hooktheory.com pra saber as notas certinhas (lá tem de músicas muito famosas).
Lucas Weiss
23 de dezembro de 2015
Conheço faz pouco tempo…mas já considero dms esse curso kkkkkkk
Aula sensacional !
Caramba, estou tentando fazer uma nova roupagem pra musica Loleatta Holloway – Runaway. Ai minha divida. Ela tem muitos acordes e variações, achei estranho pegar apenas uma ou dias e usar. existe algum macete para suprir estas variações ou teria que tentar usar todas elas?
Vitor, era pra abrir normalmente, o que acontece quando vc abre no Ableton Live?
Vitor talon
12 de janeiro de 2016
Consegui, fiquei fuçando até achar o problema. obrigado mestre!
Ricardo Montoya
13 de janeiro de 2016
Caraca Senne Baú de ouro…Obrigado
Michael Ribeiro
13 de janeiro de 2016
Assisti uma vez a aula, não entendi muito bem, ai acabei procurando sobre teoria músical, como funcionavam algumas coisas que tinha dúvida, em seguida assisti novamente e ficou muito mais claro. 😀
Luan Velasquez
14 de janeiro de 2016
Senne, boa tarde!
Quando construímos um arpejo temos que utilizar as notas dos acordes tocadas em sequência, correto?
Estou com dúvidas na construção de arpejos que tenham seus acordes naturais de curta duração, por exemplo:
Se eu dividir o compasso em 1/8 e criar as notas da minha melodia nesse tempo, quando eu tiver um acorde que ocupe apenas 2/8 do compasso, faltará uma das notas do acorde para compor a minha melodia, certo? Como proceder neste caso?
Para os acordes de longa duração (+3/8), utilizando o mesmo exemplo, posso criar qualquer variação (tanto subir quanto descer as notas) seguindo a sequência de notas, procede?
– Nesse caso fica faltando uma nota mesmo, não tem jeito, mude as notas pro próximo acorde e siga em frente! 😛
– Pode sim, o arpejo é basicamente tocar as notas do acorde separadamente, uma de cada vez, mas vc pode ir subindo e descendo, sempre subindo, sempre descendo… dá uma olhada nos estilos (Styles) de arpejos no plugin Arppegiator do Ableton Live, pode te dar várias ideias (ex: deixe uma progressão de acordes tocando, carregue ele e vá mudando o Style pra ir ouvindo os efeitos que geram).
Espero que ajude.
Luan Velasquez
14 de janeiro de 2016
Com certeza vai ajudar, muito obrigado!
Marcelo Labres
2 de fevereiro de 2016
Senne, no site nonstop2k.com, para ter acesso aos midi, realmente terei que assinar o site? É em euros 🙁
outra questão, não consegui dar play no site hooktheory. só aparece os acordes, mas não toca, como faço?
Marcelo, ele é pago sim, mas, se não em engano, vc pode fazer alguns downloads de graça, sem precisar assiná-lo.
Sobre o Hooktheory aqui tá funcionando, já experimentou atualizar seu navegador? Ou usar outro?
Marcelo Labres
2 de fevereiro de 2016
Boa noite Senne, baixei o Chrome e deu tudo certo. Sobre o nonstop2k, até o momento não consegui encontrar nenhum arquivo de uma música de meu interesse sem ter que ser premium. Tenho certa dificuldade em criatividade e esse site iria me ajudar bastante. Acho que terei que investir hehe
Marcelo Labres
2 de fevereiro de 2016
Outra pergunta Senne. Os arquivos do nonstop2k podem ser abertos no Ableton Live e fazer alterações?
Pode sim, os arquivos do site são MIDI, abre em qualquer DAW.
Eder D. Silva
17 de fevereiro de 2016
Senne, que nem tu mostrou no site da hook dentro de um piano digamos pode ter um acorde maior e um menor tem?mesmo que a musica seja por exemplo em D menor, ou se ela for menor todos acordes vai estar em menor,ou entendi errado?
Eder, tanto nas escalas maiores quanto nas menores existem acordes maiores e menores, o que muda em cada uma é que tipo de acorde é montado a partir de cada nota.
Eder D. Silva
20 de fevereiro de 2016
E outra pergunta pra fazer o acorde tem presents certo ou qualquer um da biblioteca do sylenth1?
Brodha
19 de fevereiro de 2016
Opa Senne, Tranquilo ? Então, eu queria saber o seguinte. Na produção da musica, a gente tem que escolher determinado tom para seguir com a produção certo ? A melodia, harmonia e o Bass eles vão seguir uma escala do tom que a gente escolher, ok. Só que minha dúvida é, na hora de escolher as drums e etc eu posso usar algum elemento que não esteja nessa escala mas que sõe legal em conjunto com a melodia, acorde e bass ?
Brodha, elementos graves de percussão, como Kick, Tom, Snare, etc, o ideal é que vc os afine em alguma nota que pertença a escala que vc estiver trabalhando, vai soar melhor. Porém, se vc usar um som que soa muito bem na sua música, independente de estar na escala, manda brasa… oq importa é soar bem! 🙂
Brodha
21 de fevereiro de 2016
Entendi! Valeu mestre! Peguei o seu curso já sabendo algumas coisinhas, e posso afirmar que realmente tinha muuuita coisa que eu não sabia, tanto do básico quanto pro intermediário. Ainda tenho algumas dúvidas e espero aprender ainda mais coisas ao decorrer das aulas hehehe
Ivan Leandro
29 de fevereiro de 2016
Senne, estou começando o curso do zero, já baixei “Sylenth 1” e não estou conseguindo instalar. Preciso de ajuda para instalar. Valeu!
Consegui adicionar o “Sylenth 1” na lista places através do “add folder”, mas quando arrasto ele p/ “drop audio effects here” ele não carrega. Talvez eu esteja fazendo algo errado, mas não sei oque pode ser.. kkk
Ivan, não é assim que se instala plugins, vc precisa instalá-los normalmente (com o instalador do plugin em si), e posteriormente ele vai aparecer no menu PLUGINS no browser do Ableton Live.
Senne…eu tenho teclado controlador midi…e gosto muito de piano..gosto de usar nas músicas…acha que eu dando ênfase nos estudos do piano, vai atrapalhar no restante do conteúdo?? sua aula abriu os horizontes mais ainda…ja uso piano, mas quero ser mais detalhista com essa parte
Mauricio, de forma alguma, eu inclusive te incentivo a estudar muito o piano, vai ter ajudar muito na hora de compor ideias pras suas produções, cai dentro!
Rubem Rocha
14 de março de 2016
O vídeo não está abrindo. Só aparece uma imagem de Oops.
Rubem, houve um problema com o servidor de hospedagem dos vídeos, mas agora normalizou, desculpas pelo transtorno.
Fellipe Araújo
23 de março de 2016
Estou vendo a aula pela segunda vez. A primeira vez fiquei super perdido pois nunca tive um contato direto com teoria musical. Assistindo pela segunda vez já tive uma facilidade de entender. Obrigado xará sucesso!
Boa xará, essa é a vantagem do curso ser online e ter acesso vitalício! Use e abuse. 🙂
Alberto Felipe
23 de março de 2016
Senne, no tempo 1:10:43 quando você estava reproduzindo a música do Avicci, não entendi pq que no 7º grau você desceu ao invés de subir. A mesma dúvida está para o acorde posterior (6º grau).
Alberto, essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
Alberto Felipe
23 de março de 2016
Senne, você não chegou a falar no vídeo, mas sei que é possível transformar um loop, por exemplo, em MIDI. Como faz isso?
Que bom que curtiu, Pamela, e toda a teoria serve sim para qualquer gênero musical.
Rafael Edm
11 de abril de 2016
boa noite sou novo tenho uma duvido pq na hora que voce fez a hamonia da musica avicii levels o setimo grau foi pra baixo nao pra cima tenho essa duvida??
Rafael, essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
DÚVIDA COMUM: “PORQUE NO EXEMPLO DO AVICII VOCÊ DESCEU QUANDO FEZ O SÉTIMO GRAU?”
Essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
Marco Antonio Gamba Xavier
15 de agosto de 2016
eu ia perguntar isso mesmo! uaheuhaeuaheuhae
Priscila Dias
18 de setembro de 2019
Prof, como vou saber quando a nota é abaixo? Olhando a imagem do hooktheory?
Rafael Edm
12 de abril de 2016
então Felippe Senne nesse caso como você mostrou cada tom tem o seu devido campo Harmonico no caso 7 graus e a oitava a cima tanto maior como menor minha duvida é se eu estiver fazendo uma Harmonia e eu seguir no caso a escala de DÓ MAIOR suponhamos que no 5 grau teja a regra como menor mas na minha harmonia eu deixei como maior nesse caso eu tenho q seguir a regra de acordo com 5 grau devido ao tom e colocar como menor na quele ponto especifico como diz a regra ou não?
Rafael, vc pode fazer o que quiser, se tiver soando bem é o que importa. Porém, se vc não seguir as regrinhas de cada escala, naturalmente vai ser um pouco mais complicado de sair de alguns “becos” durante a composição.
Senne, PUTAQUEOPARIL, que aula que foi essa? Desculpe o palavreado, mas enfim, comprei seu curso acho que a dois anos, e não tinha começado a fazer por preguiça, depois de eu me planejar hoje estou fazendo as aulas diariamente e treinando muito.
A algum tempo eu fiz um curso de produção e não tinha entendido nada sobre esses negocio de nota musical, ou seja como você falou, eles ensinam a teoria, mas não ensinam a fazer musica, então o minimo que eu posso fazer é já lhe agradecer, sempre consegui fazer baterias muito boas, mas na hora da melodia/harmonia da track eu sempre me enroscava, eu pegava arquivos midis, mas ai ficava igual o dos outros.
Mas agora tudo faz sentido, acho que demorei 5 horas pra assistir e anotar tudo dessa aula, agora posso almoçar feliz.
Obrigado novamente.
#rumotop1beatport
Show de bola, Tafarelo, fico muito feliz de saber que não desistiu e está conosco aproveitando tudo! 🙂
Gabriel de Souza Senhorini
20 de abril de 2016
Olá Senne,
Levando em consideração que algumas tracks podem possuir uma Bassline bem marcante (alguns midbass e fullspectrum bass), nestes casos é interessante deixar de produzir uma melodia a parte (no caso um piano por exemplo) e usar o bassline como melodia?
Imagino que uma melodia e uma bassline bem marcante possam acabar entrando em conflito e não soar bem…
O que você recomenda neste caso?
Obrigado desde já
P.S: Curso top demais! Parabéns
Se o bassline for muito marcante, com uma melodia que chame muita atenção, e um timbre que ocupe o espectro sonoro todo, então realmente não vai haver a “necessidade” de alguma outra melodia que vá competir com a do bassline.
Que bom que está curtindo o curso, fico muito feliz!!
Muito bom mesmo Felippe! Até revejo a aula quando surgi algumas dúvidas.
Se não me engano essa forma de compor se baseando em um tema e criando variação vem lá da composição clássica, alias muita coisa que usamos hoje vem da composição clássica, recomendo este artigo do blog de música clássica “Euterpe” que explica mais sobre variação nas melodias analisando ótimas composições clássicas: http://euterpe.blog.br/analise-de-obra/tema-com-variacoes
Você nos recomenda algum livro que nos ajude na composição das melodias, e leitura de partituras e etc ? Gostaria muito de aprender 😉
Rafael Hassegawa
28 de abril de 2016
KKKKKKKKKKKKKKKKKKKKKKKKKK NÃO TEM H
Rafael Hassegawa
28 de abril de 2016
Senne, vc estou teoria musical depois q começou a produzir??? sim ne
Rafael Hassegawa
28 de abril de 2016
Senne, pq nao chamar C e C# na mesma escala? por questões de aprendizado??
o C# maj 7 tem o C como sendo o major 7…. entao pega C# F G# e C
(sou chato)
oiie… relax… depois lembrei que o ableton só mostra sustenido mesmo nao mostra bemol… to vendo a parte de referencia acho q vou começar a fazer isso inves de começar desesperadamente sem ver a quem… como diria a ines brasil
Rafael Hassegawa
1 de maio de 2016
é TANTA coisa q eu não vi… detalhe… ate do warp.. shit pra baixar uma oitava…. é uma avalhance de infomação… não tinha noção de tanta coisa kkkk muito bom… e vc é ótimo professor…
Rafael Hassegawa
1 de maio de 2016
sem falar que agora to com o ableton 9.6 com simpler diferente…. com massive e sylenth1…. ja fucei nos dois é TOTALMENTE diferente do Serum q eu to acostumado… loucura total…. sem falar do vengeance…. nao sei se pego tudo q eu fiz e refaço pra estudar… nao sei se paro e estudo o massive e sylenth1, nao sei se vou fazendo umas músicas novas com as informações novas… sabe quando é muita informação kkkk to neste naipe… que q vc sugere? eu tenho umas 20 músicas talvez eu rafaço tudo? ou jogo tudo fora? ta tudo em midi ainda pelo menos entao se eu quiser mexer rola
Rafael Hassegawa
1 de maio de 2016
mas eu tava precisando parar e estudar kkk com certeza…. tava de mais… to mais sussa
Eider Stein
29 de abril de 2016
Senne, uma dúvida rápida:
Quando eu desconecto meu headphone, o som do piano começa a sair totalmente desafinado pelo som do notebook. Que bruxaria é essa????????
Eider, eu nunca tinha visto algo parecido, seu computador é Windows? É bom procurar o suporte do fabricante do seu computador, pra ver oq está acontecendo.
Eider Stein
30 de abril de 2016
Já resolvi, era problema na saída de som do note mesmo, valeu mesmo assim! abs
Rafael Edm
3 de maio de 2016
Boa tarde Felippe senne tenho uma dúvida estou querendo compra um controlador midi mas com 32 teclas vale a pena esse modelo com menos teclas e piqueno ou um modelo com mais teclas e se eu vou ter mais dificuldade em aprender com modelo menor que nem esse com 32 teclas?
Rafael, recomendo vc pegar um com pelo menos 4 oitavas, dá pra tocar, mas não é tão grande.
Abissolon Aragão
6 de maio de 2016
oi Senne como è que eu posso saber quais acordes vao encaixar na minha melodia e onde coloco eles no grid para ficar no compasso certo vc pode me dar essa dica aê!! valeu!!! aula show!!!
Boa pergunta, Abissolon! O primeiro passo é vc checar quais são os acordes que existem na escala que vc está trabalhando. Depois vc pode ir experimentando com esses acordes nos tempos fortes dos compassos, ou seja, na primeira batida de cada compasso, e outra prática boa é usar acordes que contenham a nota que está sendo tocada na melodia.
LEONARDO
12 de dezembro de 2018
FELIPPE QUAL RELAÇÃO DA ESCALA COM O CAMPO HARMONICO?
Hoje eu me alivio… Produção musical é mais fácil do que pensei e sem duvidas o Senne me ajudou muito com suas dicas !
Vlw bro ! Suas dicas são tiro e queda <3 <3 <3
Amando cada vez mais musica ! Apesar de ser complexo … explicado da forma que explica e atalhos são colirio para qualquer pessoa!
Admiração e gratidão total!
Bruno Trevelin
6 de maio de 2016
Fala Senne, blz? primeiramente parabéns pelo curso, estou curtindo mtu e cada vez mais envolvido, mas vamos la! estou com uma duvida simples, no site hooktheory, alguns acordes estão com expoente, por exemplo iˆ7, vˆ7, ivˆsus42, vˆ65, pode de ajudar? vlw!!
Bruno, esses são acordes um pouco mais avançados, o que tem um 7 é o acorde com sétima, sus significa acorde suspenso, e esses números (4 e 2, 6 e 5) significam inversões dos acordes. Lá no próprio Hooktheory vc pode ver como formar esses acordes, porém mais pra frente no curso, no workshop de teoria musical avançado, vamos dar uma olhada nisso tudo.
Allury Arrais
6 de maio de 2016
Essa é a aula que mais me interessa no curso pelo motivo de ser o bicho papão na minha opinião, a melodia é o ápice da música. .
Está sendo difícil dominar toda essa teoria, toda essa estrutura complexa que envolve, mas eu vou conseguir.
Allury, mais pra frente teremos algumas aulas só sobre isso, nos workshops avançados, essa ficha vai cair! 😛
Jhonatan Morais
7 de maio de 2016
Ola Senne, gostei muito da aula parabéns pela explicação, porém vou ter que assistir novamente porque nunca tive nenhum contato com teoria musical, a questão da melodia e harmonia é fundamental e requer bastante atenção, como sou iniciante e não tenho nenhuma noção de melodia, eu acabo colocando nas tracks um Arp com a mesma linha de bass, e me parece que soa bem. A pergunta é, estou correto fazer isso?
Abraços e bom fim de semana.
Jhonatan, independente de qualquer questão teórica, o que importante é o seguinte: está soando bem pra você? Se estiver, então pode fazer oq quiser! 😛
Jhonatan Morais
10 de maio de 2016
Valeu pela dica Senne. abraços!
William Azevedo
9 de maio de 2016
Realmente, a aula foi muito boa! Até tinha feito um projeto de uma track sem saber de nada disto, e só nesta aula percebi que ela era ostinato puro. Hehe… Vlw Senne… Agora, tô no foco total….
Leandro, isso é um pouco confuso mesmo, mas é o seguinte: vamos pegar de exemplo a primeira nota preta, que fica entre o C (dó) e D (ré), essa nota você pode chamar de duas formas:
C# (dó sustenido) ou Db (ré bemol)
Mas no final das contas elas são a mesma nota, essa nomenclatura existe pois na escrita musical (aquelas partituras clássicas) você não pode ter duas notas sendo chamada pelo mesmo nome na mesma escala (ex: Dó e Dó sustenido), por isso se usa essa nomenclatura de sustenidos e bemóis.
Leandro Bagolin
12 de maio de 2016
A sim agora ficou mais facil, pq na verdade são duas notas iguais seguidas uma da outra por isso da nomenclatura.
Obter o Outlook para Android
Allury Arrais
13 de maio de 2016
Felippe Senne, não estou conseguindo no hooktheory.com encontra a função para deixar somente a harmônia tocando.
Pra isso não existe muita regra, mas terminando na mesma nota do início ajuda a melodia soar mais conclusiva.
Thiago Falcão
13 de maio de 2016
Pessoal, apesar de não ser um grande expert, vi que muitos perguntaram sobre o tom do KICK e tal. No Ableton, aconselho usarem o plugin Tuner, ele indica em qual nota(s) o kick está batendo e não há mais o que fazer. No caso de quem usa o FL, aconselho usar o Newtone e observar onde o sub do kick se encaixa, dai já será um ótimo rumo.
E ah, caso queiram testar o ouvido, recomendo colocar uma sinewave e ir tentando nota por nota (sem sidechain) e ir descendo ou subindo até o som formar um Phaser, acontecendo isso, tenha certeza que você irá encontrar a nota no qual a parte mais grave do kick bate.
Boa dica, Thiago, mas todos podem ficar tranquilos que mais pra frente no curso teremos uma aula só sobre Kick! 🙂
Gurado
16 de maio de 2016
Tenho uma dúvida(Mais uma curiosidade mesmo), não tem muito a ver com a aula, mas no canto superior direito do lado de “key” e “midi” tem uma porcentagem, o que é isso?
Leandro, nesse caso não existe nenhum instrumento carregado no canal MIDI, logo não vai reproduzir nenhum som. Você precisa carregar algum instrumento pra “sair som”.
Leandro Bagolin
18 de maio de 2016
perfeito senne mas recordo de ter visto vc carregar um piano grand seria tipo isso?
Sim, esse piano que abri é um preset do Simpler, é só ir em Instrument Rack e navegar por lá.
Sâmara Lobo
21 de maio de 2016
Felippe, quando você faz as melodias sem ser o arpejo que usam notas aleatórias em A, vc só usa as notas brancas. Se eu quiser usar uma escala em # como eu faço pra saber quais notas eu posso usar?
Sâmara Lobo
21 de maio de 2016
Felippe, então todas as 3 formas de melodia usam as notas da escala?
Selecionei as notas dos acordes, e apertei o 0 (zero) no teclado.
Sâmara Lobo
24 de maio de 2016
Obrigada!!
Eder D. Silva
2 de junho de 2016
Aula complexa,to vendo pela terceira vez e acho que agora as coisas estão clareando,mas tenho uma duvida, por exemplo ai na musica do avicii voce postou a escala menor a partir do A pq a musica é C#minor, se ela fosse um C maior, a gente iria montar ela a partir do C certo? e depois so ajustar ela no tom que quiser certo?
Marvin, o 7 significa que é um acorde com sétima, e o 6 acredito ser a primeira inversão do acorde.
Wesley
8 de junho de 2016
Felipe . estava acompanhando a aula . fazendo as notas e colocando as mesmas e tom e semi-tom porem não produzia som. algo que nao sei o que é . fechei o daw abri novamente e ele não da a opção do midi time ?
ta, eu entendi que o numero romana em minuscuo representa um acorde menor, mas na musica MAD WORLD do HARDWELL, me deparei com uma situação meio confusa, será q vc poderia explicar o porq disso? o “iii” deu para entender, mas nao saquei o numero 6 e 4 na mesma imagem.
João, esse “6 4” significa que á a segunda inversão do acorde iii.
João Pedro Bertes
13 de junho de 2016
aaaas entendi.. brigadao mesmo
Wakson
15 de junho de 2016
Muito boa a aula, só estou em uma dúvida na hora de ler as notas pelo o site hooktheory, por exemplo estou analisando uma nota que é Vsus4 a minha dúvida é ela é 5° grau sustenido do timbre do teclado 4? poderia me explicar isso melhor rs
grande abraço
Wakson, esse “sus4” quer dizer que o acorde é SUSPENSO, com a nota “central” do acorde no 4o. grau.
Por exemplo: o acorde C maior é formado pelas notas C + E + G, já o acorde Csus4 seria formado por C + F + G.
Fabio
26 de junho de 2016
Fala Senne vim do fl studio, então tenho muitas dificuldades em me adaptar nesse novo “ambiente”.
Como você faz para quando estar no PianoRoll, gerar outra nota sem precisar duplicar uma ou apertar ctrl + alt e tocar em uma nota, ou seja como faço uma nota sem precisar de outra haha, Valeu!!
Fabio, basta dar um duplo clique com o botão esquerdo do mouse, que ele cria uma nova nota.
Renan
28 de junho de 2016
Muito top Senne! Mas tenho uma dúvida… Fiz um Bassline de Deep House utilizando a fundamental F#… Porém, utilizei as notas F#, A, C# e E…
Porém a nota “A”, não existe no campo harmônico de F#, e soou maravilhosamente bem na minha Bassline… Porque isso ocorre?
Segue o print da minha Bassline
Incrível o curso, a cada aula sinto só mais vontade de continuar produzindo… Que venham as pedradas! hahaha
Abraços!
Renan, o que rolou foi que você acabou tocando uma escala diferente, nesse caso começando numa nota diferente da tônica dessa escala.
Renan
29 de junho de 2016
Então, eu me toquei disso depois rs… Na realidade, acabei fazendo em E… acabei me confundindo em meio a tantas notas… Faz tempo que não tenho contato com teoria musical, mas com calma vou desenferrujando kkkkkkkkkk.. Show de bola Senne! Muito obrigado pela atenção ai! 😉
Eder D. Silva
7 de julho de 2016
Senne to fazendo uma sequencia de acordes e o acorde nativo do sylenth1 ARP ChordPad tem um ataque que fica tanamtanam tanamam é normal, tem como tirar esse ataque, ja fiz de tudo e ele não sai.
Eder D. Silva
9 de julho de 2016
consegui ajustar aqui era o time do acorde,senne pq ele da um estalinho no inicio de cada nota do acorde?
Aumenta um pouquinho o Attack dos “Amp Env” que deve amenizar esse attack meio distorcido.
H. Brito
19 de julho de 2016
Eu estou sinceramente DESLUMBRADO. Levi quase três horas para finalizar a aula e ainda assim sinto que precisarei assistir mais uma vez – pra dizer o mínimo. Florzinha de gratidão por sua incrível didática, mestre!
1. Por exemplo: se uma música estiver no tom de ‘C Maior’, a mesma só usou somente a escala de C Maior (C, D, E, F, G, A, B)? O mesmo vale para os acordes harmônico (C, Dm, Em, F, G, Am, Bº)? O artista não pode ter usado outra nota/tom?
2. Uma música pode usar dois tons ou mais? Por exemplo: Uma mesma música pode usar a escala/acorde de ‘C Maior’, mais a de ‘A Menor’?
3. Com base nas dúvidas anteriores: se eu estiver produzindo uma música em ‘A Menor’, não posso usar ‘de jeito nenhum’ uma nota fora da escala? O mesmo vale para acorde?
1. Sim, se ele fez a música em C Maior (Dó Maior), então ele só vai usar esse conjunto de notas, tanto pra fazer as melodias, quanto pra construir todos os acordes que compõe o seu campo harmônico (a coleção de acordes desse tom). Sobre usar outras notas e acordes, com certeza é algo que é feito sim, porém é necessário ter um conhecimento maior de teoria musical e harmonia pra fazer isso de forma que tenha sentido, e não soe aleatório.
2. Pode sim, quando isso ocorre chama-se de “Modulação”.
3. Pode sim, através de empréstimos modais, modulações, etc. É algo mais avançado, mas com certeza rola, e ajuda a deixar ainda mais rica a música (desde que se saiba oq se está fazendo, eheheh).
Nikkel
21 de julho de 2016
Obrigado Senne, nós veremos essa parte ‘avançada’ no curso?
Felippe, sou faixa branca total ou melhor nem faixa tenho….fiquei em dúvida na construções dos acordes da música Insomnia. Fiz download do site nonstop (versão techno). Agora fiquei em dúvida se isto são os acordes ou a melodia, pois esta totalmente fora daquilo que assisti na aula.
Abraço.
Gustavo, pelo que essa imagem mostra ele simplesmente está dobrando as notas da melodia (deve ser da linha do baixo), tocando uma oitava acima e abaixo, provavelmente pra preencher mais o espectro sonoro.
Gustavo Schmidt
21 de julho de 2016
Entendi, vou procurar recriar os acordes e qualquer dúvida te procuro.
Valeu por tirar a dúvida.
Eder D. Silva
22 de julho de 2016
Indica algum tutorial de programação de timbres de acordes?
Não ouvi acordes ali, só notas individuais. E pode sim usar o Sylenth1, porém acho mais fácil vc usar algum sample de guitarra, ou algum plugin dedicado a esse tipo de timbre.
Eder D. Silva
1 de agosto de 2016
entendi, e aonde posso encontrar rack com timbres de piano para fazer uns acordes pesados?
Hellloooo,its me.. rs
Senne,precisei para um pouco para rever alguns conceitos e organizar a mente para poder continuar com o estudo de maneira correta.Eu li os comentários mas mesmo assim continuei com dúvidas .Gostaria da sua ajuda.
#Em relação a essa parte de teoria musical, montando a escala(menor ou maior) corretamente a partir da nota musical escolhida(a tônica), além dos acordes e melodia terem que pertencer a essa escala, o kick, snare,clap,voices,loops etc terão que estar nessa escala também ? Fiquei pensando algo do tipo de tudo er que seguir a escala da tônica ou alguma outra nota.
Ou é mais questão de soar bem e não precisar se preocupar com esse detalhe de notas?
#No exemplo do plugin PITCH , você usa a nota A como referência de montar a escala menor ,porém, quer que ele toque em G menor. Quando você fala que TUDO irá tocar em G menor, você diz que tudo vai se adaptar a escala de G menor? Acordes, melodia etc..tudo que estiver dentro daquele MIDI que estou mexendo?
Alberto Felipe
14 de dezembro de 2017
Particularmente eu “afino” a bateria. Jogo os samples mesmo ou então coloco tudo em C3 quando crio através do canal midi. E sim, quando ele utiliza o PITCH, tudo irá se adaptar a escala de G menor. Porém lembrando que nesse caso tudo ficou correto pq ele criou as notas dentro da escala de A.
Aléx Heiderscheidt
6 de agosto de 2016
Felippe poderias me ajudar por gentileza ? gostaria de saber como faço para ativar o Piano do Ableton, pois criei um canal MIDI, e inseri um MIDI CLIP, porém, ao tocar as notas não soa nenhum som.
Aléx, pra que saia algum som vc precisa carregar algum instrumento no canal. MIDI não tem som, é apenas um comando pra tocar um instrumento virtual, seja ele um synth, sampler, etc.
junior
14 de agosto de 2016
show Senne! fiz um curso de introdução a produção e vi pouco sobre o assunto desta aula. Agora estou começando a entender um pouco e a aula foi bem explicativa.
Meu deus! Segunda vez em 3 dias que assisto essa aula!
Posso afirmar que em cada vez que eu assisti, mais informação importante eu consegui retirar!
Agora bora pro Ableton.
Vamo que vamo, logo menos Nikros ta na área
Alisson Vielmo
17 de agosto de 2016
Fala Professor Senne, primeiramente o curso está me abrindo varias ideias, começo a ver como realmente funciona as coisas muito obrigado por esse excelente Curso!
Tenho uma Duvida!
Ao praticar o campo Harmônico da escala de A menor fiz a sequencia dos graus da aula 1° tônica, 4° sub dominante 5° dominante até ai OK mas se eu quiser por exemplo fazer na ordem os graus: 1° Tonica, 2° grau, 4° sub dominante, 5° dominante, 7° grau e depois voltar para a Tônica que é o 1° grau é possível? testei mas parece soar estranho com grand Piano!
A e como é chamado os outros graus ? como por exemplo a 1° Tônica, 4 ° sub dominante etc.. ou são apensa chamados de grau mesmo?
Alisson, essas suas questões nós vamos abordar no workshop sobre teoria musical, mas vou te adiantar uma tabelinha que mostra as sequências mais comuns da progressão de acordes, tá anexado aí.
Basicamente funciona assim: vc começa do acorde I, pode ir pra qualquer acorde, e a partir daí vc se move da esquerda pra direita.
Caio de Lira
20 de agosto de 2016
Boa noite Senne!!!
Uma ótima aula, como sempre. Dessa vez veio uma avalanche de informações, na qual precisarei revisar.
Mas, me surgiu só uma pequena dúvida, acho que é até meio “besta”, mas enfim.
Quando você elaborou a escala Maior, ela começou em “C” e terminou em “C” correto?
Todavia, quando da elaboração da escala menor, ela começou em “A” e terminou em “A”.
A pergunta, então é a seguinte: Se a escala era de Dó (C) menor, por que ela começou em La (A)?
Abração e agradeço novamente por todos os ensinamentos em poucas aulas.
Caio, eu mostrei esse “truque” de montar a escala menor começando ela em A, pq a escala menor de A usa apenas notas brancas, assim basta pegar todas as notas brancas de A a A, depois selecionar tudo e arrastar pra nota que vc quiser, assim já fica montada certinha a escala menor em questão.
Caio de Lira
21 de agosto de 2016
Entendi Professor. Depois que eu assisti duas vezes a aula percebi bastante coisas que não havia percebido da primeira vez.
Uma outra coisa, no site https://www.hooktheory.com/, não tem mais a opção de deixar apenas harmonia da musica tocando, sem a melodia, eu pelo menos não encontrei… Poderia dar uma olhada depois?
Putz, é verdade, infelizmente eles tiraram essa função. 🙁
João Victor de Paula
26 de agosto de 2016
Tive um pouco de dúvida quando você esteve explicando os acordes:
-A minha nota tônica vai ser sempre o dó (C3)?
Alexandre Messina
18 de setembro de 2016
Oi Senne!
Excelente aula. Mente expandindo demais!
Uma única duvida, sobre essa sua última frase do sétimo grau “Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença”. Na verdade, não faria diferença sim, sendo o sétimo grau da oitava abaixo ser mais grave do que a da própria oitavo que vc ja estava utilizando?
Alex, o que quis dar a entender é que, independente de qual oitava estiver tocando, aquele acorde continuará sendo o sétimo grau do campo harmônico em questão.
Murilo Rico
19 de setembro de 2016
Cara, eu já tenho uma base musical….mas seu método é muito legal…. aprendi muita coisa hoje… e tenho certeza que você passou de uma forma bem simples, o seu conhecimento para todo o tipo de público….parabéns!! Seu curso é muito bom!! Grande abraço!!
Douglas Santana
20 de setembro de 2016
Curso sensacional Senne, aprendendo muito com ele.
Tenho uma duvida com aquele effect midi Pitch, tu disse que por exemplo, pode pegar a melodia que esta em (A) e descer para o (F) por exemplo, mas por que fazer isso se não arrastar a melodia ate o (F) ? Essa parte não saquei, o por que usar o Pitch em vez de simplesmente arrastar ate o tom que desejo.
Sobre o uso do plugin Pitch, isso é questão puramente de gosto, tem gente q prefere alterar o MIDI, outros usam o plugin direto.
Naldo Lube
6 de outubro de 2016
Bom dia Senne, assisti sua aula e me surgiu uma “dúvida”, meio que podemos dizer que a harmonia no caso do teclado é tocado com a mão esquerda e a melodia com direita?
E no caso do exemplo de Arpejo, a harmonia por exemplo: pode ser no teclado e fazer o Arpejo ou etc.. em outro instrumento….?
Naldo, vc pode fazer o arpejo também com a “mão direita”, ou seja, na parte mais aguda do teclado. E não tem problema algum fazer num instrumento diferente, tudo depende da sua ideia.
Ariel Freitas
16 de outubro de 2016
“PORQUE NO EXEMPLO DO AVICII VOCÊ DESCEU QUANDO FEZ O SÉTIMO GRAU?
Você usou esse justificativa ainda assim fiquei confuso:
No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
Mas porque você usou a oitava abaixo para ser sétimo grau e não a nota acima o (Lá), contando os graus a partir dela par cima?
Daniel Jordão Zordan
18 de outubro de 2016
Senne, para montar o campo harmônico MAIOR de qualquer nota, sempre tem que começar “pulando as brancas” a partir do C? Para o MENOR é sempre pelo A, é isso? No caso de se desejar uma escala em modo frígio, essa dica também funciona?
Senne, pelo chordhouse do link que você me passou, o modo frigio para D seria D,Eb,F,G,A,Bb,C. Esses “acidentes” (bemois) devem ser corrigidos, colocando em notas brancas, como você fez na aula? Obrigado!
Nesse caso não, se vc quer a o modo Frígio de D, então precisa tocar os acidentes. Pra montar o modo Frígio usando apenas notas brancas vc precisa começar em E. Aí posteriormente vc arrasta pra uma outra nota.
Outro macetinho seria vc pegar todas as notas brancas de E (Mi) até o próximo E (Mi), e depois transpor tudo para uma nova nota, que vc terá montado a escala do modo Frígio dessa nota.
Senne tava montando uma progressão de acordes em B menor e utilizei o primeiro grau, o terceiro, o sétimo e o quarto nessa ordem. Teoricamente o quarto grau no campo harmônico menor é sempre menor, porem sem querer eu coloquei ele maior e pra minha surpresa soou e encaixou extremamente melhor pra progressão de acordes q eu tava montando (1°grau, 3° grau, 7° grau, 4° grau ). Queria entender isso kkkkk
Victor Cheregatto
6 de novembro de 2016
Senne.
Não entendi quando vc montou os acordes de Levels. Quando vc foi do 3grau para o 7grau, vc foi de C3 para G2. Por que não de C3 para G3? Pq vc contou os graus para baixo e não para as teclas de cima?
No aguardo! Abraço
Victor Cheregatto
6 de novembro de 2016
Só agora vi seu comentário logo no inicio. Desculpa ai. =)
Fernando Cortizo
8 de novembro de 2016
nao consigo de jeito nenhum instalar o sylenth e nem nenhum sintetizador no ableton
Duran D Jay
18 de novembro de 2016
ola minha duvida que tive hoje é… arrastei sem querer um canal do midi clip para cima do outro midi clip, dai voltei e sumiu o qual coloquei em cima. Quando acontece isto se pede o midclip que se criou?
Infelizmente perde-se sim, Duran. O jeito é apelar pro Control + Z.
Raphael Machado
20 de novembro de 2016
Senne, eu fui tentar usar o HookTheory agora depois de ver a aula, porém, não consigo encaixar os acordes corretos. A música que eu tentei é Children of The Wild, do Steve Angello. Não consigo colocar nas posições certas as notas e gostaria de ajuda. Parabéns pela aula, o curso está sendo incrìvel! Abraço!
Faça os acordes certos então, dá uma olhada na aula novamente, vc vai ver que é muito simples montar os acordes no piano roll.
Raphael Machado
24 de novembro de 2016
Beleza
Raphael Machado
24 de novembro de 2016
Agora consegui, mas eu olhei na nota debaixo dos números romanos e montei a escala delas. Antes eu tava tentando montar só pelos graus, e não tava dando, por isso fiquei na dúvida. Mas valeu!
Paulo Lucchesi
23 de novembro de 2016
Senne, eu posso utilizar qualquer tipo de melodia na minha música aleatoriamente? Por exemplo, começar com 1 Top Line em C Maior e colocar um Ostinato em outra frase?
Abissolon, talvez sua conexão não esteja rápida, se for esse o caso então clique no “HD” ali no player, pra assistir numa qualidade menor e mais leve.
Abissolon Aragão
27 de novembro de 2016
ok. vlw!!
Alberto Wagner
1 de dezembro de 2016
Fascinado com essa aula assim como todas as outras!!
Gabriel Mafra
3 de dezembro de 2016
Olá Senne e olá pessoal,
Gostaria só de complementar o que o Senne colocou na aula e o conteúdo do “Mixed in key” está contido na teoria do ciclo das quintas. Nesse ciclo as funções de I (tônica), IV (quarta) e V (quinta) podem ser substituídas por outros acordes de acordo com o triangulo simétrico definido no ciclo das quintas.
Parece complexo, mas é muito útil e, se levado de forma prática, é muito tranquilo de se usar.
Eduardo Cazuriaga
10 de dezembro de 2016
Mestre Senne nessa parte de harmonia e melodia não estou conseguindo encaixar nada nas minhas track, piano , lead, nenhum elemento que tenha mais harmonia , o synth deu certo elementos de bass mas nada de outro tipo, estou produzindo deephouse, é ate difícil de achar outros elementos alem de graves e bass nas minha musicas favorita.
Você pode me dar umas dicas de que elementos de harmonia e melodia para usar em projetos de deephouse?
Eduardo, vc pode me dizer uma track que vc tem como referência? Dessa forma posso te orientar sobre oq é usado.
Eduardo Cazuriaga
11 de dezembro de 2016
Estou usando a dont talk kyle watson
Fernando Francener
12 de julho de 2018
Meu comentário vai ser bem atrasado mais pelo que reparo nas tracks do kyle ele usa bastante pluck, encaixa legal no meio dos bass sinistros
daniel dornelles
14 de dezembro de 2016
boa tarde mestre Senne. Quanto a esta aula, estou com dificuldades para fazer os exercícios, pois minhas tracks favoritas sao de prog trance na levada offbeat, e esse estilo pouco tem melodias repetitivas e acordes em evidencia marcando a harmonia. existem uma pá de elementos se comunicando de forma bem sincopada, mais tirando os vocais q aparecem, o resto fico com dificuldades em desmembrar o que o produtor usou pra fazer a melodia e harmonia. desde já agradeço por tudo. Só evolução até aqui. Grande abraço.
Aqui o nome e artista da track q estudei: artista morten granau. track: polynominal(ranji remix).
Daniel, os timbres dessa track q vc mostrou são muito legais mesmo, tudo muito bem mixado, mas musicalmente ela é bem simples, como tem que ser mesmo.
Talvez uma coisa que esteja te dando dor de cabeça, que talvez não tenha percebi, é que ele usa um grau altíssimo de swing/groove nas tracks dele, parece quase que está em triplets, e pode ser oq te atrapalhe.
Vamos falar em breve sobre groove e swing, e acho que pode clarear sua mente (caso seja algo que te gere dificuldade).
daniel dornelles
16 de dezembro de 2016
valeu mesmo mestre. Isso que percebo, esse estilo offbeat é carregado de swing, certo que essa aula de groove e swing vai ajudar muito na compreensao do estilo. grande abraço.
Boa pergunta, Frosti, esse números “elevados” aí significa que o acorde sofreu uma INVERSÃO, ou seja, existe uma nota diferente no baixo dele, ou seja, a nota que é tocada mais grave, diferente da nota que é a tônica original do acorde.
Ele usa aí dois acorde que estão invertidos, e mostra qual é a nota que está no baixo, por exemplo: F/A significa que é o acorde F maior com a nota A no baixo), já o G/D significa que é o acorde maior de G com a nota D no baixo.
André Castro
25 de outubro de 2018
Felipe, quando vc fala “no baixo” quer dizer a linha mais baixa do acorde?
Excelente Aula! Vendo e revendo Varias vezes pra processar e fixar as ideias, não só aula como os Comentários que ajuda muito a tirar duvidas.
Yuri Gomes
11 de janeiro de 2017
Estou completamente apaixonado pelo curso , pelos conteúdos , pelas explicaçoes por Tudo isso . Porem tenho uma duvida .
Compreendi muito bem toda explicação de melodia , acordes maiores , menores , graus e tudo mais , estou conseguindo criar ja melodias e harmonias minhas aos poucos , pois entro no site (hooktheory) para poder praticar um pouco mais . e estou com a seguinte duvida
começo a desenvolver a Harmonia e vem as seguintes notas I iii vi V
(A) (c#m) (f#m) (E) ..
minha Duvida é : primeiro acorde é ” A” maior de primeiro grau certo ? o segundo e c#m não sei se devo subir dando continuidade nos graus partindo do 1º (” A ”maior ) ou se devo descer … pois as vezes soa meio desafinado… como no final … ( Vi GRAU ) f#m e em seguida pulamos para a maior ( V grau ) E ” MAIOR ” ESTOU COM UMA DIFICULDADE PARA ENTENDER ISSO … OBRIGADO GALERA
a musica que quis dar o exemplo é : ( Let Me Feel by Nicky Romero and Vicetone)
Yuri, sua dúvida seria se vc deve ir “pra cima” ou “pra baixo” no teclado quando for do acorde I ao iii? Se for isso, normalmente oq se faz é tomar o caminho “mais curto”, ou seja, nesse caso seria subir sim.
Yuri Gomes
15 de janeiro de 2017
Isso felipe , não soube explicar muito bem minha duvida pois esse é meu primeiro contato com teclado e tudo mais .. mais deu pra entender muito obrigado pela ajuda
Cezar Leão
17 de janeiro de 2017
Senne, vc tem algum tópico no fórum que aborde onde e como baixar mais VST de Sintetizadores etc.. Estou ralando aqui em conseguir o Grand Piano que n vem no Sylenth 1. Teria outros sintetizadores para indicar? Estava afim do Nexus. OBS: Piano é vida hehe
Ps; Curso mt mt show!!! Muito obrigado!!
Cezar, pra baixar os synths não tem muito mistério, é só dar uma googlada que vc encontra os sites deles.
MATSUZAVA
25 de janeiro de 2017
Quando o Mixed in Key diz que a musica esta em G menor, significa que o tom é o G e os acordes são menores?
Daniel Martins
5 de fevereiro de 2017
Fala Senne, me bateu uma dúvida aqui, parei pra rever a aula dps de mt tempo e ainda não tinha reparado nesse detalhe. Referente ao assunto de escala, quando vou por exemplo no beatport e vejo que a ‘key’ da música está em F#, significa que todos os elementos da música estão em F#? A pergunta pode parecer bem bobinha, mas eu ja estava fazendo algumas tracks e embora intuitivamente botava o kick e bass tocando na mesma nota, não tinha reparado nesse detalhe, até que recebi um feedback que o vocal estava em G e não estava casando mt bem com o resto da track. Para desenvolver melhor a pergunta: Todos os elementos que compõe a track devem estar na mesma escala? Ex: Kick F#2, Bass F#1, Hats F#6, Vocal F#4, etc…
Daniel, nesse caso sim. Como a track em questão está em F# minor, então F# é a primeira nota da escala, então você pode usar samples que estejam em F# que estará certinho.
Daniel Martins
7 de fevereiro de 2017
Obrigado, mestrão! Forte abraço.
Caue Mesquita
9 de fevereiro de 2017
Por alguns minutos achei que ia ficar louco hahhaha excelente aula Senne !!!
Qual o timbre você usa quando quer montar as harmonias e melodias usando apenas o piano igual na aula? Estou usando um dos nativos do Ableton para isto, mas penso que devem ter alguns melhores para treinar e também para a fase criativa da composição de melodias e harmonias.
Outra coisa é em relação à progressão harmônica. Ela sempre vai ser em graus do tom da música?
vasculhei o site que você passou e reparei que dá pra construir uma progressão, mas não entendi nada como funciona. poderia me explicar melhor?
Link do construtor de progressões: https://www.hooktheory.com/trends
Percebeu certo sim, geralmente no BR Bass não rola uma progressão de acordes propriamente dita na produção.
Sobre a progressão harmônica: sim, é sempre baseada nos graus. Mais pra frente teremos um workshop de Teoria Musical, onde vou dar mais detalhes sobre isso.
Mary Rosa
22 de fevereiro de 2017
Por isso algumas pessoas dizem que é uma música vazia?
Será que uma progressão harmônica aí poderia ser encarada como uma evolução/inovação do gênero?
Pode ser uma forma de encarar como “vazia” sim, e sem dúvidas adicionar mais musicalidade pode ajudar a inovar no gênero. Inclusive seus colegas de curso (Cat Dealers e Evokings) estão fazendo algo nesse sentido, como nessa música: https://www.youtube.com/watch?v=3WG0T2RU6tQ
LUCIANA
20 de fevereiro de 2017
Está de parabéns Senne, muito boa as suas explicações , está dando p absorver bastante o seu curso !!! Obrigada 🙂
DjMarcio Campos
21 de fevereiro de 2017
Esta aula era tudo que eu precisava clareou tudo! Vlw Prof de muita valia esta aula!
Vinicius Campos
25 de fevereiro de 2017
woooooo conteúdo de grande valia, o futuro promete !!!
Alexandre Wanderley
5 de março de 2017
Essa foi a melhor aula sem dúvida, mesmo para quem já aprendeu algum instrumento.
Lucas Fradera
8 de março de 2017
E ai Senne, estou com uma dúvida que pode parecer meio boba, mas juro que não estou compreendendo. Olhando a imagem, vemos que o acorde inicia em ”C MAJOR”, mas o grau dela está no ”quarto grau”. Ai que eu estou ficando confuso, como irei começar em ”c” se o primeiro acorde está mostrando que o grau é o IV? Então no caso, eu iria começar em F?
Não sei se você irá compreender, qualquer coisa eu tentarei explicar novamente!
Eu não entendi muito bem a contagem de acordes, após vídeo da sequencia de 4 acordes. Como funciona a contagem ? Fiquei bem perdido nessa parte, de resto peguei bem, mas a parte dos acordes está me dificultando a entender por completo o resto das coisas.
Cláudio, essa contagem é uma espécie de nomeação dos acordes em determinado campo harmônico. Como são 7 acordes, então cada um recebe um número.
Luiz Henrique Ávila
16 de março de 2017
Boa noite Senne. Na parte da demonstração de escala maior e menor. Não peguei muito bem o lance, do porque ser algumas tom e outras semitons.
DjFlavio Adamo
16 de março de 2017
Boa Noite Senne!
Estou com uma duvida, quando coloco uma plug-ins no canal ele altera a sonoridade de acordo com a que eu escolher, existe opção onde eu possa por exemplo escutar o som original e depois com o efeito?
Não sei se consegui ser claro, tipo assim, coloco o piano e faço varias notas depois coloco o sylenth com qualquer efeito, ai eu gostaria de escutar o som no formato original só por curiosidade e não consigo, sempre fica com o efeito.
Alias parabéns pelo curso, o prometido vem sendo cumprido!
Flavio, se vc quiser ouvir o som com o instrumento anterior (nesse caso o piano) a forma mais simples seria vc duplicar o canal, e carregar o piano em um deles, e manter ele mutado. Quando quiser ouvir como é o som do piano, basta solar o canal do mesmo.
DjFlavio Adamo
16 de março de 2017
Entendi, então depois de inserido o plug in no canal não é mais possível escutar o original.
Obrigado!
Nesse caso não, pois vc terá substituído o instrumento.
Fabricio Souza
20 de março de 2017
UMA DUVIDA Mestre Felippe Senne , se eu for produzir uma musica em DÒ maior por exemplo, todos os elementos dessa track deve estar dentro da escala de DÓ maior também ? E como mudar o tom de um elemento da track um sampler por exemplo ?
Fabricio, sim, todos os elementos da track devem estar em notas pertencentes a escala de Dó Maior. Sobre mudar o tom da track vc pode fazer através do audio clip do Ableton Live pelo Transpose (em modo Complex Pro do warp), porém só recomendo isso como teste, ele vai bagunçar o som todo.
Felipe
20 de março de 2017
Uma dúvida, por que ao criar o acorde voce o fez pulando uma branca e marcando, etc, ficando entao 3 notas..
Poderia pular 2 brancas? Qual é a ‘regra’ pra criar acorde?
Rapaz, assisti essa aula umas 3 vezes e mesmo assim tem algumas coisas que nao pesquei ainda (na parte das melodias classicas da Dance Music) . entao vamos la assistir e estudar de novo. Mas 80% do conteudo esta assimilado . foi de grande proveito (pra quem nao sabia nada rs ) 🙂
Oi Senne, verifique por favor se esses acordes e os graus correspondem com a imagem: esses numeros junto com os romanos não entendi direito. Vi a explicação abaixo com o Frosti e ainda nao saquei rs
Patrick, basicamente está certo, porém essa música usa alguns acordes invertidos, o que significa que é pra tocar o acorde com uma nota diferente no baixo (a nota mais grave).
São elas o VII (6 4), G/D, que é o sétimo acorde com o D no baixo, e o VI6, F/A, que é sexto acorde com o A no baixo.
As inversões dão uma sonoridade diferente ao acorde e progressão, deixam eles mais ricos.
Senne!
Me esclarece uma duvida, abri as partes da gravity,os midis.
a musica ta em D#menor certo?
abri o midi do chords, eles tao tocando no campo harmônico de D#menor sem tocar o D# seria isso?
Felipe Rocha Batista
2 de abril de 2017
Incrível a maneira como vc explica, sempre claro e objetivo… fica difícil ter duvidas desse jeito rsrs
Parabéns xara…
Muito bom treino!! Abriu o completamente a minha prespectiva e fez me crescer. Em paralelo com as aulas vou evoluindo a minha primeira musica. A primeira duvida que me sai no fim do modulo 3 é como diferenciar o bassline, a harmonia e a melodia. Deve a melodia e a harmonia ser com o mesmo instrumento? Ou podem ser diferentes? E o bassline? Devo usar as mesmas notas no bass e na harmonia? Eu uso mto o Nexus. Que categoria devo usar para a harmonia? Usa apenas os lead para a melodia ou para os dois?
– A forma de diferenciar é ouvindo mesmo, geralmente o bassline é o elemento mais grave, tocando notas únicas, a a harmonia são os acordes, e a melodia a parte mais aguda (que vc pode assobiar).
– A melodia e a harmonia (acordes) podem ser ou não com o mesmo instrumento, fica ao seu gosto.
– De preferência é bom usar no bassline alguma nota dos acordes que estão sendo tocados.
Admilson Fenelon
20 de abril de 2017
não consegui compreender, o que é a escala basciamente?
Admilson, escala é um conjunto de notas que são usadas pra fazer uma música.
Luis Mustefaga
20 de abril de 2017
Olá Senne, Parabéns pela aula, sempre bem explicativa e com mta informação.
Enquanto usava o HookTheory pra refazer alguns acordes acabei encontrando os algoritmos romanos elevados a 7, vim aqui nos comentários e percebi que outras pessoas tiveram a mesma dúvida, que era relacionada à inversão de acordes, porém no caso da música lean on embaixo dos acordes tava escrito Ebmaj7.
1.Como seria a inversão no caso desse acorde de grau 6 elevado à 7 ?
2.Qual a diferença do acorde ser elevado à 6 ou 7 ? https://uploads.disquscdn.com/images/88d7ce2d45d0c596584b12061758cb0a5cc2e3b506e6eb29e201615c274438f3.png
1 – Nesse caso não é uma inversão, mas sim um “acorde com sétima”. Basicamente seria vc adicionar a nota que é o sétimo grau daquele acorde.
2 – Já o acorde com o 6 quer dizer que é a “primeira inversão” do acorde, ou seja, é o acorde com a sua “segunda nota” sendo tocada no baixo.
Luis Mustefaga
24 de abril de 2017
Muito obrigado, antes tava soando diferente dos acordes no HookTheory mas agora ficou certo.Valeeeu!!!
Ola Senne! Tudo bem?
Estou tentando rever os videos e não consigo, como faço? Alguem pode me ajudar?
Paulo Lucchesi
4 de maio de 2017
Senne, boa noite!
Estudando a aula me surgiram dúvidas:
1- Posso deixar o sintetizador sempre com 2 ou mais notas?
2- Para todas as notas eu posso utilizar a fórmula do Dó maior e La Menor? Uma vez que o Campo harmônico diz que o Ré sempre começará menor, eu posso fazer a escala maior nele?
3- No estilo de melodia “Top Line”, posso fazer variações e mais de 1 nota do arranjo?
4- No Mixed in Key, ele nomeia algumas notas como E-Flat-Minor, o que seria esse “Flat”?
1 – Não entendi o propósito da pergunta, mas pode sim tocar duas ou mais notas.
2 – Sim, vc usa a fórmula de intervalos semelhantes a de Dó Maior e Lá menor, porém, naturalmente, se vc fizer a escala de Ré Maior ela não será formada apenas por notas brancas.
3 – Não entendi muito bem essa pergunta também, mas vc pode fazer oq soar bem.
4 – Bemol.
Paulo Lucchesi
4 de maio de 2017
Acabei deixando as perguntas confusas, vamos lá.
Geralmente o sintetizador, Sylenth, Massive e outros, ao abrir, está com monofonia, tocando apenas 1 nota, posso, sempre que abrir, já colocar ele polifônico para facilitar? Ou não é bom caso eu venha fazer uma melodia ou uma linha de baixo?
A terceira pergunta é sobre a melodia em “Top Line”, quando existe o arranjo, estou selecionando 3 notas para criar esse arranjo, você disse que podemos modificar a nota mais alta ou a segunda nota para termos a melodia em TOP Line, como por exemplo o do Avicii. A pergunta é, posso variar 2 notas? deixar sempre a Tônica como melodia e variar a 2 e 3 nota do arranjo?
Ah sim, sobre ser mono/polifônico, isso vai da aplicação. Se a intenção é fazer uma melodia ou bassline que só se toca uma nota por vez, então não tem muita utilidade usar polifonia.
Sobre a segunda pergunta: se soar bem, vai fundo!! 🙂
Paulo Lucchesi
4 de maio de 2017
Valeu!!! (:
Yago Coimbra
10 de maio de 2017
Senne, o mais usual é eu pegar as notas inferiores “da história” e criar minha linhas de baixo, seria o suficiente? ou eu devo mesclar?
Yago Coimbra
10 de maio de 2017
Eu quero saber as casas que eu sigocoloco meu bass para ele ter sentido dentro de determinado acorde na track, sem se importar com a sequencia!!
Pode parecer uma duvida boba da minha parte mas estou tendo dificuldades na hora de montar os acordes das harmonias.
Consultando o Hook Theory quando há algarimos romanos quanto maiusculas ou minusculas levo ate de boa pois sei quando são notas maiores e menores de acordo com seus graus Monto aqui no Midi Clip sem dificuldades
O bicho começa a pegar quando vem essas inversões. Ta ate digamos esclarecido ja que voce disse quando a inversão é que a outra nota que é tocada pelo baixo.
E o foda é quando tambem quando tem acordes com notas sustenidas, monto no midi clip mas nao soa igual.
O que vc pode orientar pra que eu nao tenha mais essas dificuldades ?
E uma outra pergunta. Como posso decifrar e saber o grau de quando vejo somente os acordes tipo aqueles sites de cfras.com.br ?
Eu estava tendo dificuldade vendo somente as notas no cifras e tava aqui tentando descobrir qual grau seria as notas/acordes.Mas vendo em que tom da musica esta e seguindo o raciocínio como citei acima agora consigo saber os graus dos acordes.
Blz . . surgindo mais duvidas eu te chamo aqui novamente . .o cerébro ta fluindo pra quem nao sabia nadica de nada.
Patrick, o 9 seria basicamente vc adicionar a nona nota do acorde. Geralmente um acorde simples (tríade) a gente usa a nota 1, 3 e 5 do acorde, nesse caso seriam essas MAIS a nota 9.
Dorian (ou dórico em português) é um outro tipo de escala, derivada dos modos gregos.
É uma ferramenta boa mesmo, mas é sempre bom saber a teoria por trás desse tipo de ajuda.
Yury Figueiredo
30 de maio de 2017
Boa Noite, na construção do Arperjo, no terceiro grau não subiu a oitava da nota pq disse que ia mudar o acorde…mas isso não seria apenas uma oitava acima, pq iria mudar o acorde?
Thiago Vivaldi
2 de junho de 2017
Me amarrei quando mostrou o vídeo do 4 Chords, já conhecia e foi foda ver numa aula. Cada vídeo melhor que o outro! 🙂
Fala, Senne! Nao consigo de forma alguma baixar o Sylenth1… Sempre que dou download, o que roda no meu computador é um arquivo em forma de musica com todos preset’s do Sylenth1. E quando vou importar esse arquivo pro Ableton, ele importa toda minha Desktop…
Fudeu ou temos alguma saída? Hahahahahahha
Filippe UcRi
9 de junho de 2017
22:00 minutos, Felippe, se eu fosse tocar E# ou Fbemol qual nota eu tocaria?(existem essas notas?)
Mais um conteúdo sensacional Senne!! Ontem a noite estava assistindo a aula e tive que parar para fazer no ableton tudo o que eu estava imaginando, a cabeça quase explodiu!! rs Acabei de assistir agora a aula. Parabéns!!
No exemplo do remix do Axwell que o mestre Senne nos mostra, ele usa em sua sequencia harmônica uma nota que traz uma vibe incrível, no caso como o drop dele está em D# essa nota seria o 6º grau do campo, no caso Cm. E se notarmos esse tipo de sequencia harmônica é muito comum na EDM, onde sempre há uma sensação muito gostosa guando se escuta.
Se alguém tem algum acréscimo ao que eu disse, ou se eu errei em algo me corrijam em 😀
Senne, primeiramente quero dizer que estou achando o curso muito bom, segundo que essa aula é bem técnica mas tratada de forma simples e prática, porém pra mim que estou começando, gostaria de tirar algumas dúvidas, que pode ser até óbvias, mas preciso confirmar…
1ª – A Harmonia e a Melodia tem que ser criadas em canais diferentes ou podem ser no mesmo canal?
2ª – Pensando no todo, o bass line tem que estar dentro da escala ou campo harmônico da Melodia e Harmonia certo?
1 – Se vc quiser usar um timbre diferente ou tratar cada elemento de forma separada, então é melhor em canais separados.
2 – Sim, tem que estar dentro da escala.
Bruno Leal
23 de junho de 2017
Galera me indiquem um plugin de piano ? se possivel ja um site onde posso baixar, confiavel
Senne seria interessante eu fazer uma “colinha” fazendo a escala de acordes e exportando o midi clip pra quando eu precisar usar, ou melhor ir fazendo do zero sempre e ir treinando mais as montagens de campo harmônico e acordes?
Joao, não entendi a sua pergunta. Essa música tem acordes sim, não tem apenas baixo.
Jheyson Silva
27 de junho de 2017
Ola tudo bem?
1- Então sobre as regras das escalas maiores e menores, eu posso por exemplo trabalhar em meu projeto tanto escalas menores ou maiores em uma mesma linha midi por exemplo, no caso seguindo os compassos no mesmo instrumento??
Caraca quanta informação da parte da teoria, ficou meio confuso algumas coisas, mais vou rever e bora praticar esse mundo magico.. valeu
Jheyson, quando vc for criar uma nova música, antes de tudo vc precisa definir em qual escala vc vai criá-la, por exemplo: criar uma música em Dó maior, Dó menor, Ré maior, etc…. vc deve definir qual é a escala que vc está usando pra saber qual é o conjunto de notas que vai usar pra criar seu bassline, melodias, acordes, etc.
Jheyson Silva
27 de junho de 2017
Legal entendi, obrigado..
LEONARDO
12 de dezembro de 2018
Senne ai vc está falando de criar uma música a partir da teoria…Eu não penso na escala ou campo harmônico quando estou a compor…eu simplesmente vou reproduzindo como está na minha cabeça e se soar bem eu deixo…
Jheyson, infelizmente eles mudaram como funciona o sistema deles, e não tem mais essa opção.
Sobre o piano, vc pode usar o True Pianos ou alguma biblioteca de piano pro Kontakt. Porém no próprio Simpler existe um preset de Grand Piano que vc pode usar.
Jheyson Silva
30 de junho de 2017
Tendi, obg pela dica..
Guilherme Perobelli
21 de julho de 2017
HAHAHAHAHA Muito bom esse vídeo dos caras reaproveitando os acordes, me fez voltar e escutar várias músicas que sempre gostei mas estavam esquecidas. No momento, 2:34 da manhã e sigo firme em frente no caminho que quero e devo seguir, obrigado Senne por conceder esta oportunidade.
Senne, estou retomando algumas aulas e estive fazendo análise da composição de algumas tracks e me deparei com uma dúvida, inclusive um outro aluno perguntou a 3 anos atrás e não consegui achar nos comentários a resposta…
Minha dúvida é:
A construção de uma progressão de acordes ou de uma melodia deve respeitar à risca tanto a escala da nota quanto o campo harmônico dos acordes, ou pode haver variação na construção, como por exemplo: (melodia: alguma nota fora da escala, pode?) (harmonia: algum acorde iniciando em uma nota fora do campo harmônico, pode?) (harmonia: alguma nota de um determinado acorde acontecer fora do campo harmônico, pode?)
Meio que vi que em outras ocasiões tu falou para o pessoal que se soar bem, não faz mal, mas a minha dúvida era mesmo se ocorrer alguma situação acima, a composição da track vai estar “errada”?
A pergunta do colega foi essa abaixo e também se trata da mesma dúvida:
Filipe • 3 anos atrás
Como chama quando se põe um acorde que não pertence a escala no exemplo de Cm dentro da escala de C, porque apesar de não fazer parte do campo harmônico original a sonoridade da progressão de C para Cm fica agradável também, seria isso o tal de empréstimo modal? Se sim poderia explicar como fazer o uso lógico deles, assim como numa progressão convencional à exemplo: I – IV – V e qual a função que cada um desses acordes emprestados de outros campos harmônicos faz na substituição.
Fabio, se soar bem, pode usar sim… a questão principal é como vc resolve essa nota/acorde “errada” depois de tocá-la. Recomendo que vc dê uma estudada sobre “borrowed chords” (empréstimo modal).
muito legal a aula sem duvida curso muito bom vou rever de novo a aula porque foi um caminhão de conteudo haha
Maykon Izaías
10 de agosto de 2017
Jesus ele é o nosso unico , Pai podemos conhecer de tudo nessa vida, Mas quando encontrei Jesus na minha Vida eu Encontrei a unica coisa que Me Preenchia de verdade i acreditee ELE SALVA JESUS Não é Um RELIGIAO ele é um amor . acredite SEI QUE NAO TEM NADA HAVER COM O CURSO MAIS EU TINHA QUE FALAR
kingkapa
1 de outubro de 2017
Esta aula foi bastante complexa e ainda estou confuso com certas coisas apos ter visto ja pela 2x.
Quando fala em escolher uma escala pra criar a musica,por exemplo Re Maior, isto quer dizer que a minha 1 nota começou no Re Maior? E em relacao aos graus posso usar os 7 graus ou so os 1-4-5 ficam bem juntos? E para criar os acordes Maiores tenho que começar do C3,C4 etc e os menores no A2,A3 etc?
kingkapa
8 de outubro de 2017
Esta aula foi bastante complexa e ainda estou confuso com certas coisas apos ter visto ja pela 2x.
Quando
fala em escolher uma escala pra criar a musica,por exemplo Re Maior,
isto quer dizer que a minha 1 nota começou no Re Maior? E em relacao aos
graus posso usar os 7 graus ou so os 1-4-5 ficam bem juntos? E para
criar os acordes Maiores tenho que começar do C3,C4 etc e os menores no
A2,A3 etc??
King, essa questões de teoria musical às vezes demoram pra cair a ficha, não fique desanimado.
O que eu mostrei na aula foram formas de vc montar as escalas maiores e menores usando só as notas brancas, ou seja, pra criar a fórmula da escala maior é só usar todas as notas brancas a partir de C, e da menor começa-se da nota A. Isso é um macetinho.
Se você quiser montar a escala de Ré Maior, como mencionou, basta pegar todas as notas brancas a partir de C, depois selecione elas todos no Piano Roll, e arraste a primeira pro D, assim vc vai ter montado a escala de Ré Maior (D Maior).
Quanto a usar os graus, se soar bem sua música usando apenas o 1, 4 e 5, manda brasa.
Andersom Guilherme
23 de outubro de 2017
Essa era minha maior duvida que eu achava que nunca ia aprender….
questão de escala e notas.
mas foi tão simples aprender isso vindo de alguém que não complica as coisas e faz parecer tão facil uma coisa tão complexa.
Parabéns cara esse curso ta muito foda!
Teria como colocar a escala como notas invisíveis no piano roll pra eu ter um auxílio?
Tipo “ghost notes” no caso do FL Studio.
Aula muito boa! Conteúdo muito completo e bem explicado.
Gus, ótima pergunta, e tem sim: vc pode montar a escala, depois selecionar as notas e apertar 0 (zero) no teclado, que elas ficam “mutadas”.
Ygor Souza
24 de outubro de 2017
Ola, acompanhei toda a aula e absorvi um pouco de conteúdo, porem ao ler os comentários me embananei todo kkkk
espero que mais adiante eu intenda mais sobre.
Obs: o curso e show de bola já tinha algum tempo que sonhava (literalmente) em fazer esse curso e graças a deus consegui e ate agora não me arrependo.
Lucas Bastos
25 de outubro de 2017
Senne, quando você cria a melodia e depois a harmonia nos 24 min da aula elas estão em alguma tonalidade e campo harmônico? Ou foram notas aleatórias só para exemplificar? Não consegui identificar ali…
Lucas, naquele exemplo eu estava usando a escala de Dó menor (Cm).
Tai Jennewein
28 de outubro de 2017
Senne, parabéns pela aula. Mesmo tendo aprendido a tocar violão e teclado no passado, muita coisa me foi acrescentada nesta aula. Muito bom o conteúdo.
Queria compartilhar aqui o link de um site que da o campo harmônico da musica, bpm e a tonalidade. Pra quem não pode comprar o Mixed in Key, tem este site. Claro, que o Mixed in Key é mais completo. Mas para quem ta começando e ainda não pode investir no software segue o link: http://songkeybpm.com
De novo parabéns mesmo pelo curso e pela aula!
@taijennewein:disqus , o Mixed in Key 2.5 Win você consegue encontrar free na net. Já pra mac a última versão free foi a 4.0. Flw!
Lucas Montagnini de Morais
29 de outubro de 2017
Boa tarde Senne, tudo bem?? Realmente a quantidade de contudo é grande, to começando a assimilar tudo agora.. realmente demora um pouco..
Mas ao praticar me surgiu uma duvida, peguei Hooktheory uma musica que esta em B menor.. montei a escala, puxei os graus e montei a base da melodia. mas existem algumas notas, segundo o site, que ficam a baixo do B e na minha escala nenhuma fica… não entendi o motivo de isso acontecer ;/ Segue a imagem referente a explicação! Valeeu https://uploads.disquscdn.com/images/e5bd3349b581520abf3ea859398a19c95022880a0af64c56e9b06515cebf22df.png
Lucas Montagnini de Morais
29 de outubro de 2017
Fala senne.. cara, fiz essa pergunta acima, mas farei um update haha fiz e refiz algumas vezes e entendi que ele baixa uma oitava de algumas notas.. na imagem que vou te mandar agora, eu habilitei no site “show chord compatibility guides” e percebi que os tempos mostrados atras (mais opacos) seriam a parte harmônica da musica, ja as notinhas mais vibrantes e menores seriam a melodia.. com oitavas abaixo e tudo mais.. Se eu estiver certo, entendi como foi montado a base.. mas ficou uma duvida, ele usa algumas notas da melodia, fora do campo harmônico, tem alguma explicação pra isso ou é simplesmente por ficar legal? Valeeeu, desculpa a enxurrada de pergunta em pleno domingo haha https://uploads.disquscdn.com/images/ce548ac6142f86a5cf00648660f20d85c68d08a6dc27a9d25c4f1dcdc62c130a.png
Antonio Marcos Silva
2 de novembro de 2017
CARA , SENNE NESTA AULA VC DEU UM TAPA NA CARA DE VARIOS QUE DIZEM QUE DJS E PRODUTORES DE MUSICA ELETRONICA NAO ENTENDEM DE TEORIA MUSICAL E TAL ! MUITO BOM CARA ! MUITOS QUE NAO ESTAO NO CURSO DEVERIAM ASISTIR ESTA AULA ! PARABÉNS
Giuliano Antonelli
21 de novembro de 2017
Qual é um bom plug in de piano para o Ableton? se conseguir mandar o link para baixar ia ser legal
Karim, essas acordes mais importantes ocorrem nas escalas Maiores ou Menores, que representam a imensa maioria das músicas que ouvimos. Em escalas exóticas ou modos gregos isso pode variar.
Fabio Baccari
30 de novembro de 2017
Que aula ESPETACULAR!!!! Quanta clareza! Obrigado!
Muito boa a aula, Senne. Esses macetes são bem intuitivos mesmo, principalmente pra quem não entende muito de teoria musical. Galera tem um site também que mostra os acordes de uma música bem interessante (não é 100% preciso) mas é legal que ele pega qualquer vídeo diretamente do youtube, e é bom que é em português, não sei se é o caso dos sites que o Senne passou, mas as vezes os sites gringos não possuem muito material brasileiro. Enfim, https://chordify.net/ o site.
Lazarento hahahahahha, fez eu aprender escala, e campo harmonico em 5 minutos nem quando eu tocava guitarra e estudava eu conseguia pegar direito booooooa!!!
Nossa essa aula realmente foi carregada de informações…..porem achei muito produtiva, ter visto esses “Pulos de gatos” kkkk vão dar uma ajuda com certeza….vlw mestre Felippe, excelente aula
Boa tarde Senne, boa tarde galera. Eu fiquei meio confuso na hora de fazer o exercício de remontar os acordes de uma música, pegando pelo hook theory. No caso dessa música abaixo, ela está e B menor, então montei a escala de acordo com o que voce ensinou, me baseando no C e depois desci até o B, porém quando deixo somente as notas tônicas dos graus que são utilizados na música, IV, iii, vi e V, não consigo seguir o mesmo exemplo para montar os acordes, pois eles utilizam as notas pretas também, não somente as brancas como no exemplo (uma branca, pula uma, outra branca, pula uma). Como eu teria que fazer nesse caso?
Correção: A track está em B maior. Primeiro você deve criar todo o campo harmônico de C Maior. Posteriormente, deve colocar esse campo harmônico em B. Assim você terá o campo harmônico maior de B. Em seguida, basta utilizar os acordes que foram utilizados nessa música.
Felippe ou alguém …uma musica pode estar no campo harmonico de B e não tem a nota B na progressão?
Lee
20 de dezembro de 2017
Muito obrigado @albertofelipedj:disqus !! Sim ela é em B maior, mas acho que mesmo olhando eu estava confundindo e fazendo e B menor, por isso estava saindo errado kkk. Consegui fazer certinho agora, valeu mesmo!
Carlos Pedro Ferreira
24 de dezembro de 2017
Senne,Parabens pela sabedoria ao conduzir o curso!
Excelente!
poderia me adicionar no grupo do facebook?
Obrigado!
Fala mestre, blz ? analisando umas das minhas tracks favoritas, tive a seguinte dúvida com a track Big Jet Plane, atualmente assinada por alok. O tom está em Db maior, como eu colocaria em Db maior, coloquei já os graus e em escala maior. tirei print de como ficou no programa e enviarei print de como esta no hook.
Luidy, estão incorretos os acordes que você montou, logo de cara, pelo primeiro acorde, já dá pra ver que está errado, ali no seu MIDI o primeiro acorde que vc montou é um D menor, quando deveria ser um Db maior.
O que vc pode fazer: monte o campo harmônico de C maior, depois selecione tudo, e suba 3 semitons. Assim vc terá os acordes de Db maior.
Aprendi muita coisa nessas 3 aulas, muitas informações no tempo certo, explica certinho os conteúdo… Parabéns Senne!!
Renato
25 de janeiro de 2018
Boa noite a todos,
Gostaria de saber se posso criar um baixo com mais de duas notas tocadas ao mesmo tempo, como se fosse um acorde. E também gostaria de saber se posso criar uma música usando somente uma melodia (sem os acordes) e vise versa, tipo, criar uma música só com os acordes, sem a melodia, meio que os acordes fazendo o papel da melodia?
Renato, com certeza sim, inclusive é muito comum em alguns estilos de Electro House fazer os baixos usando a tônica e a quinta do acorde, pra dar uma preenchidona e dar mais emoção, já que nesses estilos os drops normalmente começam apenas com o bass como elemento melódico.
Renato
31 de janeiro de 2018
Valeu pala resposta professor! To cada vez mais entusiasmado com o curso! Forte abç
Caraca Muleke
4 de fevereiro de 2018
Curso fantástico, essa aula me mostro muita coisa bacana, obrigado..vou estudar mais agora ..:) Valeuuuuuuuuuuuuuuu!!
Henrique Moura
12 de fevereiro de 2018
Vamos pra cima!!! Obrigadão grande Senne!
Adriano Rafael
20 de fevereiro de 2018
LIFE CHANGER!!!! Essa aula foi algo incrivel, particularmente a parte da originalidade das musicas! Sempre pensei “porra vou precisar de anos de estudo musical para chegar ao nível destas tracks” mas vem o SENNE e FEZ-SE LUZ!! OBRIGADO Senne em pulgas para pôr em pratica tudo isso 😉
Allan, normalmente essa progressão de acordes funciona em escalas maiores.
Thiélison
21 de fevereiro de 2018
Car-alho, quanta informação pra uma aula só. Estava avançando para o módulo de produção do remix, mas resolvi re-assistir o módulo fundamental. Incrível que mesmo anotando cada detalhe, ainda ficam coisinhas mínimas que fazem uma baita diferença lá na frente. Galera, recomendo carregarem todos os comentários dos vídeo e dar um CTRL + F na página antes de fazer uma nova pergunta. Muitas perguntas repetidas e a maioria já foram respondidas. Economiza seu tempo e o do mestre. Flw!
Senne, essa aula foi uma verdadeira desconstrução do que eu pensava sobre composição, principalmente, no quesito originalidade e inovação. Gratidão por ajudar na mudança do meu mindset de uma forma tão positiva.
Senne tudo bem? estou pensando em comprar um teclado MIDI, porem eu não sei qual marca de tecado MIDI que é boa. qual teclado você me recomendaria comprar? e em relação as teclas, eu devo comprar um de 49 teclas ou de 61?
Senne, na hora que tu fez o ostinato você colocou as nota 2 oitavas acima dos acordes, existe uma regra para isso? ou posso fazer o ostinato apartir de qualquer nota acima dos acordes?
Senne, na hora que tu fez o ostinato você colocou as nota 2 oitavas acima dos acordes, existe uma regra para isso? ou posso fazer o ostinato apartir de qualquer nota acima dos acordes?
1 – Se tiver soando bem, na minha visão não há regra quanto a isso.
2 – Os algarismos romanos servem pra indicar qual é o grau dentro do campo harmônico, e pra mostrar se o acorde é Maior ou menor. Sobre a sua outra pergunta, vc está enganado: tanto numa escala Maior quanto menor, existem acordes maiores e menores… se vc acha que em uma escala ou campo harmônico de tom menor todos os acordes serão menores, então tira logo da cabeça esse conceito, pq ele está totalmente errado.
3 – Querem dizer inversões do acorde, ou seja, uma forma diferente do acorde ser tocado, com uma nota que não é a tônica por baixo.
4 – Você precisa ouvir e decidir o que vai soar melhor, se é melhor subir ou descer. Naturalmente quando vc vai pra cima, sua música também soa mais energética, e pra baixo diminui a energia (normalmente), então cabe a vc julgar.
Eu não acho não que todos acordes em um campo são menores, até por que estou a uma semana estudando bem esta aula, e já memorizei 80% dela… Acho que nessa segunda pergunta eu não consegui me expressar bem, mas acredito que entendi a sua explicação agora…Obrigado!!
Victor Guedes
21 de março de 2018
olá Senne, estou com dúvida em questão de nota maior e menor, quando você faz uma escala musical pulando uma nota branca no C fica como escala de C maior, e quando você faz a mesma coisa só que no A, fica como escala de A menor
felipao, nos 35-37 minutos voce cria uma base da escala maior no C(dó maior) e uma base pra escala menor no A. Assim, pra ficar mais facil sem decorar a regrinha da wikipedia, sempre que eu quiser criar uma escala maior pra outra nota, é so eu copiar a base da escala maior que vc fez no Dó maior e o mesmo pra se caso eu quiser criar uma escala menor pra X nota, eu copio a base da escala menor que vc fez pro A menor. Estou certo?
Sim, basta criar a escala usando todas as notas brancas em C (maior) ou A (menor), copiá-las e colocá-las começando na nota que vc quiser, que aí vc terá a escala maior ou menor dessa nota.
Pessoal, tenho uma duvida meio boba, porem não deixa de ser uma duvida que ta martelando na minha cabeça.
Na parte que o mestre @felippesenne:disqus fala de Campo Harmônico:
-Eu posso usar o bassline ou a propria melodia pra criar meus acordes/harmonias?
-Se sim, eu poderia usar o macete das notas brancas (salto uma e solto na proxima notinha branca)?
-Minhas harmonias estariam dentro da regra e funcionando de uma forma coesa no campo harmonico?
Desde já, agradecido pelo esclarecimento! 🙂
Felipe Alves
3 de maio de 2018
@felippesenne:disqus boa noite, não estou conseguindo achar nenhuma musica que eu gosto no Hooktheory, é normal isso?
MKMN Expert
3 de maio de 2018
Quais são elas, Felipe? rs
Felipe Alves
4 de maio de 2018
CamelPhat, Elderbrook – Cola
Sabb – One of Us feat. Forrest
Patrick Topping – Be Sharp Say Nowt
Tentei essas três e nada, dei uma improvisada com a fuçada que dei kkkk, mas queria muito pode ver a estrutura dessas tracks que eu gosto demais
MKMN Expert
4 de maio de 2018
Felipe, realmente não tem.
Já buscou algo no youtube?
Única saída que vejo é você construir remake, não é fácil, mas não é impossível. rs
Criar remake é um aprendizado muito bom. Mas dá um trabalhinho, só que o resultado é sempre positivo.
Abraço!
Patrick Leon
14 de junho de 2018
Senne, estava aqui procurando cifras de musicas pra tentar reproduzir no ableton e me deparei com essa sigla “F7M” , o que ela significa? eu n entendi o 7 ali
MKMN Expert
14 de junho de 2018
Fala Patrick,
Beleza?
Acorde maior com sétima. 😉
Abraços
Giovanni Porto
1 de setembro de 2018
Não seria o acorde maior com a 7a aumentada?
Caio Alves
20 de junho de 2018
Felippe ? Beleza ? eu tive uma duvida
– Se eu fosse começar uma track, como eu escolheria a escala dela ??
– Qual é a necessidade de eu afinar o Kick ?
MKMN Expert
20 de junho de 2018
Caio,
Beleza?
Respondendo aqui:
Se eu fosse começar uma track, como eu escolheria a escala dela?
– Aconselho a estudar as tracks que mais chamam atenção, ótimo ponto de partida. Maioria faz em escala menor. 😉
Qual é a necessidade de eu afinar o Kick?
– Na minha opinião é fundamental afinar o kick, porque assim seu sub grave soará dentro da escala e naturalmente soará melhor.
Espero que tenha entendido minha opiniões.
Abraços!
Wagner Souza
28 de junho de 2018
Opaaa, como faço para voltar algo feito no DAW ableton ex fiz uma melodia, depois fiz outra e quero voltar na anterior pq a que fiz por ultimo não gostei, se é que me entende rsrs ?
MKMN Expert
29 de junho de 2018
Wagner,
Beleza?
Na hora que estiver produzindo, é só apertar Ctrl + Z.
É isso mesmo sua duvida? É sempre bom saber os atalhos, ajuda muito.
Senne, na hora de montar o campo harmonico de uma escala, menor ou maior, eu tenho que seguir a tabela de quais acordes devem ser menores ou maiores? Ou posso montar os acordes sendo todos menores?
MKMN Expert
15 de agosto de 2018
Patrick,
Beleza?
Tem que seguir o campo hármico de cada escala. Campo harmônico menor por exemplo: Lá menor > Am (menor), Bm(diminuto), C(maior), Dm (menor), Em (menor), F (maior), G (maior).
Espero que tenha entendido Patrick.
Abraço!
Douglas Martins
20 de agosto de 2018
Boa tarde.. No site da NonStop2k só da pra baixar duas tracks o resto é pago. Você sabe de algum outro site que possa baixar as tracks ”destrinchadas” de graça? obrigado
MKMN Expert
21 de agosto de 2018
Fala Douglas,
Beleza?
Uma dica legal é você pesquisar no google o nome da música junto com mid, aparece vários sites de mid como NonStop2k.
Abraços!
Thiago Previdelli
4 de setembro de 2018
Que aula massa adorando cada dia que passa o mais importante conseguindo tirar todas as duvidas praticando
apesar de não ter muito tempo para isso mas vamos…
MKMN Expert
5 de setembro de 2018
Boa Thiago!
Gratidão!
André Castro
25 de outubro de 2018
li, vários comentários e algumas duvidas persistem.
1- Quando um algarismo é elevado a alguma coisa, oque muda no acorde?
2- O que as letras embaixo dos algorismos querem dizer?
Li em uma resposta que se está escrito B/D#, quer dizer que o acorde é de B maior com a linha mais baixa do acorde tocada em D#. Mas os acordes da musica não estão em A maior?
3- Esse primeiro acorde elevado a 6 (add9), o que é isso?
Essa é uma daquelas aulas que podemos chamar de “divisora de águas”. Muito bom!!!
Só sinto falta de uma apostila para acompanhar as aulas.
Estou bem atrasado nas aulas mas vamos seguindo…. Abraços
Não entendi muito bem a questão dos número romanos, na parte do 7º grau, por que ele vai para baixo (G2) ao invés de subir (G3)? Mesma coisa com o 6º grau.
D'Jecson Lima
17 de dezembro de 2018
@felippesenne:disqus meu amigoooooooooooooo!!!! Que que issooo!!! Hahahahaha
Quantas músicas usando campo harmônico com apenas 4 graus!!
Showwwww esta valendo a pena cada minuto das aulas! Vamos que vamos!
✌🏾😊😎🎶
MKMN Expert
18 de dezembro de 2018
vamo que vamo!
Gratidão pela confiança!
Renan Basso
19 de dezembro de 2018
Senne, uma pequena dúvida estou sem o ableton no momento para fazer o teste então me gerou uma dúvida, aproximadamente em 1:10hr de aula quando você está montando os acordes na hora de pegar o 7 grau voce considera o primeiro em lá (A) e desce para o anterior que seria o Sétimo em Sol (G), porque você considerou o 7 grau indo abaixo do 1 grau, ou em vez de pegar o 7 grau para “cima” igual fez com o 3 grau anteriormente? (Daria em Sol (G) do mesmo jeito porém teria diferença de tom (1/8 a cima)), como sei se devo pegar o grau para “baixo” ou para “cima ? (não sei se fui claro na dúvida mas fiquei com bastante dúvida do porque você fez dessa maneira para o 7 e 6 grau) Obrigado desde já!
Breno Augusto De Souza
9 de janeiro de 2019
Fala Senne, tenho uma duvida (acho que esta aula na verdade foi a mais complicada para mim, afinal foram muitos conceitos)
Acorde são simplesmente o conjunto de notas tocadas juntas, variando em acordes maiores e menores correto ? Mas voce ensinou um macete que para criar um acorde maior basta preencher todas as teclas brancas de C à C, correto ? mas ai neste acorde eu devo usar todas as teclas ou posso usar apenas 2 ou 3 das marcadas, pelo “pulo do gato” ? ou isso seria a escala musical ?
e o campo harmonico que devo usar é determinado pelo o tom da musica ?
e para criar uma melodia dentro do tom da musica devo me basear na escala ou no campo harmonico ?
Breno Augusto De Souza
9 de janeiro de 2019
Uma outra duvida Senne é relacionada as informaçōes que destaquei no print, marquei duas areas uma de Vermelho e outra de Azul e ambas mostram notas mas notas que nao sei como usa-las, poderia me da uma luz sobre isso ? Porque as marcadas no azul e referente aos Graus, mas nao entendi porque estao listados em uma ordem “bagunçada” e se devo fazer os graus nas notas marcadas, pois se for isso as notas ficariam fora do campo harmônico.
e no quadrado vermelho tem mais notas que tambem nao entendi quando usa-las.
Sobre as melodias teria algum link que indicaria para definir melhor o conceito dos 3 principais tipo, pois nao consegui entender muito bem pela explicaçao da aula.
que aula do baraaaaalhoooo! agora é praticar os campos harmonicos e melodias! 8)
MKMN Expert
27 de março de 2019
Booooa!
EDOF
17 de abril de 2019
Que curso Top! Aprendendo muito. Excelente!
MKMN Expert
17 de abril de 2019
Gratidão pela confiança!
Douglas Martins
1 de maio de 2019
Senne, boa noite, a pergunta pode até parecer um pouco boba ou infantil, mas eu realmente não consegui entender o porque na hora de refazer a harmonia do AVICII,quando você foi colocar o sétimo grau, desceu para a oitava de baixo , pode me dizer o porque? obrigado.. essa aula foi MUITO esclarecedora pra mim haha, to assistindo pela quarta vez e agora as coisas começaram a clarear
MKMN Expert
2 de maio de 2019
Faaala Douglas! Pelo que entendi sua pergunta, é um acorde invertido.
Os acordes invertidos são utilizados para várias funções. Uma delas é para simplesmente oferecer uma maior variedade de sonoridade dentro da mesma progressão de acordes.
Basta mudar as oitavas para conseguir uma progressão muito mais diferenciada e agradável. Entendeu? Espero que seja essa sua duvida.
Abraços.
Expert Team.
Cau Bartholo
15 de maio de 2019
Tenho me encantando pelas aulas que envolvem Harmonia e Melodia, tava muito longe de entender até começar o curso. Depois faço uma rodada de dúvidas haha mas por hora de boa.
MKMN Expert
15 de maio de 2019
E você ainda nem chegou no Workshop de Teoria Musical do curso. rsrsrs
Oi @felippesenne:disqus, tudo bem? Neste momento eu já deveria estar direcionando a harmonia ao vocal que eu vou querer remixar mais tarde ou só praticar como exercício e mais tarde pensaremos nisto?
Guilherme Diman
25 de junho de 2019
Na parte de duplicar as notas segurando alt nao esta dando certo. Ou estou fazendo algo errado?
MKMN Expert
26 de junho de 2019
Tá errado. rs
É só segurar o CTRl, clicar na nota e arrastar.
Abraços!
Guilherme Diman
25 de junho de 2019
Pra quem ainda nao tem o sylenth, é obrigado comprar ele logo agora no começo do curso?
MKMN Expert
26 de junho de 2019
Faaala Gui!
Não precisa, você pode baixar alguns VSTi Free e praticar. =)
Excelente aula, ja havia estudado bastante esses assuntos ja algum tempo, mas essa foi a aula mais clara e de melhor compreensão que ja acompanhei, adorei a aula, muito boa… To viciado neste curso, praticando muito…
MKMN Expert
2 de setembro de 2019
Gratidão Signus,
Valeu mesmo pelo feedback. =)
Abraços!
Rodrigo Fernandes
4 de setembro de 2019
Aí Felippe, eu estou com dificuldade de colocar o mesmo som que o seu no meu piano. Com isso, não consigo verificar se estou fazendo correto ou não as atividades.
MKMN Expert
4 de setembro de 2019
Fala Rodrigo.
Você diz o Timbre? Notas são sempre as mesmas, só Timbre do Piano que muda. Não se preocupe!
Abraços.
Priscila Dias
18 de setembro de 2019
Por que na 1h1min do vídeo, em vez do acorde 7 ir lá pra cima ele desce ? E o sexto também?
MKMN Expert
21 de outubro de 2019
Priscila, só desceu uma oitava. =)
Priscila Dias
16 de outubro de 2019
consigo alterar a nota de um salmper pronto?
MKMN Expert
21 de outubro de 2019
Olá, Priscila!
Consegue sim, pelo transpose.
Abraços.
Carlinhos Valadares
28 de novembro de 2019
Olá Felippe, gostaria de saber quais soundfonts foi utilizada na “musiquinha”?
795 Comments
Achilles Ramalho
18 de junho de 2014Olá pessoal é importante frisar uma coisa: Ao colocar um sample de áudio no simpler ele toca a nota original em C3. Entao se vc quiser mudar o tom da nota para outro tom,usando as notas do piano roll, tem que se observar a escala cromática a partir de C3. Por exemplo, se vc tem um kick no tom G0 e quer mudar o tom pra F0, nao adianta simplesmente posicionar as notas do piano roll em F0, dessa forma vc está descendo 20 semitons da nota original. O certo seria descer apenas 2 semitons a partir de C3 e a nota já estaria no tom F0. Funciona dessa forma Senne?
Felippe Senne
18 de junho de 2014Ótima observação, Achilles! Oq eu costumo fazer pra facilitar a minha vida é o seguinte: usando o seu exemplo do sample em G, eu uso a função Transpose do Simpler (o sampler nativo mais simples do Ableton) e subo o sample 5 semitons, que é a distância de G para C nesse, então dessa forma quando eu tocar o C no teclado/piano roll, ele também tocará o sample em C. Valeu por chamar a atenção para este fato.
Achilles Ramalho
18 de junho de 2014sim entendi, tocará certinho na nota fá da terceira oitava, obrigado assim fica bem mais facil.
Everton JK
24 de julho de 2014Exelente aula, me abriu muito a mente até pra coisas que já sabia mas não dava importância, parabéns Senne!
Felippe Senne
24 de julho de 2014Que bom, Everton! 🙂
Mendhelson Luiz Gonçalves Duar
2 de agosto de 2014Mais uma aula nota 10!!!! Sempre abordando temas de extrema importância tanto pra iniciantes como para a galera mais avançada. Valew!!! 😀
Rafa
10 de setembro de 2014Minha mente quase explodiu hoje, vi um mundo inteiro se abrindo, valeu mesmo Senne!!! E lá se vai mais uma noite sem dormir praticando muito kkkkk
James Araujo
11 de setembro de 2014Aula muito boa Senne. Eu tou aprendendo a tocar teclado, e ja tinha estudado sobre campo harmonico brevemente. Mas, do jeito que voce explica fica mais facil de colocar em pratica toda teoria. Uma questao que eu quebro a cabeca um pouco ainda eh sobre o tamanho de cada nota. Voce vai falar mais sobre isso depois? ou tem algum material que eu possa ler/assistir sobre o assunto? ou isso eh mais uma coisa que eu tenho que aprender sozinho na pratica mesmo? Abraco parceiro.
Devock
11 de setembro de 2014Put’s essa aula me agregou muita coisa!!
Vlw senne por mais uma enxurrada de boas informações!!
Carlos Pedrotti Geraldes
12 de setembro de 2014Estou absolutamente fascinado pelo Curso !!
Sem Palavras Senne !
Parabéns !
Alvaro Freda
12 de setembro de 2014muito boa aula estou enxergando luz no final do túnel valeu!!!!!!!
Filipe Bruck Basso
12 de setembro de 2014Como chama quando se põe um acorde que não pertence a escala no exemplo de Cm dentro da escala de C, porque apesar de não fazer parte da escala original a sonoridade da progressão de C para Cm fica agradável também, seria isso o tal de empréstimo modal? Se sim poderia explicar como fazer o uso lógico deles, assim como numa progressão convencional à exemplo: I – IV – V
Helder Soares
10 de janeiro de 2015Boa pergunta, mas acho que isso deve estar na parte avançada de teoria musical.
Dalton Jasper
12 de setembro de 2014[otima aula Senne to mto enpolgado a cada dia. Mais queria pedir pra vc se puder dar exemplo de house underground tbm nas aulas deep, G house techno. Seria muito bom hehe. nóóisss
Psy Trance Brasil
2 de dezembro de 2015Verdade cara. Gostaria muito que ele desse exemplo de psy trance tambem. =/
Mauricio Silva
11 de março de 2016pow, dá pra você usar todas essas ideias …
na proxima aula você vai absorver mais na parte da estrutura da música ..
se você não se prender muito a aprender só o psy, vai pegar todas as ideias
Pedro Rédua
15 de setembro de 2014O modo de aula agora esta muito diferente…. dizendo melhor, esta muito de boa qualidade!!!
Luis Fernando rattini
15 de setembro de 2014Na parte ali de usar o pitch para transpor os tons, em vez de usar o pitch, porque já não tocar o tom desejado?
Felippe Senne
15 de setembro de 2014Ótima pergunta, Luis, e a resposta é simples: isso é apenas uma questão de gosto, não existe apenas uma forma de chegar em um determinado resultado, fica simplesmente ao seu gosto sobre como trabalhar.
dj juninho carioca
16 de setembro de 2014Otima aula tirei muitas duvidas e tambem aprendi muito!
DJ Breno Moura
16 de setembro de 2014Estou com algumas duvidas, vou lista-las em ordem:
1- A harmonia se constrói apenas 8 em compassos?
2- A harmonia deve permanecer igual do começo ao fim da musica? (com exceção de top line)
3- Qual instrumento é comumente usado para criação de harmonia no House, Electro House e Progressive House?
4- O instrumento usado para construir a melodia deve ser o mesmo da harmonia (Exceção de vocal)?
5- Posso usar qualquer acorde harmônico maior ou menor para construir a melodia, mesmo que uma nota da harmonia saia da escala? Por exemplo, se a musica for feita em C Menor eu posso usar um acorde menor de C#?
6- Vi em uma pagina de cifras se referindo Do sustenido como em um momento a C# e em outro Db (bemol), ambos são o mesmo?
Sei que são muitas duvidas =D Porem aguardo o feedback.
Felippe Senne
16 de setembro de 2014Fala Breno, ótimas perguntas! Lá vão as respostas:
1 – Não tem regra, uma sequência de acordes pode durar 2, 4, 8, 16, 32, 64 compassos… normalmente na música eletrônica dura 4 ou 8 compassos.
2 – Não tem regra também, algumas músicas tem a estrutura harmônica igual do início ao fim, outras têm variações.
3 – Sintetizadores.
4 – Não tem regra também, vc pode usar o mesmo instrumento, ou instrumentos diferentes.
5 – Normalmente vc deve usar somente os acordes que fazem parte do campo harmônico da escala escolhida, mas isso é só uma prática comum, não existem regras, se um acorde fora da escala soar bem, use-lo! 🙂
6 – São a mesma nota/acorde sim, são duas formas diferentes pra se referir a mesma coisa.
Marcos Souza
16 de setembro de 2014Cara, que avalanche de informação. Precisei assistir duas vezes. ótimo trabalho senne (y)
Felipe Sosa
17 de setembro de 2014Tô assistindo aqui na parte dos acordes, tá ai uma coisa que acredito estar me confundindo. Você diz que para formar os acordes maiores, basta apenas colocar o mid clip nas notas brancas, porém a regra diz que: os acordes são formados pela primeira, terceira e quinta nota de cada escala. Pegando o exemplo do acorde de ré(D), então seria: Ré-Fa#-La, nesse caso a terceira nota é uma nota preta. As duas opções estão certas?
Felippe Senne
17 de setembro de 2014Felipe, sim, o acorde maior de D é composto pelas notas D-F#-A, é assim que é formado o acorde maior de D.
Mas o truque que eu falei, pra quando você quer montar uma ESCALA ou CAMPO HARMÔNICO de uma escala maior, é vc montar a escala maior de C (que são todas as notas brancas), e transpor a primeira nota pro tom que você quer trabalhar, pois dessa forma você tem todos os intervalos certinhos que compõem a determinada escala maior.
Então, no momento que a gente transpõe, naturalmente a escala formada pode ter sim as “notas pretas”.
Isso que eu mostrei é apenas um pulo do gato pra que vc tenha montadinha a escala ou campo harmônico, sem ter que ficar usando fórmulas de intervalos pra deduzir as diversas escalas.
Deu pra entender o raciocínio?
Felipe Sosa
30 de setembro de 2014Sim, entendi. É bem mais prático sem dúvida.
Vitor
19 de setembro de 2014Cara no tempo de aula 1:10:27 , onde vai usar o acorde de 7 grau, tenho 2 duvidas, o felipe fala pra abaixar uma casa, mais primeiro que ele abaixa 2, e segundo porque ele não deixa no 7 grau mesmo que é la em cima ? pra enterder +- eu teria que usar os acorder na posiçao original até o quinto grau ?, e no sexto e sétimo ao invez de deixar em cima eu abaixo em relação ao primeiro? e tipo queria saber o pq ele pulou 2 semi toms pra baixo… saindo do A2 e indo no G2 … abç
Felippe Senne
19 de setembro de 2014Fala Vitor, nossa cara, essa é uma dúvida que eu tinha!!! E a resposta pra isso é bem simples: normalmente os pianistas movem pra acordes que estejam mais próximos, por exemplo: se eu estiver no acorde I, e quiser ir pro acorde VI “pra cima”, eu teria que dar um “pulo” enorme no teclado, e no final não ia soar legal, ia ser uma variação muito brusca, portanto soa melhor eu “descer” no teclado, pra eu ir pro acorde VI da oitava abaixo.
O grande lance é testar e ver oq soa melhor: subindo ou descendo.
Vitor
19 de setembro de 2014Felipe mais pq vc abaixa dois semi tom do 1 grau para o 7 grau , e depois mais dois semi tom do sétimo grau para o sexto ? não seria apenas 1 semi tom em cada caso para abaixar ?
Felippe Senne
19 de setembro de 2014Não, são coisas diferentes, se você olhar, por exemplo, a escala de C maior no teclado, vai ver que C é o primeiro grau, D é o segundo, E é o terceiro, e aí em diante, porém esses graus não estão separados apenas por 1 semitom cada um, cada grau tem um número de semitons que os separam.
Vitor
19 de setembro de 2014Realmente ,eu ja sabia que era vc tava certo, só queria entender direito… , valew ,abç
TZN
21 de setembro de 2014Felippe, encontrei na net um software bem parecido com o Mixed in Key, mas grátis. Chama-se KeyFinder:
http://www.ibrahimshaath.co.uk/keyfinder/
Ele mostra o tom da música com o nome da nota, mas é possível customizá-lo para mostrar o tom no Camelot System, como no Mixed in Key. Você ou alguém aqui do fórum já utilizou esse software? Será que ele encontra o tom correto mesmo?
Felippe Senne
21 de setembro de 2014Fala TZN, acabei de instalá-lo e todos os testes que fiz aqui deram certo!
Realmente pode ser uma ótima alternativa ao Mixed in Key! 🙂
Dj Mumu
30 de julho de 2015TZN como instala este programa ???
TZN
30 de julho de 2015Salve Mumu! Primeiro acesse o site dele:http://www.ibrahimshaath.co.uk/keyfinder. A esquerda tem os links para download tanto para Windows quanto pra MAC. É só baixar e instalar…
Dj Mumu
1 de agosto de 2015Ola, uma duvida, peguei uma Acapela e joguei no Key Finder, ele me deu a nota (Em), abri o FL Studio joguei a acapela no canal 1 no mixer abri o VST Pitcher e ele me deu as Notas da escala de (Em), (E, F#, G, A, B, C, D, E), OK
Abri o NewTone e coloquei para tocar a Acapela, a duvida é o seguinte, eu tenho que colocar as notas que foram geradas no Newtone referente a acapela na escala de Em ???
Felippe Senne
4 de agosto de 2015DJ Mumu, o que é o Newtone?
Bruno Leal
23 de junho de 2017salve @gustavotzn:disqus pode me indicar um site confiavel onde posso baixar plugins de piano etc.. ?
TZN
23 de junho de 2017http://www.vst4free.com/index.php?plug-ins=Piano/Strings
Aqui tem muito VST e VSTi grátis de Piano e outras opções.
TZN
23 de junho de 2017É bom procurar também nos presets internos do Ableton ou outra DAW caso você use… as vezes você pode encontrar algo legal que por ser nativo vai economizar CPU
andrewthompsondj
24 de setembro de 2014Em 1:02:00 é o famoso Pergunta e resposta … Muito irado deu um UP animal nas ideias e tbm clareou as dúvidas !!! BOA TIO SENNE!
Marcos Velo
29 de setembro de 2014Senne, queria tiver 1 duvidas:
A harmonia e a melodia, tem que ficar em canais de MIDI separados?
Felippe Senne
29 de setembro de 2014Marcos, isso não tem muita regra, mas normalmente sim, vc tem um instrumento fazendo a harmonia da música, outro a melodia… porém nada impede de vc fazer tudo no mesmo instrumental (ex: um piano em que é tocada a melodia e também os acordes).
Marcos Velo
29 de setembro de 2014Obrigado Senne.
Vinicius Candido
29 de setembro de 2014Senne qual é o atalho para deixar em mudo alguma nota no teclado ? igual vc fez no 1:18 .. valeu!
Felippe Senne
29 de setembro de 2014Vinicius, basta apertar a tecla 0 (zero) no teclado.
Jeff
8 de outubro de 2014Senne, o segundo tipo de melodia que vc fala logo depois do Arpejo pode ser considerado Arpejo tmb? Aquela usando as primeiras notas do acorde. Parabéns pela aula!
Felippe Senne
8 de outubro de 2014Acredito que vc possa chamar sim.
Jeff
8 de outubro de 2014Ok, vlw!
jose paulo
14 de outubro de 2014Há como alterar o velocity sem ser com o mouse? Selecionar os que interessar e alterar em alguma caixa de texto digitando o valor?
Felippe Senne
14 de outubro de 2014JP, eu tenho quase certeza que mudar o velocity digitando não é possível no Ableton Live. Porém, se vc quiser ser mais preciso, oq vc pode fazer é ampliar bastante a janela do velocity no MIDI Clip, que aí a alteração pelo mouse fica mais precisa.
Houri
14 de outubro de 2014Ótima pergunta, eu tinha a mesma dúvida.
Houri
15 de outubro de 2014Esse vídeo dos caras quase cai da cadeira oO
JORGE MARCELO FERNANDES ARAUJO
27 de outubro de 2014Muito Top essa aula, didática perfeita….Valeu Senne.
Artur Ximenes
4 de novembro de 2014Adorei a parte que você fala da “Polyphony. Coisas simples, mas que com certeza para mim, vai fazer uma grande diferença.
axel folen
11 de novembro de 2014parabéns felipe o curso esta mto bom…… .o exemplo do pintor foi o melhor kkkkkkkkk
Matheus Santos
19 de novembro de 2014qual nome do video que vc citou na aula ?
Felippe Senne
19 de novembro de 2014Em qual parte?
Matheus Santos
19 de novembro de 2014as parte dos 3 malucos cantando no stand up eu acho
Pierre Rufino
21 de novembro de 2014Aula Show! 😀
Nando Peiter
2 de dezembro de 2014Xi… não dá pra continuar revendo de onde “parou”? Tive que sair pra uma aula hoje e queria voltar de onde parei (aproximadamente 50min), mas não está pulando o video…
Felippe Senne
2 de dezembro de 2014Aqui tá funcionando normal, Nando. Tenta usar outro navegador, talvez resolva.
Nando Peiter
2 de dezembro de 2014Foi aqui mesmo. Safari tem dado problema. Fechou mas resolveu 🙂
Felipe Gusmão
3 de dezembro de 2014Senne, você poderia dar exemplos de tracks com acordes e melodias do gênero tech house, deep house, indie dance/ nu disco. Especificar os arpejos, obstinato e motivo?
Felippe Senne
26 de dezembro de 2014Fala xará, vc poderia postar alguma track pra gente analisar?
Felipe Gusmão
3 de fevereiro de 2015Fala Senne, referente a pregunta que havia feito, sobre detalhar algumas tracks de tech e deep house, acordes, melodias e leads. Segue nomes das tracks para uma possível análise: fractal system – night life; drunky daniels – bump it in yo stereo (sold remix); dashdot – all around; josh butler – got a feeling (bontan remix, pleasurekraft edit).
Estou com dificuldade em preencher minhas tracks com lead marcante, nas entradas do breakdown e build up, antes de entrar o drop com o bass cheio. Agradeço a atenção, abraços
no.NATØ
3 de dezembro de 2014Fera as aulas! Gostaria de saber quais são as outras formas de melodias que iria citar mas deixou somente as 3 principais na aula
Forte abraço é nos
Junior Seldom
4 de dezembro de 2014Senne tenho duvidas sobre meu estilo ”deep house e G-house” , ouvindo algumas musicas favoritas , vejo que algumas a própria melodia fica sendo o bass e a harmonia bem simples , isso seria possível ?
Felippe Senne
4 de dezembro de 2014Com certeza, pode ser que a melodia seja tocada igual pelo bass e leads, ou o bass seja aquele que comentamos na aula anterior, um “full spectrum bass”, ou seja, um baixo que ocupa todo o espectro sonoro.
Alexandro da Silva
4 de dezembro de 2014Senne, Ali na parte da escala de levels, a escala é em “C#minor”, então as outras notas tinham que ser colocadas para direita (menos grave), pois tu havia falado uma hora que a escala era definida pela nota mais grave, e tu colocou outras notas abaixo.. Não entendi essa parte.. Pode ou não colocar notas mais graves (abaixo) do “Tom/escala” da música?
Felippe Senne
4 de dezembro de 2014Alexandro, a escala musical é um conjunto de notas que você “pode” tocar pra que tudo soe afinado, mas não importa se você toca essas notas mais graves ou agudas, elas são as mesmas notas, porém em OITAVAS diferentes. Se vc reparar, por exemplo, a nota C (Dó), tem várias notas C no teclado, então, se vc tivesse usando uma escala que tenha entre suas notas o C, vc pode tocar qualquer C desses que vai estar dentro da escala.
Alexandro da Silva
5 de dezembro de 2014Beleza, então eu posso tocar oitavas abaixo ou a cima, mas isso tem que estar dentro daquele esquema das notas brancas feitas na escala, certo?
Acho que entendi, tinha realmente ficado em duvida quanto a isso, achei que só poderia tocar notas mais agudas do que a primeira nota.
Obrigado!
Felippe Senne
5 de dezembro de 2014Sim senhor, pode sim!!
Alexandre Maia
8 de dezembro de 2014Senne, enquanto eu pratico as melodias e harmonias como vc fez, vc recomenda eu usar um teclado tipo o que vc usou? Qual é o nome de teclado (lead ou key n sei) no sylenth?
Felippe Senne
8 de dezembro de 2014Alex, pra criar umas ideias eu usaria algum timbre de Grand Piano, no Ableton vc tem alguns timbres desses, joga na busca “grand piano” que deve aparecer alguns presets.
Thiago Martins
9 de dezembro de 2014Senne, boa noite!
Eu comecei a estudar teoria musical há um tempo atrás mas ainda me restam algumas duvidas
Nas tracks abaixo eu fico em duvida quanto ao papel do acorde pois queria saber se eles ja funcionam como uma melodia?
Sunny Lax – Isla Margarita (Primeiro drop, o segundo já tem motivo)
https://www.youtube.com/watch?v=XAjdOGjil_o
Matisse & Sadko – Hi Scandinavia (Original Mix)
https://www.youtube.com/watch?v=BjP5fdmySf4
Audien – Eventide
https://www.youtube.com/watch?v=IAdxmK57xMI
Minha outra dúvida é quanto a primeira nota das escalas, as vezes faço a analise de algumas tracks e vejo que a primeira nota da melodia não é necessariamente a primeira daquela escala e acabo me confundindo, isso tem algo a ver com aqueles modos gregorianos?
Desculpa por tantas perguntas, mas obrigado pela aula e pela disposição em nos ajudar, o seu curso vem me motivando bastante pra finalmente terminar as minhas tracks!
Felippe Senne
9 de dezembro de 2014Thiago, boas perguntas: nessas tracks realmente a melodia principal vem dos acordes, só que mesmo sendo acordes completos vc pode considerar que a melodia tá dentro deles, mais precisamente nas notas mais agudas deles (normalmente são chamadas de “top line”).
E sobre as melodias começarem em notas diferentes da tônica (primeira nota da escala), isso é completamente normal, geralmente vc encontra as melodias começando ou na tônica, ou em alguma das outras notas do acorde inicial que esteja rolando por baixo da melodia (graus 1, 3 ou 5 do acorde), mas isso não tem regra: se vc começar a melodia em uma nota que não seja uma das principais, mas soar bem, então dane-se tudo! 😛
Helder Soares
10 de janeiro de 2015Nossa eu tenho um midi pack que tem essa musica do sunny lax, os acordes são mto monstros!! Show esse som!
Lucas Luan
9 de dezembro de 2014lol muito boa aula!!
David Britto
10 de dezembro de 2014Felipe, Tenho algumas duvidas la vai…
Com qualquer tipo de som se faz harmonia ?
A harmonia ela e coadjuvante dando apenas Suporte pra track, ou ela pode ser a figura chave da musica ?
e Minhas melodias nao soam bem, elas nao tem ritmo nao tem uma sequencia logica. Nao tenho conhecimento sobre teoria musical, e nao sei tocar nenhum instrumento sou um Iniciante absoluto…isso retarda um pouco a evolução ?
pretendo fazer aulas de teclado ano que vem isso vai me ajudar nas melodias ? ou nas aulas a seguir a mente vai se abrindo ?
Vlw ;D
Felippe Senne
10 de dezembro de 2014David, respondendo suas perguntas:
– Você pode fazer harmonias com qualquer instrumento que seja fácil de identificar o pitch (nota), ou seja: piano, synths, voz, etc. Claro que existem instrumentos, os chamados polifônicos (que conseguem tocar mais de uma nota simultaneamente), que você consegue criar harmonias mesmo sem ter mais nada na música (por exemplo: tocar acordes nos pianos), mas no momento em que vc tem dois instrumentos tocando notas que soam bem juntas (consoantes), vc pode considerar que é uma harmonia.
– Sobre suas melodias não terem lógica nem ritmo, fica tranquilo, pq mesmo vc ainda não tendo a habilidade necessária, vc ainda tem o mais importante: o seu bom gosto e senso crítico pra música. Ou seja, vc é capaz de identificar oq é uma melodia boa ou ruim de acordo com o seu gosto.
Nós ainda teremos algumas aulas falando um pouco de teoria musical, em q vou mostrar alguma técnicas pra vc analisar suas músicas favoritas e aprender como suas melodias funcionam, oq vai te ajudar muito a desenvolver novas ideias de melodias pras suas músicas (assim como os estudantes de música clássica fazem ao analisar as peças de grandes nomes como Mozart, Bach, etc).
Mas, se vc quiser ir mais além, e começar um curso de teclado voltado para a percepção musical e COMPOSIÇÃO, eu acho uma ótima sim!
David Britto
10 de dezembro de 2014Vlw Felipe…Partiu proxima Aula…
Bora sair do zero ;D
Lucas Baptista
12 de dezembro de 2014MGMT – Kids = Sebastian Ingrosso – Kidsos
Thiago Diniz
9 de agosto de 2018MGMT – Kids
Sebastian Ingrosso – Laktos
Mário Henrique Rocha
16 de dezembro de 2014Sensacional!!! Mais de mil video aulas de teoria musical e teclado, não conseguiram me fazer entender por completo essa parte de escala. depois dos acordes eu travei. Agora começou a ficar mais claro pra mim. rsrs Vlw Senne!!!
Tonny Moa
16 de dezembro de 2014Boa Noite Galera , Bom dia aqui pra mim, estou morando no Japão, gostaria muito de fazer este curso, procurei por aqui, mais pela dificuldade do idioma , resolvi procurar no Brasil, recebi um email do Senne me apresentando o curso, e estou muito satisfeito com a estrutura das aulas , as abordagens e os ensinamentos .. estou indo devagar pois meus horários e trabalhos aqui são puxados , mais a cada aula me surpreendo e queria aqui parabenizar Senne … esta aula ja revi 2 vezes , eh bem complexa,,mais eh bem explicada … Um Abraços a Todos ai .. Arigatou Gozaimasu!!!
Victor Rochetti
17 de dezembro de 2014Show de bola Senne! Mexo com música há mais de 20 anos, cantando e tocando instrumentos, mas sempre muito intuitivamente. É muitoooo bacana aprender alguns macetes e atalhos que facilitam a nossa vida. Parabéns pela aula 😉
Guilherme Humann
26 de dezembro de 2014Felippe,na parte de escalas ( em 37:46) vc mostra as principais escalas,mas poderíamos utilizar também o pitch pra essa ajuda no quesito de escalas??
Felippe Senne
26 de dezembro de 2014Guilherme, vc diz o plugin Pitch do Ableton?
Guilherme Humann
28 de dezembro de 2014Isso mesmo.
Felippe Senne
28 de dezembro de 2014Pode ser útil sim, vc pode montar uma escala Maior em C, ou uma escala menor em A, e usar o plugin Pitch pra transpor pra nota do tom da sua música. Por exemplo: se vc quiser fazer uma música em G menor, vc pode fazer todo o MIDI dela usando só as teclas brancas a partir do A, e colocar o plugin Pitch nesse canal, descendo dois semitons (-2), que o seu MIDI estará certinho em G menor.
Guilherme Humann
29 de dezembro de 2014Entendi,valeu professor!!
Jordan Cardozo
21 de janeiro de 2015Boa tarde Senne. Excelente aula! Eu sempre tive problemas com progressão de acordes e não entrava na minha cabeça a ideia de fazer diversas músicas com uma única progressão, mas, com suas dicas e com ajuda do site que você indicou, estou entendendo melhor a função de cada acorde. Agora apareceu duas dúvidas:
1) Como fazer o Pad e se ele segue a mesma melodia do baixo ou crio outra?
2) Como o Kick e os outros elementos da bateria e percussão possuem uma nota (como, por exemplo, um Kick em 50 Hz, portanto, está em G), eu devo alterar a nota desses elementos ou somente do Kick no plugin Pitch para uma nota da escala da harmonia da música para harmonizar com a harmonia e melodia?
Felippe Senne
22 de janeiro de 2015Fala Jordan, te respondendo:
1) Vc pode criar um pad usando as mesmas notas do baixo, e adicionar mais notas pra formar acordes (usar a terça, quinta, etc), e normalmente nos pad vc usa notas longas e sustentadas, ao invés de notas mais rítmicas.
2) Normalmente é preferível fazer a afinação de instrumentos estáticos (como o Kick, Tom, congas, etc) para encaixar em notas que pertençam a escala em questão. Vc pode fazer isso em um sampler usando o transpose, ou usar alguma outro plugin de pitch shifting.
3) Isso não tem nenhum tipo de regra, oq soar bem, manda brasa! Realmente é muito mais comum no mundo da música eletrônica o uso da escala Menor natural, mas nada te impede usar escalas maiores, outros tipos de menores, etc.
Jordan Cardozo
25 de janeiro de 2015Ok Felippe, agora que está se encaixando essa questão de afinação dos instrumentos estáticos! Então eu tenho que ficar ligado também na afinação do loop quando acrescento.
Felippe Senne
26 de janeiro de 2015Se o loop que vc estiver usando tiver elementos com pitch bem definido, como snare, toms, kick, etc, então é importante ficar de olho sim na afinação desse loop.
Nuno Miranda
26 de dezembro de 2014Boas , Gostaria que me explica se uma duvida , ao minuto 1:05:00 voce conta de uma forma e ao minuto 1:10:00 conta de outra , abraço
Felippe Senne
26 de dezembro de 2014Nuno, vc diz aquele momento que coloco o sétimo acorde abaixo do primeiro acorde? Se for isso, vc pode fazer a sequência com os acordes em oitavas distintas, não importa se vc vai pra cima ou pra baixo no piano roll, oq importa é estar nos graus/acordes certos, mas o preferível é sempre ir pra onde for mais “perto”, nesse caso ir do I pro VII é mais próximo ir pra baixo.
Nuno Miranda
27 de dezembro de 2014Sim é esse mesmo , ja estive a dar uma olhadela aqui nos comentarios de outros alunos e reparei que tiveram a mesma duvida , e aquele exemplo que voce deu a um deles de um pianista me fez entender , obrigado Senne , esta aula esta tem muita informaçao , bastante importante , e voce explica como deve ser , o mais simples , parabens ,abraço
HQ VOKZ
26 de fevereiro de 2015SE eu nem fosse lendo iria fzr a msm pergunta, duvida sanada!!
Roberto Calazans
1 de janeiro de 2015faltando 40 minutos pra terminar a aula hj,apos ficar vendo e revendo as duvidas na aula,parei no video mostrando as musicas nas msm estruturas, foi fantastico,sempre tive essa de “originalidade”na mente,foi como se abrisse uma luz no fim do tunel.
Fabio Guitti
7 de janeiro de 2015Senne, ao abrir o site que você passou, em algumas musicas como por exemplo under control, do calvin harris, e animals, do martin garrix, alguns algarismos romanos vem com uns expoentes do lado, ou uma bolinha tipo a de graus celsius sabe? o que seria isso?
Felippe Senne
7 de janeiro de 2015Fala Fabio, esses símbolos são variações ou inversões dos acordes, ou seja, formas diferentes de tocar o acorde.
Por exemplo: o símbolo dos graus (a “bolinha”) indica um acorde diminuto.
Vc pode habilitar a função que mostra as notas do acorde lá no Hooktheory, dessa forma fica bem fácil pra vc ver como o acorde é montado.
Roberto Calazans
10 de janeiro de 2015eu também tinha essa duvida,vou no hook theory habilitar pra ver os acordes.
Glauber Moura
27 de janeiro de 2015Como tirar escala da música sem usar o hooktheory?? algum método? ou só com ouvido muito bem treinado?
vlw!!
André Curado
2 de fevereiro de 2015Cara que aula bacana, sou DJ desde os meus 14 anos de idade e hoje com 38, fazendo o curso para dar inicio a produzir minhas tracks me deparei com um nó na mente. Vou rever mais algumas vezes esta aula juntamente com as anteriores e praticar antes de continuar, pois, como num bolo, a cada ingrediente a coisa fica mais complicada e densa. Top demais, não tinha noção alguma sobre teoria musical e foi muito interessante mesmo. Não adianta nem perguntar algo pois, pra ser sincero, esta tudo muito confuso ainda pra ter duvidas. Então bora analisar tracks e primeiramente identirficar o que é o Acorde, Harmonia e quais tidpos de elementeos estão sendo usados. Vlw Senne, feliz demais com o investimento e triste pela falta de tempo pra estudar kkkkkkkkkk
Pedro Lourenço
3 de fevereiro de 2015Senne as minhas dúvidas dessa aulas são :
1 – Qual a diferença de usar bemol e sustenido nume escala ?
2 – O dispositivo de “voices” no sylenth1 interfere ou altera em alguma coisa com a polifonia ?
3 – Queria saber como descobrir o tom em que minha música está,pois geralmente quando vem uma ideia na cabeça crio apenas uma melodia ou apenas acordes mas não sei qual tom exatamente está a track,tem alguma técnica ou somente por ouvido ?
4 – Numa track meus acordes no “verse” ( eu acho que esse é o nome da parte que dá a vibe da música ) pode ser diferente da progressão do drop ou isso ficaria ruim ?
5 – Qual o nome do vídeo no youtube daqueles 3 rapazes mesmo ?
Senne Muito obrigado novamente,grande abraço.
Felippe Senne
4 de fevereiro de 2015Pedro, vc fez ótimas perguntas, dá pra ver q vc tá bem focado no curso, fico muito feliz!!
Lá vão as respostas:
1 – Na prática não faz diferença nenhuma, as notas são as mesmas, são só duas formas diferentes de chamar as mesmas notas.
2 – Não interfere não, os Voices de cada oscilador seriam “cópias” do mesmo sinal do oscilador em si.
3 – O melhor cenário pra ficar mais organizado é vc tentar compor suas melodias e harmonias já com uma escala definida antes de tudo, mas se vc foi no feeling (e soou legal) então vc pode dar uma analisada nos intervalos das notas que tocou, pra ver se identifica um padrão de escala maior ou menor, ou pode usar algum aplicativo, tipo o desse site, em q vc põe as notas que vc utilizou, e ele te dá as possíveis escalas: http://www.scales-chords.com/scalefinder.php
4 – Não existem regras pra isso, geralmente na EDM atual os acordes se repetem a música inteira, mas não te impede de usar progressões de acordes diferentes em cada parte.
5 – O vídeo é esse aqui: https://www.youtube.com/watch?v=5pidokakU4I
Pedro Lourenço
4 de fevereiro de 2015Muito obrigado Senne ,as respostas foram bem esclarecedoras.
Desculpe encher seu saco novamente,mas surgiram novas dúvidas…. hahaha
1 – Eu estava montando uma progressão de acordes aqui e depois que passava de um bar,por exemplo F Dm Am G aí eu jogaria vamos supor um C ( eu tentei isso aqui ) e soou meio estranho,você poderia me explicar o por quê disso ? Ou talvez eu não esteja acostumado ou isso não tem correlação…
2 – Porque as vezes quando eu jogo C ( I ) com B ( VII ),os dois juntos formando um acorde não fica legal,não soa bem, como se eu jogasse com a 5° ou 4°?
Por enquanto são mais essas,é que conforme eu vou praticando novas dúvidas surgem daí ja viu uahsuhsuau’
Muito obrigado mais uma vez Senne.
Pedro Lourenço
4 de fevereiro de 2015PS : Eu não sei se teremos uma aula sobre isso mais pra frente,mas queria entender um pouco melhor como funciona aquelas leads de EDM ( grandes exemplos : animals do martin garrix,levels do avicii … estava analisando elas em MiDI agora pouco) eles usam a melodia de “top line” porém eles também fazem a base da harmonia como uma melodia…tem algum nome pra isso,como funciona isso ?
Felippe Senne
10 de fevereiro de 2015Vou mostrar um pouco sobre isso no Módulo Avançado, mas se vc quiser se adiantar, dá uma conferida no vídeo do Avicii In The Studio da Future Music, mostra ele criando algumas coisas nessa pegada.
Felippe Senne
4 de fevereiro de 2015Pedro, essas questões que vc levantou são um pouco subjetivas, mas são totalmente válidas, inclusive eu sempre fico com esses tipos de questão na cabeça.
1 – Sinceramente eu não me julgo apto a responder esse tipo de questão, que tem a ver muito com o lado teórico da música, e também alguns aspectos culturais e de condicionamento, como por exemplo nosso ouvido estar condicionado a assimilar determinadas progressões que “funcionam” mais facilmente. Eu prefiro dar uma pesquisada melhor sobre como te responder a essa pergunta, mas respondendo dentro das minhas limitações, eu acredito que a estranheza que tenha te causado seja pq essa mudança do G pro C, que aparentemente estão dentro da escala de Am, seja pq isso soa como algo “no meio do caminho” de uma progressão, e precisaria vc dar sequência a progressão de forma mais “lógica” pra fazer sentido. Mas, como falei, eu prefiro que vc não considere que eu tenha respondido isso, pq eu ainda preciso de muito mais conhecimento de teoria musical pra te responder isso com propriedade.
2 – Esse dois graus juntos formam oq se chama de dissonância, oq seria o oposto dos intervalos que vc comentou posteriormente (quarta e quinta), que são intervalos consonantes. Dá uma lida nesse intervalo, vc vai ver q na teoria da música tem muita matemática envolvida: http://pt.wikipedia.org/wiki/Conson%C3%A2ncia_e_disson%C3%A2ncia
Alexandre Cunha
9 de fevereiro de 2015cara como gostei desta formula para formar acordes maiores
Silvio Santos
14 de fevereiro de 2015e as menores tambem começando pelo A 🙂
Alexandre Cunha
9 de fevereiro de 2015Senne tu vai pro céu meu amigo!!!!!!!!!!!! cara que truque fodaaaa para montar um campo armonico , acabaram minhas preocupações
Alexandre Cunha
9 de fevereiro de 2015a faixa Alesso – Tear The Roof Up possui combinações de graus muito interessante quando ele aplica a caracteristica da música classica na sua track !!!!!!
Alexandre Cunha
9 de fevereiro de 2015Se voçê pegar a maior parte dos sertanejos universsitarios, podera obcervar que é usado os mesmos acordes para quase todas as músicas do genero.
Alexandre Cunha
9 de fevereiro de 2015Senne não entendi bem a questão da nota bmol. Um exemplo o Eb é a msma coisa que D#?
Felippe Senne
10 de fevereiro de 2015Exatamente!
DJ Kleber Dias .
10 de fevereiro de 2015Olá Felipe. Estudando sobre deep house vi que é comum nos acordes adicionar uma nota 9 semitons acima. Algo como na figura abaixo.
A técnica de montar acordes menores que você indicou na aula, também pode ser aplicada da mesma forma, com esta nota a mais ?
Felippe Senne
11 de fevereiro de 2015Se soar bem, e estiver dentro da escala, manda brasa!
Silvio Santos
14 de fevereiro de 2015nossa, hoje tive informação de mais ein ehehhe, já vou assistir de novo e anotar, assistir outra vez e anotar pra depois fazer os exercicio
valeu senne, ótima aula
Silvio Santos
14 de fevereiro de 2015Opa, me surgiu uma duvida, até onde eu posso deixar o baixo? tipo
veja a imagem . . . . eu posso descer o baixo até onde eu quiser dentro da escala? ou tem alguma regra em relação a isso?
Felippe Senne
16 de fevereiro de 2015Você vai precisar ouvir e decidir se o baixo está numa região de frequência que seja boa pra ideia da sua música, tem vezes que o baixo pode ficar alto demais, não dando aquele “peso” a música, e tem vezes que ele pode ficar grave demais, perdendo definição.
Jordan Cardozo
16 de fevereiro de 2015Você colocou a linha de Baixo em C3 sendo que no FL Studio significa C3 é 65 Hz, dessa forma, como foi dito na aula, abaixo de 100 Hz é considerado uma sub-Bass e é uma região que as pessoas não ouvem bem, mas as pessoas podem sentir se tiver tocando em um sistema de som que consegue reproduzir frequências muito graves. Outra coisa que você tem que ter cuidado nesta região é o Kick que é próximo desta frequência. Aumentar uma oitava, indo para C4, pois a frequência em C4 no FL Studio é 130 Hz, faz com que você deixe a região do sub-bass menos embolada dando mais espaço para o Kick.
Silvio Santos
14 de fevereiro de 2015Senne, nessa imagem abaixo, vc está falando da melodia (arpeggios) . . . . nessa vc começou a fazer a melodia acima da harmonia . . . mas eu poderia fazer essa melodia umas 2 oitava acima da harmonia? na imagem, vc pulou 2 tons e fez a melodia . . . . essa de pular 2 tons foi uma regra ou vc apenas quis coloca-las lá?
Felippe Senne
16 de fevereiro de 2015Silvio, não existem regras em relação a isso, se você quiser fazer o arpejo mais alto, sem problemas!! No caso aí da imagem eu fiz 1 oitava acima.
Binho Uckermann
19 de fevereiro de 2015Senne eu instalei o Sylenth porem está na versão demo, mas ao eu inserir uma MIDI track e depois selecionar a região e inserir o MIDI CLIP e depois seleciono o sylenth e arrasto para barra abaixo, ele abre o sylenth e uma outra caixa de dialogo, porem ao clicar nas teclas tanto com mouse como como no teclado, ou até mesmo fazendo uma seleção com as notas do teclados, ao dar o play não sai o AUDIO dos meus comandos. Lembrando que esta em um canal MIDI e uma MIDI clip.
Será que é alguma configuração ou bug do sylenth?
Pois tem duas parte na tela do sylenth que aparece um X grande e dizendo que aquela seleção não está disponível para versão demo.
Gustavo Henrique
27 de fevereiro de 2015olá amigão , não e bug não do lado do ‘S’ DE MUTA UM CANAL TEM UM RELOGIO CLIQUE NELE QUE VAI CONSEGUIR OUVI QUANDO APERTA NO TECLADO
Binho Uckermann
28 de fevereiro de 2015opa amigo obrigado, sim eu estava com S deixando em solo para ouvir o canal apenas de midi, porem era o meu sylenth1 que estava com erro de instalação mesmo clicando nopiano dentro do ableton ou quando abria a interface do sylenth1 e apertava as teclas não saia o som do plug in, mas reinstalei com a licença e agora ta funcionado. valew pela ajuda
Felipe Becker
23 de fevereiro de 2015Fala xará, só agora consegui pegar firme no curso, tava corrido ! Enfim, to com uma duvida !
Vamos supor que eu decida fazer uma musica no tom Dm (Ré Menor)
Então as seguintes notas fazem parte dessa escala: D, E, F, G, A, A# C… Correto ?
Agora as duvidas:
1 – Se eu for criar uma melodia para a track a primeira nota teria que ser D e depois como você disse a “paleta de notas” que eu poderia estar usando para dar continuidade na melodia seriam qualquer uma dessas: “E, F, G, A, A# C”… Não importando a ordem, desde que soe legal e cria uma lógica eu teria que respeitar essas notas, caso colocasse outro estaria saindo da Escala… Seria isso ?
2 – Por exemplo, fiz download de uma Acapella (Dirty Money Feat Skylar Grey – Coming Home) e passei no Mixed in Key 7, deu que era 10A, que no caso pela tabela deles é Bm (Sí Menor)
Então as seguintes notas fazem parte dessa escala: B, C#, D, E, F#, G, A… Correto ?
2.1 – O ideal seria afinar o Kick, Snare, Clap escolhido em Bm ?
2.2 – Existe algum plugin nativo do ableton que eu possa descobrir os Tons dos Samples ? Pra eu não precisar ter que passar por ex. um Kick toda vez no Mixed in Key
2.2 – Se eu pegar Single Shots ou Samples e eles estiverem dentro da escola, posso usar ou tenho que afinar eles para Bm também ?
Felippe Senne
23 de fevereiro de 20151 – Sim, porém “não importando” a ordem não é a melhor das respostas, porém se vc se guiar pelos seus ouvidos, tenho certeza que vai tirar algo legal.
2.1 – Sim, principalmente o Kick e o Snare, o Clap você pode tentar, mas como é mais “noisy” fica muito difícil, e até meio descenessário, ficar tentando afinar.
2.2 – Pode usar o Spectrum e ver qual é a frequência/nota do harmônico principal dele.
2.3 – Se eles já estiverem em notas que pertençam a escala, então teoricamente eles vão soar bem, mas só teoricamente mesmo, você tem que ouvir e decidir se tá bom ou não.
Felipe Becker
23 de fevereiro de 2015Perfeito, agora vou firmar nos estudos ! Disciplina 🙂
Sobre 2.2: Carreguei o [Senne] Kick Dutch e joguei o Spectrum, o ápice da onda seria onde o mouse está, então esse Kick estaria em G ?
Só pra finalizar qualquer resquício de duvida que tenha ficado !
Agradeço desde já a atenção e a velocidade na resposta !
Xara o
Felippe Senne
23 de fevereiro de 2015Exatamente!! Oq eu costumo fazer também, pra ficar mais fácil de identificar, é subir algumas oitavas do Kick (12, 24, 36 ou 48 semitons), que aí o harmônico fica mais alto no espectro, e ajuda a ver certinho a nota.
Felipe Becker
24 de fevereiro de 2015Irado ! Obrigado demais pela ajuda ! 😀
Vi você postando hoje sobre o Tuner, seria o substituto do Spectrum pra esse caso? UAHAHHUAA
Porém não tenho o software original ainda 🙁 ! UAHHUAHUHUA
Eduardo Blissari
21 de setembro de 2015Felipe, poderia me dizer, como eu identifico que este kick esta em G? Entendo que tu se refere ao pico da onda, porem, não vejo oq caracteriza que ali seja G ou qualquer outra nota… :/
Felippe Senne
21 de setembro de 2015Eduardo, um pouco abaixo, no lado esquerdo do analisador de espectro, tem um quadrinho que mostra a frequência e nota de onde o ponteiro do mouse estiver passando na tela do analisador.
Eduardo Trevizan
23 de fevereiro de 2017Senne, mais em qual ponto do analisador devo dar mais atenção para saber em qual nota esta? seria no ponto mais alto do analisador?
Felippe Senne
24 de fevereiro de 2017Sim, exatamente Edu: normalmente o harmônico mais alto é a nota do som, geralmente na parte mais grave do espectro.
LEONARDO
12 de dezembro de 2018Fala Felippe beleza?
Então qual alternativa de plugin para fazeo monitoramento e ajuste do kick em outra daw? no meu caso fl studio
MKMN Expert
14 de dezembro de 2018Fala Leonardo,
Tudo bom?
Você pode usar um vst de analise.
Jhonathan Moreno
4 de dezembro de 2016Não sabia que tinha que afinar o kick, interessante… testando aqui em casa, peguei um Synth com uma sine wave e, fiz uma nota longa na key que queria p/ musica, e transformei em um sample só p/ mim ver a onda sonora e tentei ajustar o kick baseando nela usando a opção Stretch no FLSTUDIO (Esticando manualmente)
1 – Existe um jeito mais eficiente para se fazer isso?
2 – Seria melhor destrinchar ele e deixar o Attack intocado e mexer só no low end?
3 – A maioria dos Kicks depois do attack tem uma parte onde asa ondas variam de tamanho, no caso eu teria que me preocupar só caom a parte que ela se estabiliza no final (na imagem a parte B)?
https://uploads.disquscdn.com/images/f0c2532ad9e64066503a65e3575ed5afe90be0a0d76732e5d7a1c50881a9651d.jpg
Felippe Senne
5 de dezembro de 2016Jhonatan, em breve vc terá um workshop focado apenas no Kick, mas já vou te adiantar alguma coisas:
1 – Eu faria essa sine wave logo na frequência certa da música que vc está trabalhando, dessa forma não precisa afinar depois.
2 – Sim, com certeza! Isso é uma das coisas que mostro no workshop.
3 – Isso rola pq a natureza do kick seria uma onda descendo o pitch, então vc percebe que a frequência da onda vai naturalmente diminuindo. E sim: o mais importante vai ser o momento em que a onda se estabiliza, que é no final.
Art Aleatory
28 de setembro de 2015Boa noite irmão! Espero poder ajudar!
1 – Isso mesmo! Essa é a escala ( paleta), em que você vai poder brincar sem medo de ser feliz, ou soar mal…(Porém, creio que mais pra frente o Senne entrará no quesito de notas “diatônicas”, onde você pode usar uma ou mais notas que estejam fora da escala pra criar uma tensão/efeito diferenciado)…Mas a princípio seria interessante e mais simples usar apenas as notas que estão dentro da escala. (Independente de ordem).
Art Aleatory
28 de setembro de 2015Quanto ao software, sou leigo ainda e tb gostaria de saber se há algum plugin ou recurso no software que possa “tonalizar” td de uma vez…Mas oq tenho feito e acho interessante, é que td soe no msm tom! 😉
Espero ter ajudado ae!!! God Bless You!
Add no Whats: 21 975858767
Danilo de Paula
24 de fevereiro de 2015Parabéns show de aula!
João Nazz
25 de fevereiro de 2015Excelente !
HQ VOKZ
26 de fevereiro de 2015o ideal eh montar a melodia e harmonia com o mesmo preset? ou posso montar em 2 canais midi separados e com presets distintos?!
Felippe Senne
3 de março de 2015Isso não tem regra, eu te aconselho a experimentar e ver oq soa melhor na sua ideia musical.
HQ VOKZ
6 de março de 2015Vlw
Gustavo Henrique
27 de fevereiro de 2015Eu sou obrigado a seguir a escala musical ? ou e igual você mencionou na aula se soar bem ta lega ?
Felippe Senne
3 de março de 2015É mais fácil soar bem se você seguir uma escala, mas isso não é regra, se vc fizer uma melodia sem se preocupar com a escala, e ela soar bem, essa é a regra! 😛
Jhon Lamonier
3 de março de 2015uma duvida a escala menor ela pode ser contada como a escala maior?
Ex: Escala maior ( Tom, Tom, Tom, Semi-Tom, Tom,Tom,Tom, Semi-tom.
A escala menor se constitui nesse modelo (Nesse formato ou ela e diferente e que quando você começo a falar no vídeo meio que fico fora ai surgiu essa duvida).
Felippe Senne
3 de março de 2015Jhon, a escala menor natural tem uma fórmula diferente, é assim: Tom-semitom-Tom-Tom-semitom-Tom-Tom
Jhon Lamonier
8 de março de 2015Noss escutando as minhas musicas vejo que elas tem muito em comum e eu achando que eram todas originalidade do produtor kkk
Muitas tem a mesma base mds muito boa a aula sem conta que estou vendo segunda vez e toda e qual quer duvida que eu tinha fico pra traz.
Eduardo Trevizan
25 de março de 2015Senne, boa noite…puts estou com umas dificuldades para monta o campo harmonico, tenho me baseado no site do hooktheory..
*quando os numeros estao maiusculo significa que esta em escala maior, e quando minusculo menor?
*Oque significa esse V6?
*Oque e Bb/D?
E também não tenho visto muitas musicas de deep ou nu disco…pode me indicar algum site…
Andre Luis
11 de abril de 2015Cara, em minúsculo e menor mesmo, o “Bb” é um B menol ou um A# (tecla preta entre A e B), olha ae no seu pianno roll que vai entender. Mas esse 6 aí no quinto acorde eu não faço idéia…vou dar uma pesquisada
Thomaz Scheider
13 de abril de 2015Bb/D é mais ou menos uma “junção” dos acordes “Bb(Sí bemol) sobre D (Ré Maior)”, tem algumas notas sobrepostas entre eles. É muito comum em música cifrada para instrumentos de corda (violão, baixo, guitarra). Dá uma olhada aqui: http://www.chorderator.com/cgi-bin/generate.py?chordName=Bb/D
Thomaz Scheider
13 de abril de 2015O V6 pelo que eu entendi da representação do site, é que a tônica (nota mais forte) deve ser no sexto grau do acorde.
Andre Luis
11 de abril de 2015Então, Senne, se eu quiser montar uma escala menor mais começando em C (Dó), basta aplicar a fórmula de escala menor:
T-S-T-T-S-T-T, ficando minha escala conforme a imagem anexada? Percebi que dá para montar uma escala só com o “ouvido”, pq fica muito fácil perceber quando as notas não batem! Mas você algum plugin VST que te dá as notas de qualquer escala? Pq facilitaria muito! Eu simplesmente escolheria a escala e o plugin já preencheria no pianno roll as notas 🙂
Felippe Senne
11 de abril de 2015Andre, é exatamente assim a escala menor natural de C.
E sobre as notas de qualquer escala, é muito simples: basta montar a escala maior de C, ou a escala menor de A, que são todas as notas brancas em sequência de C a C ou A a A, e depois selecionar todas as notas e reposicionar a primeira nota na nova nota que vc quer, q vc terá as escalas maior ou menor dessa nota.
Você pode usar também esse site: http://www.looknohands.com/chordhouse/piano/
Andre Luis
11 de abril de 2015Valeu, Senne! Só com essa aula já tenho diversão para o feriado inteiro!
Andre Luis
11 de abril de 2015E uma outra dúvida: eu posso combinar na mesma música duas escalas distintas? Por exemplo, uma parte da música (melodia e harmonia) em C maior e outra parte em A menor? Será que fica estranho?
Thomaz Scheider
13 de abril de 2015Senne, esta aula foi realmente espetacular! Extremamente esclarecedora e inspiradora. Abs!
Rodolfo Vieira
14 de abril de 2015Galera, só para ver se eu entendi… Quando vamos começar uma track a gente escolhe uma escala, A maj por exemplo… em cima dessa escala se cria a melodia(nota a nota) e os acordes ambos baseados na escala escolida. É isso ?
Felippe Senne
14 de abril de 2015Exatamente, vc cria as melodias e acordes com as notas que pertencem a escala escolhida.
Thales Bortoletto
15 de abril de 2015Senne, tenho uma dúvida: quando você estava montando os acordes da música do Avicii, você fez o 7º e o 6º graus abaixo do acorde da primeira. Isso é uma questão apenas das oitavas ( pois montando aqui, meu 7º e 6º ficaram uma oitava acima dos seus) ou tem alguma lógica que eu não percebi?
Felippe Senne
15 de abril de 2015Thales, eu tinha a mesma dúvida que vc qdo comecei, mas não tem mistério: vc pode tocar o acorde em qualquer oitava, oq soar melhor é oq vc tem q fazer. Inclusive duas coisas que a gente vai ver mais pra frente são sobre Inversão de acordes, e Voice Leading, que têm a ver com isso: apesar de espalhar as notas de formas diferentes, o acorde é o mesmo. São apenas formas diferentes de tocar, pra quem em sequência a transição entre as notas dos acordes sejam mais suaves.
Higor Diego
15 de abril de 2015Olá senne eu tenho uma duvida . Por exemplo , eu estou em uma escala menor de C , se eu quiser usar o 4 grau , mas nao utilizando o acorde de F , funcionaria ou tem que seguir bruscamente os graus e a escala ?
Felippe Senne
16 de abril de 2015Higor, eu não entendi o seu objetivo, mas se você quer tocar o 4o. grau de C menor, então naturalmente o acorde vai ser o F menor, pq F menor é o 4o. grau de C menor.
Haron Mutran
22 de abril de 2015hahahahahahaha !! Nosso professor é muito malandro!! E eu perdendo tempo decorando os acordes todos. Vou decorar praticando esse esqueminha aí =D
Fernando Rocha
25 de abril de 2015Que aula boa, meu deus! Perguntas, só pra esclarecer:1. Pelo que entendi, então, não existe acorde maior de Ré, por exemplo, certo? Ou o acorde de Ré é menor especificamente no campo de Dó?!
2. Você citou o hooktheory.com. Existe alguma técnica pra escolher a melhor sequência de acordes na produção de uma track, ou interessante mesmo, no caso de um remix, por exemplo, é verificar a sequência original e fazer uso dela, supondo que eu não tenha samples da original em mãos, sei lá…?
Felippe Senne
26 de abril de 2015Fala Fernando, que bom que curtiu a aula. Sobre suas dúvidas:
1 – O acorde de Ré Maior existe sim, porém, se você estiver usando a escala maior de Dó, ao criar um acorde a partir de Ré ele terá que ser menor, pra que suas notas fiquem dentro da escala.
2 – Se você estiver produzindo, eu recomendo você começar com a sequência original de acordes, e experimentar fazer umas variações pra ver se fica legal. Você pode experimentar fazer a progressão de acordes usando a escala menor (ou maior) relativa, pode dar efeitos legais.
Fernando Rocha
27 de abril de 2015Entendido, isso no caso de um remix. Mas, só pra deixar clara a questão da combinação de padrões e criatividade, no caso de uma original, fica ao critério do meu ouvido e do que eu estou querendo que saia (lógico, respeitando aí as escalas, notas, acordes e tudo mais…)?
Felippe Senne
27 de abril de 2015Sim, nesse caso fica ao seu critério, o limite é sua criatividade, gosto e/ou imaginação.
Andre Bueno
26 de abril de 2015Olha, esta aula realmente foi demais! Muitas peças agora se encaixaram na minha cabeça!
A forma simples e direta de falar sobre harmonia, os acordes, escalas… Esclareceu MUITAS dúvidas e crises que eu tinha toda vez que pensava nas partes de harmonia e melodia.
Valeu Senne! Cada dia mais convencido de que cada centavo investido aqui está valendo a pena!
Victor Aued
27 de abril de 2015Senne, sabe como diminuir o Pitch no Logic Pro X?
Fernando Rocha
27 de abril de 2015Olá, Victor. Existe um plug-in nativo do Logic que chama Pitch. É nele que vc controla…
Tem um outro tbm chamado “Vocal Transformer”, tbm nativo, melhor aplicado nos canais de vocais.
Espero ter ajudado. 😉
Felippe Senne
27 de abril de 2015Valeu a ajuda, Fernando!
Fernando Rocha
28 de abril de 2015😉
Victor Aued
29 de abril de 2015Valeu pela explicação Fernando, consegui usar o Pitch!
Fernando Rocha
29 de abril de 2015Senne, voltei aqui pra fazer uma pergunta que ficou pra trás: Nas primeiras instruções que eu tive sobre produção, me disseram que elementos de bateria não tem notas. Já vi que isso não é bem assim, já que numa das perguntas lá embaixo vc recomenda afinar o kick e o snare no tom da track. Eu entendi como eu analiso, mas não entendi como na prática eu faço esse ajuste…
Felippe Senne
29 de abril de 2015Fernando, pra ajustar é muito simples: se vc estiver usando o sample num sampler, basta vc usar algum controle de TRANSPOSITION, pra subir ou descer quantos semitons vc quiser.
Vc pode usar também algum plugin que altere o áudio, como o Waves Soundshifter.
Alyson Simas
1 de maio de 2015Essa progressão de acordes da levels parece com a melodia da where then girls do David guetta
AcUra (André Curado)
9 de maio de 2015Bom dia Galera e Professor Senne, voltando a rever algumas aulas para entrar na cabeça essa questão de notas, tom, escala e etc.
Duvida.
Ainda tenho um remix que estou fazendo que travou completamente na questão estar fora do tom. Uma vez olhando no Cifras a versão original esta em Dm (Ré menor), ok. Fazendo a escala tenho (D, E, F, G, A, A#, C) correto?
A minha duvida parece ser boba mas não entendo o seguinte, ele diz que a primeira nota é Dm, mas não existe Dm no piano roll. Seria o D sustenido? ou o proprio D uma vez que o restante das notas que eu vou utilizar esta dentro da paeta da escala?
Outra duvida é sobre eu estar pegando o tom da musica original e o vocal que consegui é de um cover, posso estar batendo numa tecla e o cover ter usado outro tom? Com isso estou apanhando e dando voltas no mesmo lugar?
Obrigado
Felippe Senne
9 de maio de 2015Andre, esse início de aprendizado de teoria musical é complicado, eu demorei muito até que as fichas caíssem, mas não fica preocupado pq não é tão complicado.
Sobre a cifra da música, sempre quando vc consultar esses sites vc precisa estar ciente que a cifra mostra os ACORDES da música, e não apenas as NOTAS. Portanto nesse caso, quando você vê escrito Dm, não é uma nota, é sim o ACORDE MENOR de D, que consiste em tocar as notas D, F e A ao mesmo tempo, sacou?
Sobre o cover, é possível sim que a pessoa que fez o cover possa ter cantado em outro tom, principalmente se o tom da música original estiver muito alto ou baixo pra voz dessa pessoa. Oq vc pode fazer, pra facilitar a sua vida, é pegar o arquivo desse cover e jogar num programa como o Mixed in Key, que ele vai te dizer em qual tom está.
AcUra (André Curado)
9 de maio de 2015Blz Senne, vou baixar o mixed in key teste pra tentar sanar essa duvida. Ainda estou na briga com essa versão que estou criando kkkkkk, Sei que as vezes bitolar em alguma unica coisa pode limitar a nossa mente, mas não tenho vontade de ir pra outra enquanto não sair dessa.
Obrigado pela dica sobre o acorde. vou me atentar a isso e com certeza esse cover deve estar em notas mais altas acredito
renan cadore
13 de maio de 2015Senne, no tempo 1:10:29 não entendi aquela jogada do sétimo e sexto acorde, da música levels do avicii.
Felippe Senne
13 de maio de 2015Renan, oq vc não entendeu exatamente sobre o sexto e o sétimo acorde?
renan cadore
13 de maio de 2015Não teria que subir ao invés de descer ?
Felippe Senne
13 de maio de 2015Ah sim, vc pode tocar o acorde em qualquer oitava, não precisa ficar sempre subindo ou descendo.
renan cadore
14 de maio de 2015hummm ta okay, vaaleu senne.
Pedro Rédua
23 de maio de 2015No Mixed in Keys, oque seria esses ”Sharp” e ”Flat” na escala? Ex:F-Sharp Major e B – Flat Minor.
Felippe Senne
23 de maio de 2015Pedro, em inglês sharp significa sustenido (#), e flat significa bemol (b), então nos exemplos que vc citou, seria: F# Maior, e Bb Menor.
Felippe Senne
23 de maio de 2015Lembrando que Bb é mesma coisa que A#, são duas formas de nomear a mesma nota.
Michael Santana Rodrigues
9 de junho de 2015no site eu não consigo deixar somente o acorde tocando ,!
Leo
15 de junho de 2015E Quando a eu tocar a tecla E e vc me pedir para subir um TOM eu vou tocar a Tecla F# ou G ?
Felippe Senne
15 de junho de 2015Leo, nesse caso seria F#, já que um tom são 2 semitons, portanto começa em E, mais 1 semitom chega em F, depois mais 1 semitom te leva até F#.
Alexandre Sant Anna
17 de junho de 2015Boa noite mestre… Cara, que aula foi essa? Confesso que venho tentando produzir a muito tempo, mas nao sabia da existencia de nada que voce acabou de passar nessa aula. Foi tudo muito bem explicado, assim, tranquilo, nao tinha como nao intender e tudo que te perguntei na ultima aula voce disse aqui. Quando usar as notas, acorde… Muito boa aula mesmo. Parabens pelo material do curso e pela facilidade em passar seus conhecimentos… Amei essa aula. Eu sempre fui muito fã de teclado, fazer melodias. Sempre escutava aquelas melodias que te faz fechar os olhos e pensar em varias coisas boas e sempre tentava decifrar como poderia ter feito aquilo. Mas agora depois dessa aula, tudo vai ficar muito facil. Abracos e ate a proxima aula.
Felippe Senne
18 de junho de 2015Muito obrigado pelas palavras, Alex! 🙂
Victor Oliveira
21 de junho de 2015sem palavras…. demais! tem algum site que posso baixar midi de musicas undergrounds, como deep house, indie dance, ou algo do tipo?
Adenir
23 de junho de 2015Boa noite mestre! Kra essa aula foi foda! Eu que não tinha nenhum contato com essa parte de acordes, ritmos e tinha uma dificuldade gigante já consegui pegar uma boa parte de aprendizado. Pra mim essa e uma aula que vou ter que assistir pelo menos mais umas duas vezes para conseguir assimilar tudo que foi passado, essa foi uma aula muito complexa pra um iniciante como eu, porém, agora que estou gostando mais, quando conseguimos entender algo que não imagina que poderia, a arte do aprender torna-se mais prazerosa! E vamo nessa!
Flavio Amorim
25 de junho de 2015Quando eu adiciono uma nota no teclado não sai o som dela logo em seguida,fica mais fácil escolher o tom, apenas quando dou play, sabe o que pode ser ?
Jesuel Paulo Jóia Tjay
25 de junho de 2015òtima aula, queria compartilhar esse link com outros alunos.
https://www.youtube.com/watch?v=UAtFYeWQkaA
Jesuel Paulo Jóia Tjay
25 de junho de 2015Não queria que aparecesse essa tela enorme na página, mas tudo bem.
Felippe Senne
25 de junho de 2015Muito maneiro!!!!!
Mateus Miranda
22 de agosto de 2019Tava com uma dúvida sobre a questão de ele repetir a melodia em oitavas diferentes mas já entendi… ótima aula professor!!
Luan Velasquez
14 de janeiro de 2016Muito top! Valeu por compartilhar… Grande abraço!
Anderson Freitas
30 de novembro de 2016cara q coisa mais incrivel!!! babando nesse video!!!
Mateus Miranda
22 de agosto de 2019Senne uma dúvida… Melodia pode fazer em diferentes escalas? Neste vídeo exemplo, ele repeti e joga uma oitava a cima ou em baixo… mas se a melodia fosse diferente em cima e em baixo fosse diferente… uma tivesse mais notas que a outra é possível ou é errado?
Tobias
1 de julho de 2015gostaria de saber, porque na hora de fazer o acorde do avicii, você desceu os tons, e não subiu?
Felippe Senne
1 de julho de 2015Tobias, eu desci porque soou melhor assim, o importante é estar no grau certo, não importa se tiver uma oitava acima ou abaixo.
Tobias
1 de julho de 2015ah entendi, então não tem uma regra, posso subir o descer uma oitava. é isso?!
Felippe Senne
1 de julho de 2015Exato!
Tobias
1 de julho de 2015valeu man!
Tobias
1 de julho de 2015essa segunda opção na melodia que voce usou a variação dos acordes, eu uso somente as mesmas notas do acorde pra elas soarem bem?
Flavio Amorim
2 de julho de 2015Eu prefiro assim mesmo, pq a melodia já estaria pronta, ai é só ficar trocando o sinthy ate achar uma que soe bem 🙂
Rodrigo Barbosa
7 de julho de 2015Que bela aula! mesmo sem nenhum conhecimento na parte teórica da música consegui entender bem esse início, valeu mestre!
Paulo Dubois
8 de julho de 2015Senne, ainda não manjo muito de teoria.. Eu queria começar um remix em F# minor, que é uma tecla preta do piano. A lógica das escalas continua sendo a mesma, porém transpondo a escala menor do A para o F#? E a questão dos acordes e campos harmônicos, partir do F# mesmo também? Obrigado!!!
Felippe Senne
8 de julho de 2015Paulo, se vc quiser usar o mesmo truque que uso, basta carregar o plugin Pitch (tá em MIDI Effects), e colocar o valor de -3 semitons nele, que desse forma quando vc apertar o A, por exemplo, vai passar por esse “filtro”, e oq o synth vai tocar na verdade vai ser o F#, assim transpondo automaticamente pro tom correto da sua produção. A partir daí basta tocar as teclas brancas, que vc estará certinho em F# minor. 😛
Paulo Dubois
8 de julho de 2015Show de bola Senne, brigadão!! Com relação à teoria mesmo, sei que ficaria mais difícil mas só pra eu entender mesmo: se eu seguisse a mesma lógica da escala menor porém partindo do F# Minor como primeira nota, também estaria certo né? Valeu!!!
Felippe Senne
8 de julho de 2015Sim!!
Tobias
15 de julho de 2015Felippe, beleza man?
eu estou com algumas dúvidas..
eu consegui fazer uma melodia boa até, mas na hora que começo criar a track, eu percebo que falta alguma coisa sabe, não só tem que ter a melodia com a harmonia, eu ouço nas outras músicas que tem um certo acompanhamento dessa harmonia junto com a melodia, entende o que eu digo? eu não sei qual synth uso também, além do pad ou lead, falta incrementar, e se você pode me dizer ou mandar algum link com presets para os plugins também,
obrigado
Felippe Senne
15 de julho de 2015Tobias, você pode mostrar uma track que você esteja usando como referência e postar o link dela aqui? Assim posso te dar uma luz sobre o que possa ser.
Tobias
15 de julho de 2015https://soundcloud.com/musical-freedom/tiesto-kshmr-feat-vassy-secretsoriginal-mix
estou usando ela de referência, entretanto, nela acontece a mesma coisa que nas outras tracks..
logo quando começa, ja tem uma intro, e nos quinze segundos, no mini break, ja vem a melodia mas com outro timbre da principal e o que começou continua também; logo aos 30 segundos, ja tem outra melodia, creio também com um outro timbre, aos 50 segnudos, entra mais um, piano creio eu, enfim aos 1:03 começa a melodia e no drop ela continua de uma forma um pouco diferente com a linha de baixo.. tenho isso como duvida sabe, como incrementar uma com a outra, tenho dificuldade também pra fazer a linha de baixo, eu queria saber se esta tudo relacionado a melodia principal da música, tanto a linha de baixo, como os outros que foram entrando na track, isso acontece em todas as músicas..
desde quando eu comecei a fazer o curso da AIMEC em Campinas/SP, eu ja venho com essa duvida, e gostaria de saber se você consegue me ajudar a esclarecer..
Felippe Senne
15 de julho de 2015Tobias, o que rola é que todos os elementos estão seguindo a mesma escalas, todos usam o mesmo conjunto de notas, por isso que soa bem, e não parece aleatório. Mas o que te recomendo é começar a analisar tracks mais simples, e aos pouquinhos vai evoluindo.
Felipe Marcolin
20 de julho de 2015Senne, vi que quando reproduziu a Levels, do Avicci, aonde dizia que era no sexto e sétimo grau, você foi para baixo, contando a partir do primeiro grau, um tom abaixo, e se eu fosse para cima, ficaria um som mais agudo, mas estaria correto da mesma forma?
Felippe Senne
20 de julho de 2015Fala meu xará, antigamente eu tinha essa mesmo dúvida, e sim, não faz diferença se você pra cima ou pra baixo, o que importa é tocar o grau correto. O lance de subir ou descer vai da sua intenção musical, e também tem outro fator que é de que fica mais natural tocar com “saltos” menores, se você reparar um pianista ele sempre percorre a menor distância possível entre as notas.
John Henry
21 de julho de 2015o HOOKTHEORY é pago ?
Felippe Senne
22 de julho de 2015John, o Hooktheory é gratuito, dá um confere: http://www.hooktheory.com/theorytab
O que eles têm pago é um mini curso de teoria musical.
Daniel Melo
22 de julho de 2015Boa noite primeiramente parabéns por mais uma aula, excelente qualidade. Agora vamos as duvidas:
1) Com relação aos graus que formam uma progressão de acordes, vc falou que o I, IV e o V são os mais importantes, mas no exemplo do avicci ele utilizou o III, VII e o VI grau, fiquei um pouco confuso, poderia me explicar melhor sobre isso?
2) nos tipos de melodias, nos exemplos em que ouve variações de notas, essas notas que vão variar obrigatoriamente elas tem que estar dentro da escala da nota tônica do acorde de I grau? ou elas tem que estar dentro da escala da tônica do acorde tocado? exemplo: estou em um acorde de C maior, então as notas que eu vou variar são essas, escala: C, D, E, F, G, A, B e se eu fizer um acorde de D maior (escala: D, E, F#, G, A, B, C#), seguindo a sequencia de acordes, no caso esse acorde seria o II graus da escala que eu comecei que e a de C maior, então as notas a serem manipuladas não seriam mais as (C, D, E, F, G, A, B) e sim (D, E, F#, G, A, B, C#) é isso?
Felippe Senne
25 de julho de 2015Daniel, vou tentar esclarecer suas dúvidas:
1) Apesar de ele estar usando os acordes 3, 6 e 7 da escala menor, na escala maior relativa esses são exatamente os acordes 1, 4 e 5, por isso que funcionam tão bem.
2) Não, normalmente você vai usar as notas da escala da música como um todo. Se você fizer sua música em Dó Maior (C), então você só poderá usar as teclas brancas, por exemplo.
Daniel Melo
27 de julho de 2015obrigado!! 😀
Dj Mumu
29 de julho de 2015Ola, Senne uma dica muito importante para organizar os comentários, acho que vc deveria informar os alunos para lerem todos os comentários antes de fazer um pergunta, pois a resposta que ele precisa esta nos comentários da pagina correto ???
por exemplo eu tinha varias e a maioria foi resolvida lendo os comentários so 3 que não,
1- para criar uma harmonia ou melodia posso usar qualquer acorde do campo harmônico e em qualquer ordem ???
Ex: começar no 5 pular para o 1 ir para o 3 e assim por diante que estará correto ???
2- se minha Acapela estiver em C tenho que criar a harmonia e melodia em C tbm ??? se eu usar uma voz tem plugins do FL studio que identifica a nota da Acapela ou acerta a acapela para uma determinada nota ???
3- sou obrigado a colocar minha bateria na mesma nota ou seja em C???
Obrigado, parabéns pelo curso esta abrindo minha mente de uma tal maneira, estou pensando de uma forma que nunca imaginaria que iria pensar na minha vida. Vale cada centavo o seu curso. Parabéns Mestre.
Felippe Senne
29 de julho de 2015Mumu, com certeza seria uma ótima se todos lessem os comentários antes de perguntar, vou colocar um aviso lá no topo.
Sobre suas dúvidas:
1 – Teoricamente sim, você pode ir montando os acordes em qualquer ordem, se ficar bom você pode fazer na ordem que quiser, porém existem algumas sequências que soam mais lógicas e conclusivas, como terminar a sequência nos acordes 4 ou 5. Veremos isso mais pra frente nos Workshops Avançados de Teoria Musical.
2 – De preferência sim, dessa forma não vai desafinar. Não sei se o FL Studio tem algum detector, mas você pode usar o Mixed in Key, ou o plugin Hornet SongKey pra detectar.
3 – Alguns elementos, como o Kick, Toms, Snare, é legal estarem afinados em alguma nota que pertença a escala que você esteja usando. Por exemplo: se você fizer uma música em C, você pode afinar seu Kick em G, pois G é a 5a. nota da escala de C.
Que bom que está curtindo o curso, fico muito feliz! 🙂
Dj Mumu
29 de julho de 2015Blz Pura então mestre, vamos estudar o que foi passado e vamos para próxima aula, e Parabéns Mais Uma Vez. Curso TOP.
Dj Mumu
2 de agosto de 2015Ola, uma duvida, peguei uma Acapela e joguei no Key Finder, ele me deu a nota (Em), abri o FL Studio joguei a acapela no canal 1 no mixer abri o VST Pitcher e ele me deu as Notas da escala de (Em), (E, F#, G, A, B, C, D, E), OK
Abri o NewTone e coloquei para tocar a Acapela, a duvida é o seguinte, eu tenho que colocar as notas que foram geradas no Newtone referente a acapela na escala de Em ???
Adriano Caffé
3 de agosto de 2015Sensacional este conteúdo Felippe… parabéns…
Vinicius Soneca
6 de agosto de 2015Boa noite, Felipe Senne, Eu não estou conseguindo copiar ou duplicar as notas segurando o sifht e arrastando-as,para o lugar de meu interesse, consigo seleciona-las, sei que tem o comando rápido cmd+D,para duplica-las, mas não cosigo transportar as notas selecionadas. Eu não uso mouse, uso o trackpad do macbook com Yosemite e o Ableton 9. Agradeço desde já
Felippe Senne
6 de agosto de 2015Soneca, na realidade o botão pra copiar as notas no Mac é o Alt/Option.
Felipe Oliveira
8 de agosto de 2015Senne, tú falou tudo no fim do vídeo! Eu fiz um curso presencial e foi mto preso em aspectos do software q não ajudaram em nada na hora de produzir… E eu tenho bastante dificuldade com a parte teórica da música (apesar de tocar bateria)… Acordes, escalas, campo harmônico… me perco de mais!!! kkk mas bora praticar e estudar!
Andrey Franco
11 de agosto de 2015Senne não entendi a parte do algarismo VII, sabemos que A2 é a primeira nota. Porque uma nota branca anterior é a sétima?
Felippe Senne
11 de agosto de 2015Andrey, essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
Andrey Franco
11 de agosto de 2015pqp!! repeti isso varias vezes pra entender meu professor e nada kkkk é a sétima da oitava abaixo então né ?
Felippe Senne
11 de agosto de 2015É sim, exatamente.
Andrey Franco
11 de agosto de 2015obrigado pela atenção !!
Victor Canguçu
22 de agosto de 2015Senne, eu curto muito Big Room, e estou notando que tem várias musicas que não tem Acorde, isso é comum desse estilo mesmo, ou é uma peculiaridade de alguma músicas?
Pedro
24 de agosto de 2015Fala Victor! Vou tentar ajudar, pode ter ou não Acorde mesmo, mas geralmente se encontra nas introduções preparando pro Drop que é a grande caracteristica do Big Room (Kick com Baixo ao mesmo tempo e uma melodia).
Um exemplo de uma Intro com acordes e melodia 0:21
https://www.youtube.com/watch?v=hH7FYaMnGb8
Abraço!
Victor Canguçu
24 de agosto de 2015Valeu pela resposta Pedro, abraço!
Pedro
24 de agosto de 2015A linha de baixo para acompanhar uma melodia segue essa estrutura dos acordes?
Felippe Senne
24 de agosto de 20151 – Sim, vc deve tocar a nota mais grave dos acordes.
2- Sim!
André Luiz Alves
28 de agosto de 2015Olá Senne!!!
Show de bola, agora que estamos entrando na teoria musical. Está show de bola o curso!
Dúvida:
– Na musica do Avicii que analisamos no Theorytab, você falou dos graus.
– Quando vimos as escalas, no exemplo, a escala foi subindo nota a nota.
– O que nos indica então, no VII grau, que a nota é a B2, e não a B3 (o que daria um acorde mais agudo)?
– No caso, se eu quiser fazer uma melodia, eu sempre posso usar o acorde em qualquer oitava? Tem alguma restrição/regra a isso?
Desde já, muito obrigado!
André Luiz Alves
28 de agosto de 2015Ps.: Vendo alguns outros comentários, notei que minha dúvida é algo meio relacionado à do Andrey. Porém, a minha fica mais no POR QUE a VII é a oitava abaixo, e não a oitava acima (o que me indica isso?). E também tenho a dúvida se, harmonicamente falando, se eu pegar o determinado acorde, há uma regra/restrição em sair subindo ou descendo.
Felippe Senne
28 de agosto de 2015André, tanto faz subir ou descer, continua sendo o sétimo grau de um jeito ou de outro, o que aconteceu foi que achei que ficou mais “suave” a transição das notas da forma que montei. 🙂
André Luiz Alves
28 de agosto de 2015Massa.
Entendi…
Brigadão pela atenção Senne
Daniel Freitas
30 de agosto de 2015Primeiramente Parabéns Senne porque realmente você tem o dom de ensinar algo beem complexo. A avalanche de informação me pegou, fiquei com dúvidas, muitas já respondidas no fórum e pesquisei tbm, mas preciso de uma ajuda. No exemplo com Level eu li no forum sua colocação sobre oitava acima ou abaixo quando chegamos no grau VII e VI. Aí me vem 2 exemplos que estão me confundindo totalmente: No exemplo com Levels ( i, III, VII, VI) nós começamos com tecla branca em A2 iniciando o acorde ” i ” que seria então primeiro acorde menor, e em seguida vem os acordes III, VII e VI, acordes maiores.
1- Sobre o VII e VI acorde, é correto afirmar que o VII e VI acordes são “sempre” referente a nota tônica (o primeiro acorde) ?
2- Fui no hooktheory e fiquei um pouco confuso ao tentar reproduzir um exemplo no Ableton, a track a analisar foi “Lean On by” – Major Lazer and DJ Snake. A dúvida aí é onde devo iniciar o VI e VII , eu tenho que usar como referência C3 ? Se assim fosse meu acorde VI seria composto pelas teclas brancas A3 C#4 E4 que me soa estranho . Acho que estou interpretando algo errado nesse caso e se puderem me corrigir onde posiciono VI e VII? Fiquei confuso em qual tecla branca começo esses acordes.
Felippe Senne
30 de agosto de 2015Daniel, fica tranquilo, essas questões que vc tá tendo me assombraram por muito tempo, mas na hora que a ficha cai vc percebe como as coisas são simples.
Eu vou tentar responder as suas perguntas, mas se ainda tiver confuso me avisa depois:
1 – Cada grau do campo harmônico é sempre relativo a escala que vc está trabalhando na música, então eu posso dizer que SIM, ele é sempre referente a tônica.
2 – Isso vai depender de qual escala vc está trabalhando. Se vc quiser reproduzir a progressão de “Lean On” na escala de A minor, que usa só teclas brancas, então as notas do acorde VI serão F-A-C, e do VII serão G-B-D.
Daniel Freitas
31 de agosto de 2015Senne , valeu mesmo, deu uma clareada boa…agora eu entendi melhor (espero..rs) a progressão, e que ela se baseia na escala que eu for trabalhar .
E vi também que se eu fosse trabalhar na escalar de “C” Maior por exemplo, em C3, eu teria as notas do acorde VI: A – C# – E e do acorde VII: B – D# – F# .
1- Está correto esses acordes,para efeito de estudo na escalade “C Maior”? De ouvido já vi que não soa o ideal, mas é só para entendimento na escala maior.
2- Vi que se estamos na escala maior, mesmo começando na tecla branca(C3) por exemplo, acabamos usando as teclas pretas na montagem dos acordes VI e VII, isso é normal ?
Obrigadão, mesmo !
Felippe Senne
31 de agosto de 2015Daniel, te respondendo:
1 – Não, está incorreto, pois a escala de C Maior não tem notas pretas, todos os acordes são formados com teclas brancas. O acorde VI é A-C-E, e o VII é B-D-F.
2 – Não. Vide acima.
Abss
Daniel Freitas
31 de agosto de 2015Show Senne, entendi . Obrigado, Abs !
Vinicius Lima
6 de setembro de 2015Gostaria de esclarecer uma duvida sobre os acordes que compoem um campo harmonico: Eles sempre são compostos de três notas, como os exemplos aula.
Aproveitar pra esclarecer outra duvida. Quando abro uma musica no TheoryTab e clico na engrenagem (settings), ele me oferece uma série de opções, mas nenhuma de ouvir somente os acordes da musica.
Eu preciso me cadastrar para ter essa opção?
Felippe Senne
7 de setembro de 2015Vinicius, não sei se sua primeira frase foi uma pergunta, mas se for vou te responder: sim, são acordes de três notas!
Sobre o Theory Tab, eu acredito que seja algo disponível gratuitamente… talvez você precisa se cadastrar, mas isso ainda é gratuito acredito eu.
Vinicius Lima
7 de setembro de 2015Sim, era uma duvida. Esqueci da interrogação. 😛
Outra pergunta, agora sobre os graus dos acordes e algarismos romanos : Durante a aula você disse que os algarimos romanos vão representar o grau do acorde dentro do campo harmonico, e que o tipo de letra indicaria o tipo de acorde (maiuscula para maior e minuscula para menor). No seu exemplo, dos quatro acordes utilizados, um era denominado com letra minuscula. Isso foi porque a escala utilizada era menor, ou porque apenas aquele acorde era menor?
Felippe Senne
7 de setembro de 2015Porque aquele acorde específico era menor.
LEONARDO
12 de dezembro de 2018PORQUE FELIPPE O DEADMAU5 NOS TWICHTS USA ACORDES DE 6 5 NOTAS?SÃO INVERSÕES RELATIVAS E OITAVAS?
Henrique Lippe Menezes
10 de setembro de 2015Vou ter que assistir essa aula mais umas 3x
=P
Dubstracky
16 de setembro de 2015Sustenido (#) e bemol (b) faria o som mais ”triste” ? é isso ?
Felippe Senne
16 de setembro de 2015Dubstracky, não, são apenas notas diferentes, o que faz uma nota soar triste ou não é o contexto em que elas estão inseridas, e não elas individualmente.
Thiago Busch
19 de setembro de 2015Fala Felipe, parabéns cara, o curso está realmente muito bom.
Só tive uma duvida aqui na aula.
Em 1:10:00 de aula mais ou menos vc monta 4 acordes da escala partindo de A2, mas no terceiro acorde ao invés de vc jogar o sétimo grau lá em cima, como na explicação de escalas vc desceu uma casa… no caso então seria o mesmo acorde mas em uma oitava abaixo? (desculpe, nao toco nenhum instrumento, entao sou leigo com isso.)
Felippe Senne
19 de setembro de 2015Thiago, essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar esse sétimo grau numa oitava ou abaixo, que não faz diferença, continua sendo o sétimo grau da mesma forma, é uma questão apenas de soar melhor como fiz ali, fica mais suave a transição.
Pablo Ribeiro
22 de setembro de 2015explique isso direito, me perdi nesse momento
Felippe Senne
22 de setembro de 2015Pablo, tanto faz subir ou descer, continua sendo o sétimo grau, eu desci pq achei que soou melhor.
Matheus Vinicius da Silva
21 de setembro de 2015Essa aula esclareceu uma serie de duvidas que surgiram na minha cabeça quando voce disponibilizou aquela aula sobre “Melodia & Hooks”. Caramba quanta informação bacana! Na época lembro que fui pesquisar e ler um pouco mais sobre esse negocio dos Graus, porem nao entendi muita coisa. E agora, na aula, a cada coisa que voce ia falando chegava a dar um arrepio porque eu estava entendendo tudo. É muito boa a sensação e o sentimento de aprender
Felippe Senne
21 de setembro de 2015Matheus, que coisa boa, essa é a transformação que gostaria que rolasse quando criei o curso, que bom que está sendo útil pra vc! 🙂
Eduardo Blissari
21 de setembro de 2015Olá Senne. Estava desvendando o Hook Theory e me deparei com uma “nomenclatura” diferente. Na imagem a musica esta em B maior. A primeira acorde, tranquilo, primeiro grau, B maior. A segunda e a terceira acorde do que se trata? Tentei colocar o quinto e o primeiro grau respectivamente, mas não soa igual. O que querem dizer aquele numeral ao lado do numero romano?
Fernando
21 de setembro de 2015Senne nessa parte de Campo Harmônico as escalas devem seguir essa padrão de menores, maiores e etc.. Ou pode ser feito um campo harmônico com outros acordes?
Felippe Senne
21 de setembro de 2015Fernando, na teoria vc tem que seguir esses acordes para estar “corretamente” em determinada escala, mas nada te impede de usar outros acordes, vai do seu ouvido. 🙂
Pablo Ribeiro
22 de setembro de 2015nao consigo logar no site hooktheory, ele nao aceita nenhuma senha que coloco, algum erro?
Pablo Ribeiro
22 de setembro de 2015por que no exercicio mostrado com a musica do avicci, voce desceu a setima e sexta ao invés de subir?
Felippe Senne
22 de setembro de 2015Pablo, tanto faz subir ou descer, continua sendo o sétimo grau, eu desci pq achei que soou melhor…
Lindomar Manfroi
23 de setembro de 2015Em apenas 3 aulas entendi muita coisa que só me fazia andar em círculos, parabéns Senne tá muito show todos os quesitos do curso.
Felippe Senne
23 de setembro de 2015Show de bola, Lindomar, que bom que está curtindo! 🙂
Wíctor
23 de setembro de 2015Senne,esse algarismo pequeno em minusculo mostra que é menor?E esses ´´iii“ são oque?
Felippe Senne
23 de setembro de 2015Wictor, sim, os algarismos romanos minúsculos significam que o acorde é menor, e o “iii” é o acorde do 3o. grau escala, no caso ele um acorde menor, pois é minúsculo.
Lucas Pizzolo
24 de setembro de 2015Boa Noite Senne, assim como o Ed Motta falou, o que define a originalidade da musica é a melodia, isso serve para o bassline também?
Felippe Senne
24 de setembro de 2015Se tiver uma melodia criativa no baixo, então acho que vale sim! 😛
Martin Santini
24 de setembro de 2015Senne, perto da hora 1:10 minutos voce recria o melodia do avicci. Como eu eu sei que a nota em 7 Grau é pra baixo e não pra cima? Abraço e parabéns o curso esta INSANO.
Felippe Senne
24 de setembro de 2015Martin, essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
Martin Santini
25 de setembro de 2015Beleza! Obrigado!
Ane Caroline Rocha
26 de setembro de 2015Eu não tenho como tocar direto com o teclado midi essas notas, ao invés de ficar indo com o lápis ou mouse?
Felippe Senne
28 de setembro de 2015Ane, com certeza tem sim, basta usar o teclado do seu computador, ou usar algum teclado controlador MIDI, e habilitá-lo nas Preferences > MIDI.
Ane Caroline Rocha
29 de setembro de 2015Valeu, descobri aqui. 😉
Art Aleatory
28 de setembro de 2015Só pra ajudar na definição aí.
1 som = Nota
2 sons (simultâneos) = Intervalo
3 ou mais sons (simultâneos) = Acordes/harmonia
😉
Espero ter ajudado! <3
Art Aleatory
28 de setembro de 2015Senne, estudo música há quase 15 anos, sou multi instrumentista, e me sustentei durante um bom tempo dando aulas particulares de música…Mas nunca, jamais consegui desenvolver um método tão didático, de fácil compreensão até mesmo para leigos e com de forma tão compressa (sem perder nem um detalhe importante!)
Mais uma vez, está de parabéns pela aula!!!
God Bless you!
Walison Bittencourt
28 de setembro de 2015Fellippe Senne tenho uma dúvida,quando faço um acorde seguindo a escala da nota,para eu criar uma melodia em cima desse acorde e para que a a melodia tenha sentido,o que fazer?pq não e simplesmente fazer os acordes e sai jogando as notas,pq se for assim não terá sentido,e quando tem sentido vc ate grava a melodia..Isso embaraçou meu cérebro.
Felippe Senne
29 de setembro de 2015Walison, uma forma de ter mais sentido seria usar apenas as notas que pertençam ao acorde que esteja sendo tocado no momento. Por exemplo: se em determinado momento da música estiver sendo tocado um acorde de Am (Lá menor), que é formado pelas notas A, C e E, você então poderia criar uma melodia que usa apenas essas notas.
Walison Bittencourt
29 de setembro de 2015Entendi Muito Obrigado Felippe 😉
jonathas
28 de setembro de 2015já tive diversas aulas sobre campo harmônico et. então tive facilidade pra entender todo o conteúdo . porem mesmo com um pouco de conhecimento , fui enriquecido muito !!!! aprendi muita coisa nova !!!!
Felippe Senne
29 de setembro de 2015Que bom que ajudou, Jonathas! 🙂
@SparrowMusic
1 de outubro de 2015SENNE Como você mostrou no exemplo da musica do Axwell ele usa a melodia Ostinato certo,e depois ele faz algumas variações ,porém ele fez essa ARP por baixo com bass line e com sub bass e praticamente é esses elementos que formam o progressive house e fica bastante bonito
tem alguma aula que ensina fazer isso? explica tudo direitinho
porque preciso muito aprender isso e como faz
Felippe Senne
1 de outubro de 2015Sparrow, mais pra frente no curso, no módulo de Workshops Avançados, vamos ter 3 aulas só sobre Teoria Musical e Composição, então acredito que vá te dar uma luz muito boa! 😛
@SparrowMusic
1 de outubro de 2015OBRIGADO SENNE 🙂
Fernando
2 de outubro de 2015Senne toda vez que for montar uma bassline é preciso obedecer o campo harmônico das escalas??
Felippe Senne
2 de outubro de 2015Fernando, normalmente se vc usar as tônicas dos acordes (a nota principal) que estão sendo tocados, a linha de baixo vai soar mais “correta” do que ao usar outras notas, mas isso não é regra, oq importa é soar bem.
Raul Paes
10 de outubro de 2015Muito bom!
Victor Fischer
19 de outubro de 2015Felippe, estava rolando pelos comentários e achei a duvida do Felipe Becker interessante!
estou com uma parecida…
1. Na hora de montar a bateria… o kick,snare, rides, shaker, etc eu teria que cuidar para
que fique dentro da escala que escolhi?
2. Depois que montei e percebi que escolhi alguns elementos fora dessa escala, por exemplo, meu kick bate em G0 o snare em C0
eles estão fora de escala ? e se sim, qual seria a melhor forma ou melhor plugin ou AU para arrumar isso ?
3. Teria onde ler mais sobre a parte de bateria e perc. com campo harmônico e tal ?
Obrigado.
Felippe Senne
21 de outubro de 20151. Os elementos mais graves (kick, snare, congas, etc) é bom estarem afinados, os hi hats e elementos agudos não dão pra afinar, eles são ruídos.
2. Não necessariamente, eles podem estar em notas diferentes, mas que pertençam a mesma escala. Se a música que vc tiver fazendo estiver, por exemplo, em Dó maior, nesse caso aí de um elemento em C e outro em G estão ok, pq um é a tônica (C) e o outro é a quinta nota da escala (G).
3. É a mesma teoria de uma melodia, não muda em nada. 😛
Victor Fischer
19 de outubro de 2015Mais uma coisa , fiz um resumo em word sobre o que entendi, vou compartilhar aqui , mas queria saber se resumi certo! 😉
ACORDE MAIOR
Dó ( C ) C –
(semitons) 1 – 5 – 7 ou Primeira/Terça/Quinta
ACORDE MENOR
Dó ( C ) Cminor – ( Semitons) 1 – 4 – 7 ou Primeira/Segunda/Quinta
ESCALA MUSICAL ( Tonalidade )
É um conjunto de notas que fazem sentido entre si
Truque para Montar as escalas e descobrir outras.
ESCALA MAIOR
De Dó a Dó ou C a C ( Teclas Brancas )
ESCALA MENOR natural
De Lá a Lá ou A a A (
Teclas Brancas )
CAMPO ARMONICO
É um cojunto de acordes formados pelas notas que compoem a
escala
DICA –
MONTAR CAMPO ARMONICO PARA FAZER AS MELODIAS (NOTAS) ou
HARMONIAS ( ACORDES )
Felippe Senne
21 de outubro de 2015Victor, muito bom, só as fórmulas dos acordes que tão erradas:
Acorde Maior: Tônica + 4 semitons + 7 semitons
Acorde menor: Tônica + 3 semitons + 7 semitons
Victor Fischer
19 de outubro de 2015E dentro dos graus eu tirei uma ideia com o que foi dito na aula sem me influenciar muito por outras musicas…
também gostaria de saber se esta correto.
Alex Glenn
20 de outubro de 2015Mestre Senne! Tenho dúvidas:
1) no exemplo citado abaixo qual seria o elemento harmônico da track?
2) Existem tracks de acordo com seu gênero que não possuem o elemento harmônico ou necessariamente todas tem a parte da harmonia?
3) O bassline de algumas tracks pode representar a parte melódica de uma track?
https://soundcloud.com/hot-creations/denney-low-frequency
Felippe Senne
21 de outubro de 2015Alex, lá vão as respostas:
1) Essa música não usa progressões de acordes… claro que vc pode considerar como um harmonia dois elementos diferentes tocando notas diferentes entre si em determinados momentos, mas acordes propriamente ditos essa música não tem.
2) Como esse mesmo exemplo, podem existir tracks sem progressões de acordes aparentes.
3) Pode sim!
Pablo Ribeiro
11 de novembro de 2015voltei atras dos acordes…. hehehe
Bruce Dias
13 de novembro de 2015Vendo essa aula de novo percebi que deixei passar um monte de informação ou não prestei a devida atenção. hehe
Agora sim acabaram as duvidas sobre escalas, acordes e etc. 🙂
Anderson
27 de novembro de 2015Galera alguem me ajuda por favor ? eu apliquei um bank do sylenth na minha melodia porem quando aperto o play pra ouvir a track toda , quando chega na parte da melodia nao esta o bank que eu escolhi , oque faço ?
Felippe Senne
28 de novembro de 2015Anderson, dá uma olhada aqui na solução do seu problema: http://makemusicnow.com.br/preset-mudando-sozinho-no-synth-como-resolver-esse-problema/
Ricardo Maçães
6 de dezembro de 2015Senne, 2 dúvidas.
Primeiro, como faço pra os espaços das notas que quando vc clica fica colorido ficar mais gordinho como o seu? O meu é muito fino dai dificulta bastante a visibilidade.
E outra, quando vc seleciona todas as notas, segura ctrl pra mover todas de uma vez. Acho que no windows é diferente pq não to conseguindo fazer.
Valeu, abraço.
Felippe Senne
8 de dezembro de 2015Ricardo, pra aparecer os nomes das notas basta vc dar um zoom bem grande na vertical, que elas vão aparecer.
Pra mover todas de uma vez é só selecionar todas (deve ser Control + A no Windows), e depois segurar e mover com o mouse.
Carlos Santos Jr.
14 de dezembro de 2015@felippesenne:disqus eu fiquei com uma dúvida, na parte em que você estava montado a escala da música avicii – levels, mais ou menos 1:10:00 de vídeo você aumentou 3, só que na terceira parte você desceu 7, não ficou claro pra mim. Eu tentei associar com aquelas 4 notas( a que tem uma história inicial, ai vc disse q tem o assunto na segunda parte, e na terceira seria o ápice, a quarta voltaria) qe eu achava que essa terceira subiria 7 e não que descesse. Não ficou claro pra mim quando eu tenho que subir ou descer na nota nessa parte. Realmente foi uma avalanche de informação mais foi nota mil! aula perfeita ;D
Felippe Senne
14 de dezembro de 2015Carlos, essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
Carlos Santos Jr.
14 de dezembro de 2015aaaah valeu senne!! agora ficou mais claro ^^ aproveitando a deixa da aula 4 q acabei de ver, sei q é um pouco “tarde” mas gostaria de você dando alguns exemplos de músicas de trap =/
Mais pra dar uma clareada e ver por você como vc aborda as músicas dessa vertente.
Felippe Senne
14 de dezembro de 2015Carlos, sei que o Trap parece um estilo de música completamente diferente, mas no final das contas é tudo dance music, basta vc aplicar as técnicas de análise do curso nos seus traps favoritos, que rapidinho vc aprende tudo do gênero. 😛
Luan Conte Soares
22 de dezembro de 2015Cara, fiquei com a mesma dúvida que ele, mas não consegui interpretar muito bem sua resposta. Como vou saber quando vai ser o sétimo grau da oitava abaixo ou acima?
Gustavo Carvalho Costa
16 de janeiro de 2016Senne, também tive a mesma dúvida do Luan ! O terceiro acorde da música do Avicci é no 7º grau. Como saber se o acorde está no sétimo grau na mesma oitava dos acordes anteriores ou uma oitava abaixo, como você fez ? Penso que o acorde ficaria mais agudo se você tivesse posicionado ele na mesma oitava dos acordes anteriores …
Felippe Senne
18 de janeiro de 2016Ambos são sétimo grau, tanto na oitava acima quanto abaixo, é só uma questão vc escolher oq soa melhor pros seus ouvidos.
Gustavo Carvalho Costa
21 de janeiro de 2016Valeu mestre !
Luan Conte Soares
26 de agosto de 2016Primeiramente, peço desculpas por não ter agradecido. Logo depois, agradeço. HAHAHAH valeu @felippesenne:disqus , não havia visto sua resposta, obrigado!
Re Foxx
11 de julho de 2016Estava com a mesma dúvida e prestes a enlouquecer quando achei a resposta aqui nos comentários.
Nesse caso, faz sentido eu pensar em descer o 7º por estar em uma escala menor? Isso faz algum sentido ou é só pq minha cabeça explodiu com muita informação?
Felippe Senne
11 de julho de 2016Re, não tem nenhuma correlação, o fato de ir pro sétimo grau numa oitava mais alta ou baixa é simplesmente por soar melhor, independente da escala usada.
Re Foxx
11 de julho de 2016Entendi…questão de feeling mesmo! Estava aqui viajando o do pq mas na verdade a questão é mais simples do que parecia! rs Valeu,Senne!
Celso
21 de dezembro de 2015Senne, o http://www.nonstop2k.com/ parece estar fora do ar. Tem alguma outra alternativa?
Felippe Senne
22 de dezembro de 2015Fala Celso, que droga isso, tomara que seja apenas um problema temporário. Agora o caminho vai ser procura no google e no youtube, em vídeos com remakes. Você pode também dar uma navegada no http://www.hooktheory.com pra saber as notas certinhas (lá tem de músicas muito famosas).
Lucas Weiss
23 de dezembro de 2015Conheço faz pouco tempo…mas já considero dms esse curso kkkkkkk
Aula sensacional !
Felippe Senne
23 de dezembro de 2015Boa! hehehhee 🙂
Thiago Andreoli
27 de dezembro de 2015velho…que aula foda..
AcUra (André Curado)
7 de janeiro de 2016Caramba, estou tentando fazer uma nova roupagem pra musica Loleatta Holloway – Runaway. Ai minha divida. Ela tem muitos acordes e variações, achei estranho pegar apenas uma ou dias e usar. existe algum macete para suprir estas variações ou teria que tentar usar todas elas?
Felippe Senne
12 de janeiro de 2016André, vc pode experimentar com acordes mais simples, como o I, IV e V do campo harmônico da escala em questão.
Vitor talon
11 de janeiro de 2016não consigo abrir o midi das tracks baixadas pelo site nonstop2k no ableton live, ajuda ai?
Felippe Senne
12 de janeiro de 2016Vitor, era pra abrir normalmente, o que acontece quando vc abre no Ableton Live?
Vitor talon
12 de janeiro de 2016Consegui, fiquei fuçando até achar o problema. obrigado mestre!
Ricardo Montoya
13 de janeiro de 2016Caraca Senne Baú de ouro…Obrigado
Michael Ribeiro
13 de janeiro de 2016Assisti uma vez a aula, não entendi muito bem, ai acabei procurando sobre teoria músical, como funcionavam algumas coisas que tinha dúvida, em seguida assisti novamente e ficou muito mais claro. 😀
Luan Velasquez
14 de janeiro de 2016Senne, boa tarde!
Quando construímos um arpejo temos que utilizar as notas dos acordes tocadas em sequência, correto?
Estou com dúvidas na construção de arpejos que tenham seus acordes naturais de curta duração, por exemplo:
Se eu dividir o compasso em 1/8 e criar as notas da minha melodia nesse tempo, quando eu tiver um acorde que ocupe apenas 2/8 do compasso, faltará uma das notas do acorde para compor a minha melodia, certo? Como proceder neste caso?
Para os acordes de longa duração (+3/8), utilizando o mesmo exemplo, posso criar qualquer variação (tanto subir quanto descer as notas) seguindo a sequência de notas, procede?
Valeu, grande abraço!
Felippe Senne
14 de janeiro de 2016Luan, sobre suas dúvidas:
– Nesse caso fica faltando uma nota mesmo, não tem jeito, mude as notas pro próximo acorde e siga em frente! 😛
– Pode sim, o arpejo é basicamente tocar as notas do acorde separadamente, uma de cada vez, mas vc pode ir subindo e descendo, sempre subindo, sempre descendo… dá uma olhada nos estilos (Styles) de arpejos no plugin Arppegiator do Ableton Live, pode te dar várias ideias (ex: deixe uma progressão de acordes tocando, carregue ele e vá mudando o Style pra ir ouvindo os efeitos que geram).
Espero que ajude.
Luan Velasquez
14 de janeiro de 2016Com certeza vai ajudar, muito obrigado!
Marcelo Labres
2 de fevereiro de 2016Senne, no site nonstop2k.com, para ter acesso aos midi, realmente terei que assinar o site? É em euros 🙁
outra questão, não consegui dar play no site hooktheory. só aparece os acordes, mas não toca, como faço?
Felippe Senne
2 de fevereiro de 2016Marcelo, ele é pago sim, mas, se não em engano, vc pode fazer alguns downloads de graça, sem precisar assiná-lo.
Sobre o Hooktheory aqui tá funcionando, já experimentou atualizar seu navegador? Ou usar outro?
Marcelo Labres
2 de fevereiro de 2016Boa noite Senne, baixei o Chrome e deu tudo certo. Sobre o nonstop2k, até o momento não consegui encontrar nenhum arquivo de uma música de meu interesse sem ter que ser premium. Tenho certa dificuldade em criatividade e esse site iria me ajudar bastante. Acho que terei que investir hehe
Marcelo Labres
2 de fevereiro de 2016Outra pergunta Senne. Os arquivos do nonstop2k podem ser abertos no Ableton Live e fazer alterações?
Felippe Senne
3 de fevereiro de 2016Pode sim, os arquivos do site são MIDI, abre em qualquer DAW.
Eder D. Silva
17 de fevereiro de 2016Senne, que nem tu mostrou no site da hook dentro de um piano digamos pode ter um acorde maior e um menor tem?mesmo que a musica seja por exemplo em D menor, ou se ela for menor todos acordes vai estar em menor,ou entendi errado?
Felippe Senne
18 de fevereiro de 2016Eder, tanto nas escalas maiores quanto nas menores existem acordes maiores e menores, o que muda em cada uma é que tipo de acorde é montado a partir de cada nota.
Eder D. Silva
20 de fevereiro de 2016E outra pergunta pra fazer o acorde tem presents certo ou qualquer um da biblioteca do sylenth1?
Brodha
19 de fevereiro de 2016Opa Senne, Tranquilo ? Então, eu queria saber o seguinte. Na produção da musica, a gente tem que escolher determinado tom para seguir com a produção certo ? A melodia, harmonia e o Bass eles vão seguir uma escala do tom que a gente escolher, ok. Só que minha dúvida é, na hora de escolher as drums e etc eu posso usar algum elemento que não esteja nessa escala mas que sõe legal em conjunto com a melodia, acorde e bass ?
Valeu!
Felippe Senne
21 de fevereiro de 2016Brodha, elementos graves de percussão, como Kick, Tom, Snare, etc, o ideal é que vc os afine em alguma nota que pertença a escala que vc estiver trabalhando, vai soar melhor. Porém, se vc usar um som que soa muito bem na sua música, independente de estar na escala, manda brasa… oq importa é soar bem! 🙂
Brodha
21 de fevereiro de 2016Entendi! Valeu mestre! Peguei o seu curso já sabendo algumas coisinhas, e posso afirmar que realmente tinha muuuita coisa que eu não sabia, tanto do básico quanto pro intermediário. Ainda tenho algumas dúvidas e espero aprender ainda mais coisas ao decorrer das aulas hehehe
Ivan Leandro
29 de fevereiro de 2016Senne, estou começando o curso do zero, já baixei “Sylenth 1” e não estou conseguindo instalar. Preciso de ajuda para instalar. Valeu!
Felippe Senne
29 de fevereiro de 2016Fala Ivan, qual erro está dando?
Ivan Leandro
29 de fevereiro de 2016Consegui adicionar o “Sylenth 1” na lista places através do “add folder”, mas quando arrasto ele p/ “drop audio effects here” ele não carrega. Talvez eu esteja fazendo algo errado, mas não sei oque pode ser.. kkk
Felippe Senne
1 de março de 2016Ivan, não é assim que se instala plugins, vc precisa instalá-los normalmente (com o instalador do plugin em si), e posteriormente ele vai aparecer no menu PLUGINS no browser do Ableton Live.
Dá uma olhada aqui: https://www.oscillicious.com/support/how-to-use-vst-plugins-in-ableton-live/
Ivan Leandro
3 de março de 2016Valeu Senne deu certo! Obrigado!
Mauricio Silva
11 de março de 2016Senne…eu tenho teclado controlador midi…e gosto muito de piano..gosto de usar nas músicas…acha que eu dando ênfase nos estudos do piano, vai atrapalhar no restante do conteúdo?? sua aula abriu os horizontes mais ainda…ja uso piano, mas quero ser mais detalhista com essa parte
Felippe Senne
11 de março de 2016Mauricio, de forma alguma, eu inclusive te incentivo a estudar muito o piano, vai ter ajudar muito na hora de compor ideias pras suas produções, cai dentro!
Rubem Rocha
14 de março de 2016O vídeo não está abrindo. Só aparece uma imagem de Oops.
Felippe Senne
14 de março de 2016Rubem, houve um problema com o servidor de hospedagem dos vídeos, mas agora normalizou, desculpas pelo transtorno.
Fellipe Araújo
23 de março de 2016Estou vendo a aula pela segunda vez. A primeira vez fiquei super perdido pois nunca tive um contato direto com teoria musical. Assistindo pela segunda vez já tive uma facilidade de entender. Obrigado xará sucesso!
Felippe Senne
23 de março de 2016Boa xará, essa é a vantagem do curso ser online e ter acesso vitalício! Use e abuse. 🙂
Alberto Felipe
23 de março de 2016Senne, no tempo 1:10:43 quando você estava reproduzindo a música do Avicci, não entendi pq que no 7º grau você desceu ao invés de subir. A mesma dúvida está para o acorde posterior (6º grau).
Felippe Senne
23 de março de 2016Alberto, essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
Alberto Felipe
23 de março de 2016Senne, você não chegou a falar no vídeo, mas sei que é possível transformar um loop, por exemplo, em MIDI. Como faz isso?
Felippe Senne
23 de março de 2016Alberto, atualmente o Ableton Live tem uma função pra isso, é esse que mostro no print abaixo. Um plugin que faz essa função também é o Melodyne.
DjPamela Anderson
9 de abril de 2016Essa aula foi fantástica.Amei!Essas teorias na prática servem tbm para o Psy-Trance e Minimal?
Felippe Senne
10 de abril de 2016Que bom que curtiu, Pamela, e toda a teoria serve sim para qualquer gênero musical.
Rafael Edm
11 de abril de 2016boa noite sou novo tenho uma duvido pq na hora que voce fez a hamonia da musica avicii levels o setimo grau foi pra baixo nao pra cima tenho essa duvida??
Felippe Senne
12 de abril de 2016Rafael, essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
Bruno Luiz
11 de abril de 2016Esse macete de como montar as escalas ajudou muito! Boa Felippe!
Felippe Senne
12 de abril de 2016Que bom que ajudou, Bruno!
Felippe Senne
12 de abril de 2016DÚVIDA COMUM: “PORQUE NO EXEMPLO DO AVICII VOCÊ DESCEU QUANDO FEZ O SÉTIMO GRAU?”
Essa sua dúvida é bem comum, mas o lance é o seguinte: no piano, guitarra, etc, as notas se repetem nas ínumeras oitavas que os instrumentos têm. Se você olha o teclado de um piano ele tem várias várias notas C (Dó), só q uma é mais grave/aguda que a outra, e com os graus é a mesma coisa, eles vão se repetindo. No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
Marco Antonio Gamba Xavier
15 de agosto de 2016eu ia perguntar isso mesmo! uaheuhaeuaheuhae
Priscila Dias
18 de setembro de 2019Prof, como vou saber quando a nota é abaixo? Olhando a imagem do hooktheory?
Rafael Edm
12 de abril de 2016então Felippe Senne nesse caso como você mostrou cada tom tem o seu devido campo Harmonico no caso 7 graus e a oitava a cima tanto maior como menor minha duvida é se eu estiver fazendo uma Harmonia e eu seguir no caso a escala de DÓ MAIOR suponhamos que no 5 grau teja a regra como menor mas na minha harmonia eu deixei como maior nesse caso eu tenho q seguir a regra de acordo com 5 grau devido ao tom e colocar como menor na quele ponto especifico como diz a regra ou não?
Felippe Senne
12 de abril de 2016Rafael, vc pode fazer o que quiser, se tiver soando bem é o que importa. Porém, se vc não seguir as regrinhas de cada escala, naturalmente vai ser um pouco mais complicado de sair de alguns “becos” durante a composição.
Diego Laje
13 de abril de 2016Excelente Felippe! =)
Abissolon Aragão
14 de abril de 2016100PALAVRAS
DJTafarelo
15 de abril de 2016Senne, PUTAQUEOPARIL, que aula que foi essa? Desculpe o palavreado, mas enfim, comprei seu curso acho que a dois anos, e não tinha começado a fazer por preguiça, depois de eu me planejar hoje estou fazendo as aulas diariamente e treinando muito.
A algum tempo eu fiz um curso de produção e não tinha entendido nada sobre esses negocio de nota musical, ou seja como você falou, eles ensinam a teoria, mas não ensinam a fazer musica, então o minimo que eu posso fazer é já lhe agradecer, sempre consegui fazer baterias muito boas, mas na hora da melodia/harmonia da track eu sempre me enroscava, eu pegava arquivos midis, mas ai ficava igual o dos outros.
Mas agora tudo faz sentido, acho que demorei 5 horas pra assistir e anotar tudo dessa aula, agora posso almoçar feliz.
Obrigado novamente.
#rumotop1beatport
Felippe Senne
15 de abril de 2016Show de bola, Tafarelo, fico muito feliz de saber que não desistiu e está conosco aproveitando tudo! 🙂
Gabriel de Souza Senhorini
20 de abril de 2016Olá Senne,
Levando em consideração que algumas tracks podem possuir uma Bassline bem marcante (alguns midbass e fullspectrum bass), nestes casos é interessante deixar de produzir uma melodia a parte (no caso um piano por exemplo) e usar o bassline como melodia?
Imagino que uma melodia e uma bassline bem marcante possam acabar entrando em conflito e não soar bem…
O que você recomenda neste caso?
Obrigado desde já
P.S: Curso top demais! Parabéns
Felippe Senne
23 de abril de 2016Fala Gabriel, ótima pergunta!
Se o bassline for muito marcante, com uma melodia que chame muita atenção, e um timbre que ocupe o espectro sonoro todo, então realmente não vai haver a “necessidade” de alguma outra melodia que vá competir com a do bassline.
Que bom que está curtindo o curso, fico muito feliz!!
Bruno Luiz
22 de abril de 2016Muito bom mesmo Felippe! Até revejo a aula quando surgi algumas dúvidas.
Se não me engano essa forma de compor se baseando em um tema e criando variação vem lá da composição clássica, alias muita coisa que usamos hoje vem da composição clássica, recomendo este artigo do blog de música clássica “Euterpe” que explica mais sobre variação nas melodias analisando ótimas composições clássicas: http://euterpe.blog.br/analise-de-obra/tema-com-variacoes
Você nos recomenda algum livro que nos ajude na composição das melodias, e leitura de partituras e etc ? Gostaria muito de aprender 😉
Rafael Hassegawa
28 de abril de 2016KKKKKKKKKKKKKKKKKKKKKKKKKK NÃO TEM H
Rafael Hassegawa
28 de abril de 2016Senne, vc estou teoria musical depois q começou a produzir??? sim ne
Rafael Hassegawa
28 de abril de 2016Senne, pq nao chamar C e C# na mesma escala? por questões de aprendizado??
o C# maj 7 tem o C como sendo o major 7…. entao pega C# F G# e C
(sou chato)
Felippe Senne
29 de abril de 2016Oi Rafa, não entendi a sua pergunta.
Rafael Hassegawa
1 de maio de 2016oiie… relax… depois lembrei que o ableton só mostra sustenido mesmo nao mostra bemol… to vendo a parte de referencia acho q vou começar a fazer isso inves de começar desesperadamente sem ver a quem… como diria a ines brasil
Rafael Hassegawa
1 de maio de 2016é TANTA coisa q eu não vi… detalhe… ate do warp.. shit pra baixar uma oitava…. é uma avalhance de infomação… não tinha noção de tanta coisa kkkk muito bom… e vc é ótimo professor…
Rafael Hassegawa
1 de maio de 2016sem falar que agora to com o ableton 9.6 com simpler diferente…. com massive e sylenth1…. ja fucei nos dois é TOTALMENTE diferente do Serum q eu to acostumado… loucura total…. sem falar do vengeance…. nao sei se pego tudo q eu fiz e refaço pra estudar… nao sei se paro e estudo o massive e sylenth1, nao sei se vou fazendo umas músicas novas com as informações novas… sabe quando é muita informação kkkk to neste naipe… que q vc sugere? eu tenho umas 20 músicas talvez eu rafaço tudo? ou jogo tudo fora? ta tudo em midi ainda pelo menos entao se eu quiser mexer rola
Rafael Hassegawa
1 de maio de 2016mas eu tava precisando parar e estudar kkk com certeza…. tava de mais… to mais sussa
Eider Stein
29 de abril de 2016Senne, uma dúvida rápida:
Quando eu desconecto meu headphone, o som do piano começa a sair totalmente desafinado pelo som do notebook. Que bruxaria é essa????????
Felippe Senne
30 de abril de 2016Eider, eu nunca tinha visto algo parecido, seu computador é Windows? É bom procurar o suporte do fabricante do seu computador, pra ver oq está acontecendo.
Eider Stein
30 de abril de 2016Já resolvi, era problema na saída de som do note mesmo, valeu mesmo assim! abs
Rafael Edm
3 de maio de 2016Boa tarde Felippe senne tenho uma dúvida estou querendo compra um controlador midi mas com 32 teclas vale a pena esse modelo com menos teclas e piqueno ou um modelo com mais teclas e se eu vou ter mais dificuldade em aprender com modelo menor que nem esse com 32 teclas?
Felippe Senne
3 de maio de 2016Rafael, recomendo vc pegar um com pelo menos 4 oitavas, dá pra tocar, mas não é tão grande.
Abissolon Aragão
6 de maio de 2016oi Senne como è que eu posso saber quais acordes vao encaixar na minha melodia e onde coloco eles no grid para ficar no compasso certo vc pode me dar essa dica aê!! valeu!!! aula show!!!
Felippe Senne
6 de maio de 2016Boa pergunta, Abissolon! O primeiro passo é vc checar quais são os acordes que existem na escala que vc está trabalhando. Depois vc pode ir experimentando com esses acordes nos tempos fortes dos compassos, ou seja, na primeira batida de cada compasso, e outra prática boa é usar acordes que contenham a nota que está sendo tocada na melodia.
LEONARDO
12 de dezembro de 2018FELIPPE QUAL RELAÇÃO DA ESCALA COM O CAMPO HARMONICO?
Scarlett Ryu
6 de maio de 2016Hoje eu me alivio… Produção musical é mais fácil do que pensei e sem duvidas o Senne me ajudou muito com suas dicas !
Vlw bro ! Suas dicas são tiro e queda <3 <3 <3
Amando cada vez mais musica ! Apesar de ser complexo … explicado da forma que explica e atalhos são colirio para qualquer pessoa!
Admiração e gratidão total!
Bruno Trevelin
6 de maio de 2016Fala Senne, blz? primeiramente parabéns pelo curso, estou curtindo mtu e cada vez mais envolvido, mas vamos la! estou com uma duvida simples, no site hooktheory, alguns acordes estão com expoente, por exemplo iˆ7, vˆ7, ivˆsus42, vˆ65, pode de ajudar? vlw!!
Felippe Senne
10 de maio de 2016Bruno, esses são acordes um pouco mais avançados, o que tem um 7 é o acorde com sétima, sus significa acorde suspenso, e esses números (4 e 2, 6 e 5) significam inversões dos acordes. Lá no próprio Hooktheory vc pode ver como formar esses acordes, porém mais pra frente no curso, no workshop de teoria musical avançado, vamos dar uma olhada nisso tudo.
Allury Arrais
6 de maio de 2016Essa é a aula que mais me interessa no curso pelo motivo de ser o bicho papão na minha opinião, a melodia é o ápice da música. .
Está sendo difícil dominar toda essa teoria, toda essa estrutura complexa que envolve, mas eu vou conseguir.
Felippe Senne
10 de maio de 2016Allury, mais pra frente teremos algumas aulas só sobre isso, nos workshops avançados, essa ficha vai cair! 😛
Jhonatan Morais
7 de maio de 2016Ola Senne, gostei muito da aula parabéns pela explicação, porém vou ter que assistir novamente porque nunca tive nenhum contato com teoria musical, a questão da melodia e harmonia é fundamental e requer bastante atenção, como sou iniciante e não tenho nenhuma noção de melodia, eu acabo colocando nas tracks um Arp com a mesma linha de bass, e me parece que soa bem. A pergunta é, estou correto fazer isso?
Abraços e bom fim de semana.
Felippe Senne
10 de maio de 2016Jhonatan, independente de qualquer questão teórica, o que importante é o seguinte: está soando bem pra você? Se estiver, então pode fazer oq quiser! 😛
Jhonatan Morais
10 de maio de 2016Valeu pela dica Senne. abraços!
William Azevedo
9 de maio de 2016Realmente, a aula foi muito boa! Até tinha feito um projeto de uma track sem saber de nada disto, e só nesta aula percebi que ela era ostinato puro. Hehe… Vlw Senne… Agora, tô no foco total….
Felippe Senne
10 de maio de 2016Show de bola, Will!!
Leandro Bagolin
12 de maio de 2016Entao todas as notas pretas sao sustenidos e a 1 a baixo e chamada de bemol?
Felippe Senne
12 de maio de 2016Leandro, isso é um pouco confuso mesmo, mas é o seguinte: vamos pegar de exemplo a primeira nota preta, que fica entre o C (dó) e D (ré), essa nota você pode chamar de duas formas:
C# (dó sustenido) ou Db (ré bemol)
Mas no final das contas elas são a mesma nota, essa nomenclatura existe pois na escrita musical (aquelas partituras clássicas) você não pode ter duas notas sendo chamada pelo mesmo nome na mesma escala (ex: Dó e Dó sustenido), por isso se usa essa nomenclatura de sustenidos e bemóis.
Leandro Bagolin
12 de maio de 2016A sim agora ficou mais facil, pq na verdade são duas notas iguais seguidas uma da outra por isso da nomenclatura.
Obter o Outlook para Android
Allury Arrais
13 de maio de 2016Felippe Senne, não estou conseguindo no hooktheory.com encontra a função para deixar somente a harmônia tocando.
Felippe Senne
14 de maio de 2016Allury, creio que infelizmente eles removeram essa opção. 🙁
Allury Arrais
13 de maio de 2016Felippe Senne, sempre temos que começar e terminar a melodia na mesma nota?
Felippe Senne
14 de maio de 2016Pra isso não existe muita regra, mas terminando na mesma nota do início ajuda a melodia soar mais conclusiva.
Thiago Falcão
13 de maio de 2016Pessoal, apesar de não ser um grande expert, vi que muitos perguntaram sobre o tom do KICK e tal. No Ableton, aconselho usarem o plugin Tuner, ele indica em qual nota(s) o kick está batendo e não há mais o que fazer. No caso de quem usa o FL, aconselho usar o Newtone e observar onde o sub do kick se encaixa, dai já será um ótimo rumo.
E ah, caso queiram testar o ouvido, recomendo colocar uma sinewave e ir tentando nota por nota (sem sidechain) e ir descendo ou subindo até o som formar um Phaser, acontecendo isso, tenha certeza que você irá encontrar a nota no qual a parte mais grave do kick bate.
Abraços!
Felippe Senne
14 de maio de 2016Boa dica, Thiago, mas todos podem ficar tranquilos que mais pra frente no curso teremos uma aula só sobre Kick! 🙂
Gurado
16 de maio de 2016Tenho uma dúvida(Mais uma curiosidade mesmo), não tem muito a ver com a aula, mas no canto superior direito do lado de “key” e “midi” tem uma porcentagem, o que é isso?
Felippe Senne
16 de maio de 2016Gurado, ali mede o nível de uso da CPU.
Leandro Bagolin
16 de maio de 2016Ola senne nao estou conseguindo colocar um piano pois sao sai som,só se colocar o sylenth 1 mas nao seria o ideal pelo que vi vc fazendo as melodias.?
Felippe Senne
16 de maio de 2016Leandro, vc pode mostrar um print de como fica com o Piano?
Leandro Bagolin
17 de maio de 2016Aqui só um exemplo: se eu não poro sylenth 1 ae nao reproduz o som do piano original como posso resolver senne?
Felippe Senne
17 de maio de 2016Leandro, nesse caso não existe nenhum instrumento carregado no canal MIDI, logo não vai reproduzir nenhum som. Você precisa carregar algum instrumento pra “sair som”.
Leandro Bagolin
18 de maio de 2016perfeito senne mas recordo de ter visto vc carregar um piano grand seria tipo isso?
Felippe Senne
18 de maio de 2016Sim, esse piano que abri é um preset do Simpler, é só ir em Instrument Rack e navegar por lá.
Sâmara Lobo
21 de maio de 2016Felippe, quando você faz as melodias sem ser o arpejo que usam notas aleatórias em A, vc só usa as notas brancas. Se eu quiser usar uma escala em # como eu faço pra saber quais notas eu posso usar?
Sâmara Lobo
21 de maio de 2016Felippe, então todas as 3 formas de melodia usam as notas da escala?
Felippe Senne
23 de maio de 2016Sim, todas as notas usadas estão sempre dentro da escala.
Sâmara Lobo
24 de maio de 2016Como você fez pra mutar só os acordes?
Felippe Senne
24 de maio de 2016Selecionei as notas dos acordes, e apertei o 0 (zero) no teclado.
Sâmara Lobo
24 de maio de 2016Obrigada!!
Eder D. Silva
2 de junho de 2016Aula complexa,to vendo pela terceira vez e acho que agora as coisas estão clareando,mas tenho uma duvida, por exemplo ai na musica do avicii voce postou a escala menor a partir do A pq a musica é C#minor, se ela fosse um C maior, a gente iria montar ela a partir do C certo? e depois so ajustar ela no tom que quiser certo?
Marvinn
3 de junho de 2016Boa Tarde Senne! Oque quer dizer aqueles números a frente do grau 6 e 1??
Felippe Senne
8 de junho de 2016Marvin, o 7 significa que é um acorde com sétima, e o 6 acredito ser a primeira inversão do acorde.
Wesley
8 de junho de 2016Felipe . estava acompanhando a aula . fazendo as notas e colocando as mesmas e tom e semi-tom porem não produzia som. algo que nao sei o que é . fechei o daw abri novamente e ele não da a opção do midi time ?
Wesley
8 de junho de 2016Conseguiiiii kkk
Felippe Senne
8 de junho de 2016Você precisa carregar sempre um instrumento virtual, senão não sai nada mesmo. 😛
Wesley
9 de junho de 2016Qual Seria ou me indicaria ? baixei o Sylenth !
Felippe Senne
10 de junho de 2016O Sylenth1 é uma ótima opção!
Wesley
8 de junho de 2016Só não sai o som das Notas !
João Pedro Bertes
12 de junho de 2016ta, eu entendi que o numero romana em minuscuo representa um acorde menor, mas na musica MAD WORLD do HARDWELL, me deparei com uma situação meio confusa, será q vc poderia explicar o porq disso? o “iii” deu para entender, mas nao saquei o numero 6 e 4 na mesma imagem.
Felippe Senne
13 de junho de 2016João, esse “6 4” significa que á a segunda inversão do acorde iii.
João Pedro Bertes
13 de junho de 2016aaaas entendi.. brigadao mesmo
Wakson
15 de junho de 2016Muito boa a aula, só estou em uma dúvida na hora de ler as notas pelo o site hooktheory, por exemplo estou analisando uma nota que é Vsus4 a minha dúvida é ela é 5° grau sustenido do timbre do teclado 4? poderia me explicar isso melhor rs
grande abraço
Felippe Senne
16 de junho de 2016Wakson, esse “sus4” quer dizer que o acorde é SUSPENSO, com a nota “central” do acorde no 4o. grau.
Por exemplo: o acorde C maior é formado pelas notas C + E + G, já o acorde Csus4 seria formado por C + F + G.
Fabio
26 de junho de 2016Fala Senne vim do fl studio, então tenho muitas dificuldades em me adaptar nesse novo “ambiente”.
Como você faz para quando estar no PianoRoll, gerar outra nota sem precisar duplicar uma ou apertar ctrl + alt e tocar em uma nota, ou seja como faço uma nota sem precisar de outra haha, Valeu!!
Felippe Senne
26 de junho de 2016Fabio, basta dar um duplo clique com o botão esquerdo do mouse, que ele cria uma nova nota.
Renan
28 de junho de 2016Muito top Senne! Mas tenho uma dúvida… Fiz um Bassline de Deep House utilizando a fundamental F#… Porém, utilizei as notas F#, A, C# e E…
Porém a nota “A”, não existe no campo harmônico de F#, e soou maravilhosamente bem na minha Bassline… Porque isso ocorre?
Segue o print da minha Bassline
Incrível o curso, a cada aula sinto só mais vontade de continuar produzindo… Que venham as pedradas! hahaha
Abraços!
Felippe Senne
29 de junho de 2016Renan, o que rolou foi que você acabou tocando uma escala diferente, nesse caso começando numa nota diferente da tônica dessa escala.
Renan
29 de junho de 2016Então, eu me toquei disso depois rs… Na realidade, acabei fazendo em E… acabei me confundindo em meio a tantas notas… Faz tempo que não tenho contato com teoria musical, mas com calma vou desenferrujando kkkkkkkkkk.. Show de bola Senne! Muito obrigado pela atenção ai! 😉
Eder D. Silva
7 de julho de 2016Senne to fazendo uma sequencia de acordes e o acorde nativo do sylenth1 ARP ChordPad tem um ataque que fica tanamtanam tanamam é normal, tem como tirar esse ataque, ja fiz de tudo e ele não sai.
Eder D. Silva
9 de julho de 2016consegui ajustar aqui era o time do acorde,senne pq ele da um estalinho no inicio de cada nota do acorde?
Felippe Senne
11 de julho de 2016Eder, fica difícil te ajudar sem ouvir, pode upar um trecho no Soundcloud e postar aqui o link private?
Eder D. Silva
14 de julho de 2016https://soundcloud.com/djvizow/acordes/s-O6d6M
Felippe Senne
17 de julho de 2016Aumenta um pouquinho o Attack dos “Amp Env” que deve amenizar esse attack meio distorcido.
H. Brito
19 de julho de 2016Eu estou sinceramente DESLUMBRADO. Levi quase três horas para finalizar a aula e ainda assim sinto que precisarei assistir mais uma vez – pra dizer o mínimo. Florzinha de gratidão por sua incrível didática, mestre!
Felippe Senne
21 de julho de 2016Que bom que está curtindo, Brito! 🙂
Nikkel
20 de julho de 2016Olá Senne, tenhos algumas dúvidas:
1. Por exemplo: se uma música estiver no tom de ‘C Maior’, a mesma só usou somente a escala de C Maior (C, D, E, F, G, A, B)? O mesmo vale para os acordes harmônico (C, Dm, Em, F, G, Am, Bº)? O artista não pode ter usado outra nota/tom?
2. Uma música pode usar dois tons ou mais? Por exemplo: Uma mesma música pode usar a escala/acorde de ‘C Maior’, mais a de ‘A Menor’?
3. Com base nas dúvidas anteriores: se eu estiver produzindo uma música em ‘A Menor’, não posso usar ‘de jeito nenhum’ uma nota fora da escala? O mesmo vale para acorde?
Felippe Senne
21 de julho de 2016Nikkel, lá vão as respostas:
1. Sim, se ele fez a música em C Maior (Dó Maior), então ele só vai usar esse conjunto de notas, tanto pra fazer as melodias, quanto pra construir todos os acordes que compõe o seu campo harmônico (a coleção de acordes desse tom). Sobre usar outras notas e acordes, com certeza é algo que é feito sim, porém é necessário ter um conhecimento maior de teoria musical e harmonia pra fazer isso de forma que tenha sentido, e não soe aleatório.
2. Pode sim, quando isso ocorre chama-se de “Modulação”.
3. Pode sim, através de empréstimos modais, modulações, etc. É algo mais avançado, mas com certeza rola, e ajuda a deixar ainda mais rica a música (desde que se saiba oq se está fazendo, eheheh).
Nikkel
21 de julho de 2016Obrigado Senne, nós veremos essa parte ‘avançada’ no curso?
Felippe Senne
22 de julho de 2016Veremos alguns desses conceitos sim! 🙂
Gustavo Schmidt
21 de julho de 2016Felippe, sou faixa branca total ou melhor nem faixa tenho….fiquei em dúvida na construções dos acordes da música Insomnia. Fiz download do site nonstop (versão techno). Agora fiquei em dúvida se isto são os acordes ou a melodia, pois esta totalmente fora daquilo que assisti na aula.
Abraço.
Felippe Senne
21 de julho de 2016Gustavo, pelo que essa imagem mostra ele simplesmente está dobrando as notas da melodia (deve ser da linha do baixo), tocando uma oitava acima e abaixo, provavelmente pra preencher mais o espectro sonoro.
Gustavo Schmidt
21 de julho de 2016Entendi, vou procurar recriar os acordes e qualquer dúvida te procuro.
Valeu por tirar a dúvida.
Eder D. Silva
22 de julho de 2016Indica algum tutorial de programação de timbres de acordes?
Eder D. Silva
22 de julho de 2016ou como chegar em timbre parecidos com o da intro desta musica
https://www.youtube.com/watch?v=nL9qjIzKdY4
Felippe Senne
25 de julho de 2016Eder, na intro dessa track eles usaram uns timbres de guitarra.
Eder D. Silva
25 de julho de 2016beleza, e esse acordes são feitos através do próprio sylenth1 ou tem ou algum outro plug in?
Felippe Senne
31 de julho de 2016Não ouvi acordes ali, só notas individuais. E pode sim usar o Sylenth1, porém acho mais fácil vc usar algum sample de guitarra, ou algum plugin dedicado a esse tipo de timbre.
Eder D. Silva
1 de agosto de 2016entendi, e aonde posso encontrar rack com timbres de piano para fazer uns acordes pesados?
Felippe Senne
2 de agosto de 2016Eder, existem banks muito bons de piano pro Kontakt, depois dá uma navegada no site da Native Instruments.
No próprio Ableton Live existem alguns presets de Piano pro Simpler/Sampler, é só navegar no browser dele.
Outro plugin legal de piano é o True Pianos.
Re Foxx
28 de julho de 2016Hellloooo,its me.. rs
Senne,precisei para um pouco para rever alguns conceitos e organizar a mente para poder continuar com o estudo de maneira correta.Eu li os comentários mas mesmo assim continuei com dúvidas .Gostaria da sua ajuda.
#Em relação a essa parte de teoria musical, montando a escala(menor ou maior) corretamente a partir da nota musical escolhida(a tônica), além dos acordes e melodia terem que pertencer a essa escala, o kick, snare,clap,voices,loops etc terão que estar nessa escala também ? Fiquei pensando algo do tipo de tudo er que seguir a escala da tônica ou alguma outra nota.
Ou é mais questão de soar bem e não precisar se preocupar com esse detalhe de notas?
#No exemplo do plugin PITCH , você usa a nota A como referência de montar a escala menor ,porém, quer que ele toque em G menor. Quando você fala que TUDO irá tocar em G menor, você diz que tudo vai se adaptar a escala de G menor? Acordes, melodia etc..tudo que estiver dentro daquele MIDI que estou mexendo?
Alberto Felipe
14 de dezembro de 2017Particularmente eu “afino” a bateria. Jogo os samples mesmo ou então coloco tudo em C3 quando crio através do canal midi. E sim, quando ele utiliza o PITCH, tudo irá se adaptar a escala de G menor. Porém lembrando que nesse caso tudo ficou correto pq ele criou as notas dentro da escala de A.
Aléx Heiderscheidt
6 de agosto de 2016Felippe poderias me ajudar por gentileza ? gostaria de saber como faço para ativar o Piano do Ableton, pois criei um canal MIDI, e inseri um MIDI CLIP, porém, ao tocar as notas não soa nenhum som.
Felippe Senne
8 de agosto de 2016Aléx, pra que saia algum som vc precisa carregar algum instrumento no canal. MIDI não tem som, é apenas um comando pra tocar um instrumento virtual, seja ele um synth, sampler, etc.
junior
14 de agosto de 2016show Senne! fiz um curso de introdução a produção e vi pouco sobre o assunto desta aula. Agora estou começando a entender um pouco e a aula foi bem explicativa.
Felippe Senne
14 de agosto de 2016Que bom que tá sendo útil, Junior! 🙂
Nicolas Nespatti
15 de agosto de 2016Meu deus! Segunda vez em 3 dias que assisto essa aula!
Posso afirmar que em cada vez que eu assisti, mais informação importante eu consegui retirar!
Agora bora pro Ableton.
Vamo que vamo, logo menos Nikros ta na área
Alisson Vielmo
17 de agosto de 2016Fala Professor Senne, primeiramente o curso está me abrindo varias ideias, começo a ver como realmente funciona as coisas muito obrigado por esse excelente Curso!
Tenho uma Duvida!
Ao praticar o campo Harmônico da escala de A menor fiz a sequencia dos graus da aula 1° tônica, 4° sub dominante 5° dominante até ai OK mas se eu quiser por exemplo fazer na ordem os graus: 1° Tonica, 2° grau, 4° sub dominante, 5° dominante, 7° grau e depois voltar para a Tônica que é o 1° grau é possível? testei mas parece soar estranho com grand Piano!
A e como é chamado os outros graus ? como por exemplo a 1° Tônica, 4 ° sub dominante etc.. ou são apensa chamados de grau mesmo?
Felippe Senne
18 de agosto de 2016Alisson, essas suas questões nós vamos abordar no workshop sobre teoria musical, mas vou te adiantar uma tabelinha que mostra as sequências mais comuns da progressão de acordes, tá anexado aí.
Basicamente funciona assim: vc começa do acorde I, pode ir pra qualquer acorde, e a partir daí vc se move da esquerda pra direita.
Caio de Lira
20 de agosto de 2016Boa noite Senne!!!
Uma ótima aula, como sempre. Dessa vez veio uma avalanche de informações, na qual precisarei revisar.
Mas, me surgiu só uma pequena dúvida, acho que é até meio “besta”, mas enfim.
Quando você elaborou a escala Maior, ela começou em “C” e terminou em “C” correto?
Todavia, quando da elaboração da escala menor, ela começou em “A” e terminou em “A”.
A pergunta, então é a seguinte: Se a escala era de Dó (C) menor, por que ela começou em La (A)?
Abração e agradeço novamente por todos os ensinamentos em poucas aulas.
PS: AULA FODA!!
Felippe Senne
20 de agosto de 2016Caio, eu mostrei esse “truque” de montar a escala menor começando ela em A, pq a escala menor de A usa apenas notas brancas, assim basta pegar todas as notas brancas de A a A, depois selecionar tudo e arrastar pra nota que vc quiser, assim já fica montada certinha a escala menor em questão.
Caio de Lira
21 de agosto de 2016Entendi Professor. Depois que eu assisti duas vezes a aula percebi bastante coisas que não havia percebido da primeira vez.
Uma outra coisa, no site https://www.hooktheory.com/, não tem mais a opção de deixar apenas harmonia da musica tocando, sem a melodia, eu pelo menos não encontrei… Poderia dar uma olhada depois?
Abração.
Felippe Senne
22 de agosto de 2016Putz, é verdade, infelizmente eles tiraram essa função. 🙁
João Victor de Paula
26 de agosto de 2016Tive um pouco de dúvida quando você esteve explicando os acordes:
-A minha nota tônica vai ser sempre o dó (C3)?
Alexandre Messina
18 de setembro de 2016Oi Senne!
Excelente aula. Mente expandindo demais!
Uma única duvida, sobre essa sua última frase do sétimo grau “Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença”. Na verdade, não faria diferença sim, sendo o sétimo grau da oitava abaixo ser mais grave do que a da própria oitavo que vc ja estava utilizando?
Valeu!!
Felippe Senne
19 de setembro de 2016Alex, o que quis dar a entender é que, independente de qual oitava estiver tocando, aquele acorde continuará sendo o sétimo grau do campo harmônico em questão.
Murilo Rico
19 de setembro de 2016Cara, eu já tenho uma base musical….mas seu método é muito legal…. aprendi muita coisa hoje… e tenho certeza que você passou de uma forma bem simples, o seu conhecimento para todo o tipo de público….parabéns!! Seu curso é muito bom!! Grande abraço!!
Douglas Santana
20 de setembro de 2016Curso sensacional Senne, aprendendo muito com ele.
Tenho uma duvida com aquele effect midi Pitch, tu disse que por exemplo, pode pegar a melodia que esta em (A) e descer para o (F) por exemplo, mas por que fazer isso se não arrastar a melodia ate o (F) ? Essa parte não saquei, o por que usar o Pitch em vez de simplesmente arrastar ate o tom que desejo.
Felippe Senne
20 de setembro de 2016Que bom que está curtindo o curso, Douglas! 🙂
Sobre o uso do plugin Pitch, isso é questão puramente de gosto, tem gente q prefere alterar o MIDI, outros usam o plugin direto.
Naldo Lube
6 de outubro de 2016Bom dia Senne, assisti sua aula e me surgiu uma “dúvida”, meio que podemos dizer que a harmonia no caso do teclado é tocado com a mão esquerda e a melodia com direita?
E no caso do exemplo de Arpejo, a harmonia por exemplo: pode ser no teclado e fazer o Arpejo ou etc.. em outro instrumento….?
Felippe Senne
7 de outubro de 2016Naldo, vc pode fazer o arpejo também com a “mão direita”, ou seja, na parte mais aguda do teclado. E não tem problema algum fazer num instrumento diferente, tudo depende da sua ideia.
Ariel Freitas
16 de outubro de 2016“PORQUE NO EXEMPLO DO AVICII VOCÊ DESCEU QUANDO FEZ O SÉTIMO GRAU?
Você usou esse justificativa ainda assim fiquei confuso:
No caso dessa nota abaixo ser o sétimo grau, seria o sétimo grau da oitava abaixo. Você pode tocar uma oitava ou abaixo, que não faz diferença.
Mas porque você usou a oitava abaixo para ser sétimo grau e não a nota acima o (Lá), contando os graus a partir dela par cima?
Daniel Jordão Zordan
18 de outubro de 2016Senne, para montar o campo harmônico MAIOR de qualquer nota, sempre tem que começar “pulando as brancas” a partir do C? Para o MENOR é sempre pelo A, é isso? No caso de se desejar uma escala em modo frígio, essa dica também funciona?
Felippe Senne
18 de outubro de 2016Daniel, sim, esses são uns macetinhos pra formar as escalas MAIORES e MENORES.
Abaixo você encontra uma tabela com os intervalos para montar qualquer um dos modos gregos:
https://uploads.disquscdn.com/images/58632610539fd47f894de7df94e8c2d9ce45aac996041af10bcd57f4d17dba37.png
Daniel Jordão Zordan
18 de outubro de 2016Senne, pelo chordhouse do link que você me passou, o modo frigio para D seria D,Eb,F,G,A,Bb,C. Esses “acidentes” (bemois) devem ser corrigidos, colocando em notas brancas, como você fez na aula? Obrigado!
Felippe Senne
19 de outubro de 2016Nesse caso não, se vc quer a o modo Frígio de D, então precisa tocar os acidentes. Pra montar o modo Frígio usando apenas notas brancas vc precisa começar em E. Aí posteriormente vc arrasta pra uma outra nota.
Felippe Senne
18 de outubro de 2016Outro macetinho seria vc pegar todas as notas brancas de E (Mi) até o próximo E (Mi), e depois transpor tudo para uma nova nota, que vc terá montado a escala do modo Frígio dessa nota.
Aqui tem uma ferramenta muito legal pra saber quais notas formam a escala em questão: http://www.looknohands.com/chordhouse/piano/
Leonardo Barreiro
25 de outubro de 2016Senne tava montando uma progressão de acordes em B menor e utilizei o primeiro grau, o terceiro, o sétimo e o quarto nessa ordem. Teoricamente o quarto grau no campo harmônico menor é sempre menor, porem sem querer eu coloquei ele maior e pra minha surpresa soou e encaixou extremamente melhor pra progressão de acordes q eu tava montando (1°grau, 3° grau, 7° grau, 4° grau ). Queria entender isso kkkkk
Victor Cheregatto
6 de novembro de 2016Senne.
Não entendi quando vc montou os acordes de Levels. Quando vc foi do 3grau para o 7grau, vc foi de C3 para G2. Por que não de C3 para G3? Pq vc contou os graus para baixo e não para as teclas de cima?
No aguardo! Abraço
Victor Cheregatto
6 de novembro de 2016Só agora vi seu comentário logo no inicio. Desculpa ai. =)
Fernando Cortizo
8 de novembro de 2016nao consigo de jeito nenhum instalar o sylenth e nem nenhum sintetizador no ableton
Duran D Jay
18 de novembro de 2016ola minha duvida que tive hoje é… arrastei sem querer um canal do midi clip para cima do outro midi clip, dai voltei e sumiu o qual coloquei em cima. Quando acontece isto se pede o midclip que se criou?
Felippe Senne
21 de novembro de 2016Infelizmente perde-se sim, Duran. O jeito é apelar pro Control + Z.
Raphael Machado
20 de novembro de 2016Senne, eu fui tentar usar o HookTheory agora depois de ver a aula, porém, não consigo encaixar os acordes corretos. A música que eu tentei é Children of The Wild, do Steve Angello. Não consigo colocar nas posições certas as notas e gostaria de ajuda. Parabéns pela aula, o curso está sendo incrìvel! Abraço!
Felippe Senne
21 de novembro de 2016Rapha, pode postar aqui um print do MIDI que vc fez?
Raphael Machado
22 de novembro de 2016Claro, tá aí https://uploads.disquscdn.com/images/45d57818bdfc37fb59229bf7d886616d482543b5a51b90d2be6939188ef8250b.png
Raphael Machado
22 de novembro de 2016No caso eu já desloquei todo o MIDI pro tom da música, no caso F#
Felippe Senne
22 de novembro de 2016Rapha, os acordes estão errados, tá aqui a sequência certa: https://www.hooktheory.com/theorytab/view/steve-angello/children-of-the-wild
Raphael Machado
23 de novembro de 2016Então, daí que eu peguei, fiz a sequência pedida mas não encaixei os acordes certos kkkkk
Felippe Senne
23 de novembro de 2016Faça os acordes certos então, dá uma olhada na aula novamente, vc vai ver que é muito simples montar os acordes no piano roll.
Raphael Machado
24 de novembro de 2016Beleza
Raphael Machado
24 de novembro de 2016Agora consegui, mas eu olhei na nota debaixo dos números romanos e montei a escala delas. Antes eu tava tentando montar só pelos graus, e não tava dando, por isso fiquei na dúvida. Mas valeu!
Paulo Lucchesi
23 de novembro de 2016Senne, eu posso utilizar qualquer tipo de melodia na minha música aleatoriamente? Por exemplo, começar com 1 Top Line em C Maior e colocar um Ostinato em outra frase?
Felippe Senne
23 de novembro de 2016Se soar bem, tudo é permitido! 😛
Abissolon Aragão
26 de novembro de 2016oi senne estou revendo o curso e os videos estao travando muito pode me ajudar? agradeceria muito
esperei mais de 40mim. e nao rodou!!
Felippe Senne
27 de novembro de 2016Abissolon, talvez sua conexão não esteja rápida, se for esse o caso então clique no “HD” ali no player, pra assistir numa qualidade menor e mais leve.
Abissolon Aragão
27 de novembro de 2016ok. vlw!!
Alberto Wagner
1 de dezembro de 2016Fascinado com essa aula assim como todas as outras!!
Gabriel Mafra
3 de dezembro de 2016Olá Senne e olá pessoal,
Gostaria só de complementar o que o Senne colocou na aula e o conteúdo do “Mixed in key” está contido na teoria do ciclo das quintas. Nesse ciclo as funções de I (tônica), IV (quarta) e V (quinta) podem ser substituídas por outros acordes de acordo com o triangulo simétrico definido no ciclo das quintas.
https://en.wikipedia.org/wiki/Circle_of_fifths
Parece complexo, mas é muito útil e, se levado de forma prática, é muito tranquilo de se usar.
Eduardo Cazuriaga
10 de dezembro de 2016Mestre Senne nessa parte de harmonia e melodia não estou conseguindo encaixar nada nas minhas track, piano , lead, nenhum elemento que tenha mais harmonia , o synth deu certo elementos de bass mas nada de outro tipo, estou produzindo deephouse, é ate difícil de achar outros elementos alem de graves e bass nas minha musicas favorita.
Você pode me dar umas dicas de que elementos de harmonia e melodia para usar em projetos de deephouse?
Felippe Senne
11 de dezembro de 2016Eduardo, vc pode me dizer uma track que vc tem como referência? Dessa forma posso te orientar sobre oq é usado.
Eduardo Cazuriaga
11 de dezembro de 2016Estou usando a dont talk kyle watson
Fernando Francener
12 de julho de 2018Meu comentário vai ser bem atrasado mais pelo que reparo nas tracks do kyle ele usa bastante pluck, encaixa legal no meio dos bass sinistros
daniel dornelles
14 de dezembro de 2016boa tarde mestre Senne. Quanto a esta aula, estou com dificuldades para fazer os exercícios, pois minhas tracks favoritas sao de prog trance na levada offbeat, e esse estilo pouco tem melodias repetitivas e acordes em evidencia marcando a harmonia. existem uma pá de elementos se comunicando de forma bem sincopada, mais tirando os vocais q aparecem, o resto fico com dificuldades em desmembrar o que o produtor usou pra fazer a melodia e harmonia. desde já agradeço por tudo. Só evolução até aqui. Grande abraço.
Aqui o nome e artista da track q estudei: artista morten granau. track: polynominal(ranji remix).
Felippe Senne
15 de dezembro de 2016Daniel, os timbres dessa track q vc mostrou são muito legais mesmo, tudo muito bem mixado, mas musicalmente ela é bem simples, como tem que ser mesmo.
Talvez uma coisa que esteja te dando dor de cabeça, que talvez não tenha percebi, é que ele usa um grau altíssimo de swing/groove nas tracks dele, parece quase que está em triplets, e pode ser oq te atrapalhe.
Vamos falar em breve sobre groove e swing, e acho que pode clarear sua mente (caso seja algo que te gere dificuldade).
daniel dornelles
16 de dezembro de 2016valeu mesmo mestre. Isso que percebo, esse estilo offbeat é carregado de swing, certo que essa aula de groove e swing vai ajudar muito na compreensao do estilo. grande abraço.
Gabriel Mitsui
19 de dezembro de 2016senne podemos usar essa colinha para nos ajudar ? https://uploads.disquscdn.com/images/43787875f7285cbea289fc575974cfb8398d73a6590aa952e2ebf003a9f3e69c.png https://uploads.disquscdn.com/images/ac1f8e0449c56116d821e5670dbe615366bd0a48fbf74f737638d1ff913c8b2e.png
Felippe Senne
20 de dezembro de 2016Com certeza, esse é daqueles pra imprimir e colar na parede! 😛
Filipe Braga
22 de dezembro de 2016Thanks amigo!!
Hardcore Leo
6 de janeiro de 2017Senne eu gostaria de fazer uma remix da musica do weeknd ai fui no hooktheory para ver a estrutura dos acordes porem me deparei com algarismo romanos elevados a numero haha eu nao intendi nada ! poderia me explicar o que muda ? https://uploads.disquscdn.com/images/6b9258ce3d865edfe5a727cfe1245ab4324fe4d5c7614c9f5d7d8addc5887c1d.png
Felippe Senne
7 de janeiro de 2017Boa pergunta, Frosti, esse números “elevados” aí significa que o acorde sofreu uma INVERSÃO, ou seja, existe uma nota diferente no baixo dele, ou seja, a nota que é tocada mais grave, diferente da nota que é a tônica original do acorde.
Ele usa aí dois acorde que estão invertidos, e mostra qual é a nota que está no baixo, por exemplo: F/A significa que é o acorde F maior com a nota A no baixo), já o G/D significa que é o acorde maior de G com a nota D no baixo.
André Castro
25 de outubro de 2018Felipe, quando vc fala “no baixo” quer dizer a linha mais baixa do acorde?
MKMN Expert
25 de outubro de 2018Linha de baixo da música André. =D
Gildo Dos Santos
9 de janeiro de 2017Excelente Aula! Vendo e revendo Varias vezes pra processar e fixar as ideias, não só aula como os Comentários que ajuda muito a tirar duvidas.
Yuri Gomes
11 de janeiro de 2017Estou completamente apaixonado pelo curso , pelos conteúdos , pelas explicaçoes por Tudo isso . Porem tenho uma duvida .
Compreendi muito bem toda explicação de melodia , acordes maiores , menores , graus e tudo mais , estou conseguindo criar ja melodias e harmonias minhas aos poucos , pois entro no site (hooktheory) para poder praticar um pouco mais . e estou com a seguinte duvida
começo a desenvolver a Harmonia e vem as seguintes notas I iii vi V
(A) (c#m) (f#m) (E) ..
minha Duvida é : primeiro acorde é ” A” maior de primeiro grau certo ? o segundo e c#m não sei se devo subir dando continuidade nos graus partindo do 1º (” A ”maior ) ou se devo descer … pois as vezes soa meio desafinado… como no final … ( Vi GRAU ) f#m e em seguida pulamos para a maior ( V grau ) E ” MAIOR ” ESTOU COM UMA DIFICULDADE PARA ENTENDER ISSO … OBRIGADO GALERA
a musica que quis dar o exemplo é : ( Let Me Feel by Nicky Romero and Vicetone)
Felippe Senne
12 de janeiro de 2017Yuri, sua dúvida seria se vc deve ir “pra cima” ou “pra baixo” no teclado quando for do acorde I ao iii? Se for isso, normalmente oq se faz é tomar o caminho “mais curto”, ou seja, nesse caso seria subir sim.
Yuri Gomes
15 de janeiro de 2017Isso felipe , não soube explicar muito bem minha duvida pois esse é meu primeiro contato com teclado e tudo mais .. mais deu pra entender muito obrigado pela ajuda
Cezar Leão
17 de janeiro de 2017Senne, vc tem algum tópico no fórum que aborde onde e como baixar mais VST de Sintetizadores etc.. Estou ralando aqui em conseguir o Grand Piano que n vem no Sylenth 1. Teria outros sintetizadores para indicar? Estava afim do Nexus. OBS: Piano é vida hehe
Ps; Curso mt mt show!!! Muito obrigado!!
Felippe Senne
17 de janeiro de 2017Cezar, pra baixar os synths não tem muito mistério, é só dar uma googlada que vc encontra os sites deles.
MATSUZAVA
25 de janeiro de 2017Quando o Mixed in Key diz que a musica esta em G menor, significa que o tom é o G e os acordes são menores?
Daniel Martins
5 de fevereiro de 2017Fala Senne, me bateu uma dúvida aqui, parei pra rever a aula dps de mt tempo e ainda não tinha reparado nesse detalhe. Referente ao assunto de escala, quando vou por exemplo no beatport e vejo que a ‘key’ da música está em F#, significa que todos os elementos da música estão em F#? A pergunta pode parecer bem bobinha, mas eu ja estava fazendo algumas tracks e embora intuitivamente botava o kick e bass tocando na mesma nota, não tinha reparado nesse detalhe, até que recebi um feedback que o vocal estava em G e não estava casando mt bem com o resto da track. Para desenvolver melhor a pergunta: Todos os elementos que compõe a track devem estar na mesma escala? Ex: Kick F#2, Bass F#1, Hats F#6, Vocal F#4, etc…
Felippe Senne
6 de fevereiro de 2017Daniel, nesse caso sim. Como a track em questão está em F# minor, então F# é a primeira nota da escala, então você pode usar samples que estejam em F# que estará certinho.
Daniel Martins
7 de fevereiro de 2017Obrigado, mestrão! Forte abraço.
Caue Mesquita
9 de fevereiro de 2017Por alguns minutos achei que ia ficar louco hahhaha excelente aula Senne !!!
Felippe Senne
12 de fevereiro de 2017Vamo q vamo, Caue!! 🙂
Filipe Braga
9 de fevereiro de 2017Fala Senne, beleza?
Qual o timbre você usa quando quer montar as harmonias e melodias usando apenas o piano igual na aula? Estou usando um dos nativos do Ableton para isto, mas penso que devem ter alguns melhores para treinar e também para a fase criativa da composição de melodias e harmonias.
Felippe Senne
12 de fevereiro de 2017Filipe, eu gosto muito de um plugin chamado True Pianos, é levinho e tem bons timbres de piano.
Matheus Dalkiranhes
11 de fevereiro de 2017Senne, a aula só carrega até os 5 segundos e depois trava…
Felippe Senne
12 de fevereiro de 2017Matheus, aqui está funcionando normalmente. Experimenta usar outro navegador, já tentou?
Matheus Dalkiranhes
13 de fevereiro de 2017Ainda não, mas vou tentar. Obrigado
Mary Rosa
19 de fevereiro de 2017Olá Senne,
Percebi que os acordes em musicas do estilo brazilian bass são bem ausentes. percebi certo? seguem duas de exemplo
https://www.youtube.com/watch?v=MuTHJEBtS8I
https://www.youtube.com/watch?v=noae35vMke8
Outra coisa é em relação à progressão harmônica. Ela sempre vai ser em graus do tom da música?
vasculhei o site que você passou e reparei que dá pra construir uma progressão, mas não entendi nada como funciona. poderia me explicar melhor?
Link do construtor de progressões: https://www.hooktheory.com/trends
Obrigada
Felippe Senne
21 de fevereiro de 2017Percebeu certo sim, geralmente no BR Bass não rola uma progressão de acordes propriamente dita na produção.
Sobre a progressão harmônica: sim, é sempre baseada nos graus. Mais pra frente teremos um workshop de Teoria Musical, onde vou dar mais detalhes sobre isso.
Mary Rosa
22 de fevereiro de 2017Por isso algumas pessoas dizem que é uma música vazia?
Será que uma progressão harmônica aí poderia ser encarada como uma evolução/inovação do gênero?
Felippe Senne
23 de fevereiro de 2017Pode ser uma forma de encarar como “vazia” sim, e sem dúvidas adicionar mais musicalidade pode ajudar a inovar no gênero. Inclusive seus colegas de curso (Cat Dealers e Evokings) estão fazendo algo nesse sentido, como nessa música: https://www.youtube.com/watch?v=3WG0T2RU6tQ
LUCIANA
20 de fevereiro de 2017Está de parabéns Senne, muito boa as suas explicações , está dando p absorver bastante o seu curso !!! Obrigada 🙂
DjMarcio Campos
21 de fevereiro de 2017Esta aula era tudo que eu precisava clareou tudo! Vlw Prof de muita valia esta aula!
Vinicius Campos
25 de fevereiro de 2017woooooo conteúdo de grande valia, o futuro promete !!!
Alexandre Wanderley
5 de março de 2017Essa foi a melhor aula sem dúvida, mesmo para quem já aprendeu algum instrumento.
Lucas Fradera
8 de março de 2017E ai Senne, estou com uma dúvida que pode parecer meio boba, mas juro que não estou compreendendo. Olhando a imagem, vemos que o acorde inicia em ”C MAJOR”, mas o grau dela está no ”quarto grau”. Ai que eu estou ficando confuso, como irei começar em ”c” se o primeiro acorde está mostrando que o grau é o IV? Então no caso, eu iria começar em F?
Não sei se você irá compreender, qualquer coisa eu tentarei explicar novamente!
https://uploads.disquscdn.com/images/7f3405db206fccc4960bf3807567e2a5e9f5ddacb256dd6a3f85a22c10384150.png
Felippe Senne
9 de março de 2017Lucas, sei que pode parecer simplista a resposta, mas é isso mesmo: existem músicas que não começam sua progressão de acordes no primeiro grau. 😛
Lucas Fradera
10 de março de 2017Entendi! Então nesse caso em específico eu começaria a montar os acordes no quarto grau, no caso o F, certo?
Felippe Senne
15 de março de 2017Exato!
Cláudio Ferreira
13 de março de 2017Eu não entendi muito bem a contagem de acordes, após vídeo da sequencia de 4 acordes. Como funciona a contagem ? Fiquei bem perdido nessa parte, de resto peguei bem, mas a parte dos acordes está me dificultando a entender por completo o resto das coisas.
Felippe Senne
15 de março de 2017Cláudio, essa contagem é uma espécie de nomeação dos acordes em determinado campo harmônico. Como são 7 acordes, então cada um recebe um número.
Luiz Henrique Ávila
16 de março de 2017Boa noite Senne. Na parte da demonstração de escala maior e menor. Não peguei muito bem o lance, do porque ser algumas tom e outras semitons.
DjFlavio Adamo
16 de março de 2017Boa Noite Senne!
Estou com uma duvida, quando coloco uma plug-ins no canal ele altera a sonoridade de acordo com a que eu escolher, existe opção onde eu possa por exemplo escutar o som original e depois com o efeito?
Não sei se consegui ser claro, tipo assim, coloco o piano e faço varias notas depois coloco o sylenth com qualquer efeito, ai eu gostaria de escutar o som no formato original só por curiosidade e não consigo, sempre fica com o efeito.
Alias parabéns pelo curso, o prometido vem sendo cumprido!
Felippe Senne
16 de março de 2017Flavio, se vc quiser ouvir o som com o instrumento anterior (nesse caso o piano) a forma mais simples seria vc duplicar o canal, e carregar o piano em um deles, e manter ele mutado. Quando quiser ouvir como é o som do piano, basta solar o canal do mesmo.
DjFlavio Adamo
16 de março de 2017Entendi, então depois de inserido o plug in no canal não é mais possível escutar o original.
Obrigado!
Felippe Senne
16 de março de 2017Nesse caso não, pois vc terá substituído o instrumento.
Fabricio Souza
20 de março de 2017UMA DUVIDA Mestre Felippe Senne , se eu for produzir uma musica em DÒ maior por exemplo, todos os elementos dessa track deve estar dentro da escala de DÓ maior também ? E como mudar o tom de um elemento da track um sampler por exemplo ?
Felippe Senne
20 de março de 2017Fabricio, sim, todos os elementos da track devem estar em notas pertencentes a escala de Dó Maior. Sobre mudar o tom da track vc pode fazer através do audio clip do Ableton Live pelo Transpose (em modo Complex Pro do warp), porém só recomendo isso como teste, ele vai bagunçar o som todo.
Felipe
20 de março de 2017Uma dúvida, por que ao criar o acorde voce o fez pulando uma branca e marcando, etc, ficando entao 3 notas..
Poderia pular 2 brancas? Qual é a ‘regra’ pra criar acorde?
Felippe Senne
20 de março de 2017Meu xará, dá uma conferida na aula novamente, tá tudo explicadinho aí. E se tiver mais alguma dúvida é só falar.
Patrick Alves
22 de março de 2017Rapaz, assisti essa aula umas 3 vezes e mesmo assim tem algumas coisas que nao pesquei ainda (na parte das melodias classicas da Dance Music) . entao vamos la assistir e estudar de novo. Mas 80% do conteudo esta assimilado . foi de grande proveito (pra quem nao sabia nada rs ) 🙂
Felippe Senne
22 de março de 2017Show de bola, Patrick, fica tranquilo que uma hora a ficha cai!
Patrick Alves
22 de março de 2017Oi Senne, verifique por favor se esses acordes e os graus correspondem com a imagem: esses numeros junto com os romanos não entendi direito. Vi a explicação abaixo com o Frosti e ainda nao saquei rs
https://uploads.disquscdn.com/images/1b54da4a340018c1d225783540e215b08106fdbfc81ec79b63dd8db667e32db1.png
https://uploads.disquscdn.com/images/232882d0a72a3ebd0f982f7fc7d9b7aa0c28b142d0313e6f331c7cc517de55c3.png
Felippe Senne
23 de março de 2017Patrick, basicamente está certo, porém essa música usa alguns acordes invertidos, o que significa que é pra tocar o acorde com uma nota diferente no baixo (a nota mais grave).
São elas o VII (6 4), G/D, que é o sétimo acorde com o D no baixo, e o VI6, F/A, que é sexto acorde com o A no baixo.
As inversões dão uma sonoridade diferente ao acorde e progressão, deixam eles mais ricos.
Gabriel Berman
28 de março de 2017Muito Bom Felippe Senne !
Principalmente as dicas dos sites como o nonstop2k e o mixed inkey para analisar musicas e suas melodias.
Mão na roda.
Felippe Senne
29 de março de 2017Que bom que ajudou, Gabriel!
Eder D. Silva
31 de março de 2017Senne!
Me esclarece uma duvida, abri as partes da gravity,os midis.
a musica ta em D#menor certo?
abri o midi do chords, eles tao tocando no campo harmônico de D#menor sem tocar o D# seria isso?
Felipe Rocha Batista
2 de abril de 2017Incrível a maneira como vc explica, sempre claro e objetivo… fica difícil ter duvidas desse jeito rsrs
Parabéns xara…
Felippe Senne
19 de abril de 2017Valeuuuu, meu xará!! 🙂
Carlos Luis Lopes
18 de abril de 2017Muito bom treino!! Abriu o completamente a minha prespectiva e fez me crescer. Em paralelo com as aulas vou evoluindo a minha primeira musica. A primeira duvida que me sai no fim do modulo 3 é como diferenciar o bassline, a harmonia e a melodia. Deve a melodia e a harmonia ser com o mesmo instrumento? Ou podem ser diferentes? E o bassline? Devo usar as mesmas notas no bass e na harmonia? Eu uso mto o Nexus. Que categoria devo usar para a harmonia? Usa apenas os lead para a melodia ou para os dois?
Felippe Senne
19 de abril de 2017Fala Carlos, que bom que tá curtindo o curso!! 🙂
Sobre suas dúvidas:
– A forma de diferenciar é ouvindo mesmo, geralmente o bassline é o elemento mais grave, tocando notas únicas, a a harmonia são os acordes, e a melodia a parte mais aguda (que vc pode assobiar).
– A melodia e a harmonia (acordes) podem ser ou não com o mesmo instrumento, fica ao seu gosto.
– De preferência é bom usar no bassline alguma nota dos acordes que estão sendo tocados.
Admilson Fenelon
20 de abril de 2017não consegui compreender, o que é a escala basciamente?
Felippe Senne
24 de abril de 2017Admilson, escala é um conjunto de notas que são usadas pra fazer uma música.
Luis Mustefaga
20 de abril de 2017Olá Senne, Parabéns pela aula, sempre bem explicativa e com mta informação.
Enquanto usava o HookTheory pra refazer alguns acordes acabei encontrando os algoritmos romanos elevados a 7, vim aqui nos comentários e percebi que outras pessoas tiveram a mesma dúvida, que era relacionada à inversão de acordes, porém no caso da música lean on embaixo dos acordes tava escrito Ebmaj7.
1.Como seria a inversão no caso desse acorde de grau 6 elevado à 7 ?
2.Qual a diferença do acorde ser elevado à 6 ou 7 ?
https://uploads.disquscdn.com/images/88d7ce2d45d0c596584b12061758cb0a5cc2e3b506e6eb29e201615c274438f3.png
Felippe Senne
24 de abril de 2017Fala Luis, lá vão as respostas:
1 – Nesse caso não é uma inversão, mas sim um “acorde com sétima”. Basicamente seria vc adicionar a nota que é o sétimo grau daquele acorde.
2 – Já o acorde com o 6 quer dizer que é a “primeira inversão” do acorde, ou seja, é o acorde com a sua “segunda nota” sendo tocada no baixo.
Luis Mustefaga
24 de abril de 2017Muito obrigado, antes tava soando diferente dos acordes no HookTheory mas agora ficou certo.Valeeeu!!!
Admilson Fenelon
21 de abril de 2017Por que a escala tem aquela ordem?
Felippe Senne
24 de abril de 2017Admilson, pra saber a resposta dessa pergunta vc vai precisar estudar a história da música ocidental.
Patrick Alves
24 de maio de 2017hehehehehe 😀
Ariel Freitas
2 de maio de 2017Ola Senne! Tudo bem?
Estou tentando rever os videos e não consigo, como faço? Alguem pode me ajudar?
Paulo Lucchesi
4 de maio de 2017Senne, boa noite!
Estudando a aula me surgiram dúvidas:
1- Posso deixar o sintetizador sempre com 2 ou mais notas?
2- Para todas as notas eu posso utilizar a fórmula do Dó maior e La Menor? Uma vez que o Campo harmônico diz que o Ré sempre começará menor, eu posso fazer a escala maior nele?
3- No estilo de melodia “Top Line”, posso fazer variações e mais de 1 nota do arranjo?
4- No Mixed in Key, ele nomeia algumas notas como E-Flat-Minor, o que seria esse “Flat”?
Felippe Senne
4 de maio de 20171 – Não entendi o propósito da pergunta, mas pode sim tocar duas ou mais notas.
2 – Sim, vc usa a fórmula de intervalos semelhantes a de Dó Maior e Lá menor, porém, naturalmente, se vc fizer a escala de Ré Maior ela não será formada apenas por notas brancas.
3 – Não entendi muito bem essa pergunta também, mas vc pode fazer oq soar bem.
4 – Bemol.
Paulo Lucchesi
4 de maio de 2017Acabei deixando as perguntas confusas, vamos lá.
Geralmente o sintetizador, Sylenth, Massive e outros, ao abrir, está com monofonia, tocando apenas 1 nota, posso, sempre que abrir, já colocar ele polifônico para facilitar? Ou não é bom caso eu venha fazer uma melodia ou uma linha de baixo?
A terceira pergunta é sobre a melodia em “Top Line”, quando existe o arranjo, estou selecionando 3 notas para criar esse arranjo, você disse que podemos modificar a nota mais alta ou a segunda nota para termos a melodia em TOP Line, como por exemplo o do Avicii. A pergunta é, posso variar 2 notas? deixar sempre a Tônica como melodia e variar a 2 e 3 nota do arranjo?
Espero que tenha entendido.
Felippe Senne
4 de maio de 2017Ah sim, sobre ser mono/polifônico, isso vai da aplicação. Se a intenção é fazer uma melodia ou bassline que só se toca uma nota por vez, então não tem muita utilidade usar polifonia.
Sobre a segunda pergunta: se soar bem, vai fundo!! 🙂
Paulo Lucchesi
4 de maio de 2017Valeu!!! (:
Yago Coimbra
10 de maio de 2017Senne, o mais usual é eu pegar as notas inferiores “da história” e criar minha linhas de baixo, seria o suficiente? ou eu devo mesclar?
Yago Coimbra
10 de maio de 2017Eu quero saber as casas que eu sigocoloco meu bass para ele ter sentido dentro de determinado acorde na track, sem se importar com a sequencia!!
Felippe Senne
11 de maio de 2017Yago, normalmente no bass vc deve usar a tônica de cada acorde, ou seja, a nota que dá nome ao acorde.
Andrey Franco
18 de maio de 2017abro esse site ai senne e aparece uns algarismos meio loucos tipo III³³²
Felippe Senne
23 de maio de 2017Andrey, essas são inversões dos acordes, ou seja, é tocada uma nota diferente no baixo do acorde (a nota mais abaixo no piano roll muda).
Patrick Alves
23 de maio de 2017Fala Felippe, blz ?
Pode parecer uma duvida boba da minha parte mas estou tendo dificuldades na hora de montar os acordes das harmonias.
Consultando o Hook Theory quando há algarimos romanos quanto maiusculas ou minusculas levo ate de boa pois sei quando são notas maiores e menores de acordo com seus graus Monto aqui no Midi Clip sem dificuldades
O bicho começa a pegar quando vem essas inversões. Ta ate digamos esclarecido ja que voce disse quando a inversão é que a outra nota que é tocada pelo baixo.
E o foda é quando tambem quando tem acordes com notas sustenidas, monto no midi clip mas nao soa igual.
O que vc pode orientar pra que eu nao tenha mais essas dificuldades ?
E uma outra pergunta. Como posso decifrar e saber o grau de quando vejo somente os acordes tipo aqueles sites de cfras.com.br ?
Abs
Patrick Alves
23 de maio de 2017Olha eu de noooooooovo rs
Vamos la:
Vi essa musica Cold – Maroon 5 que na qual nao tem la no Hook Theory mas vamos la:
Ela esta em A menor (Am)
Ai raciocinei assim:
7G
6F
5E
4D
3C
2B
1A
Os acordes são em F,G,Am,Em e F
Entao o acorde em F seria 6 grau ? o G em 7 grau ? o Am seria o 1º grau é isso ?
Se tivesse em D maior a ordem seria.
7C
6B
5A
4G
3F
2E
1D
Aí no caso o acorde E seria o 2 grau ? e o acorde A seria o 5º grau ?
Printei os acordes aqui das Cifras.com.br pra uma melhor compreensão
https://uploads.disquscdn.com/images/18c01e7f77c82d0b25228777abfa596523f8ff55e6371d3b97b6d7e47c759916.jpg
Felippe Senne
23 de maio de 2017Em A menor é simples: basta começar a contar a partir de A, ou seja: Am é o 1 grau, Bm é o 2 grau, e por aí vai.
E sim, nesse caso, como vc perguntou anteriormente, F é o 6 grau.
Patrick Alves
23 de maio de 2017Perfeito.
Eu estava tendo dificuldade vendo somente as notas no cifras e tava aqui tentando descobrir qual grau seria as notas/acordes.Mas vendo em que tom da musica esta e seguindo o raciocínio como citei acima agora consigo saber os graus dos acordes.
Blz . . surgindo mais duvidas eu te chamo aqui novamente . .o cerébro ta fluindo pra quem nao sabia nadica de nada.
Abs
Patrick Alves
23 de maio de 2017Feliiiiippe hahahaha
cara o que seria esse 9 aí no ultimo acorde de This Girl ? e outra coisa: Vi uma outra musica (nao lembro o nome) no Hook Theory que o tom esta como A “adorian” . . que diabo é isso ? 😀 https://uploads.disquscdn.com/images/f2e130c8007e811449b6906528f170ef46a665c81c8be064f41263191b249f60.jpg
Felippe Senne
23 de maio de 2017Patrick, o 9 seria basicamente vc adicionar a nona nota do acorde. Geralmente um acorde simples (tríade) a gente usa a nota 1, 3 e 5 do acorde, nesse caso seriam essas MAIS a nota 9.
Dorian (ou dórico em português) é um outro tipo de escala, derivada dos modos gregos.
Patrick Alves
23 de maio de 2017Compreendi . . mais duvidas eu te chamo aqui. 😉
Joao Victor Antunes
27 de maio de 2017Conteúdo massaaa <3
Parabéns Senne
Felippe Senne
31 de maio de 2017Valeu, JV!!
Joao Victor Antunes
27 de maio de 2017Senne tenho um macetinho kkkkk, que seria usar o vst do fl que se chama (Pitcher) ele te da todas as notas de maior e menor https://uploads.disquscdn.com/images/063e249dfd4fce062efd4cb69b2949662d7b47ef5736ae8936656a631da0174d.png
Felippe Senne
31 de maio de 2017É uma ferramenta boa mesmo, mas é sempre bom saber a teoria por trás desse tipo de ajuda.
Yury Figueiredo
30 de maio de 2017Boa Noite, na construção do Arperjo, no terceiro grau não subiu a oitava da nota pq disse que ia mudar o acorde…mas isso não seria apenas uma oitava acima, pq iria mudar o acorde?
Thiago Vivaldi
2 de junho de 2017Me amarrei quando mostrou o vídeo do 4 Chords, já conhecia e foi foda ver numa aula. Cada vídeo melhor que o outro! 🙂
Felippe Senne
2 de junho de 2017Realmente, Thiago, isso nos liberta de vários mitos sobre criatividade na música.
Joao Antonio Pacheco Tava
6 de junho de 2017Já vi algumas músicas que na melodia tem mais de 1 acorde. Ainda é considerada Melodia?
Felippe Senne
8 de junho de 2017João, pode dar um exemplo?
Joao Gabriel Figueira
8 de junho de 2017Fala, Senne! Nao consigo de forma alguma baixar o Sylenth1… Sempre que dou download, o que roda no meu computador é um arquivo em forma de musica com todos preset’s do Sylenth1. E quando vou importar esse arquivo pro Ableton, ele importa toda minha Desktop…
Fudeu ou temos alguma saída? Hahahahahahha
Filippe UcRi
9 de junho de 201722:00 minutos, Felippe, se eu fosse tocar E# ou Fbemol qual nota eu tocaria?(existem essas notas?)
Felippe Senne
12 de junho de 2017Filippe, boa pergunta, dá uma olhada nesse vídeo, acho que vai te esclarecer: https://www.youtube.com/watch?v=STJkq-ERWqU
Lucas Luppi
13 de junho de 2017Mais um conteúdo sensacional Senne!! Ontem a noite estava assistindo a aula e tive que parar para fazer no ableton tudo o que eu estava imaginando, a cabeça quase explodiu!! rs Acabei de assistir agora a aula. Parabéns!!
Felippe Senne
13 de junho de 2017Que bom que está curtindo, Lucas!! 🙂
Rogi
13 de junho de 2017No exemplo do remix do Axwell que o mestre Senne nos mostra, ele usa em sua sequencia harmônica uma nota que traz uma vibe incrível, no caso como o drop dele está em D# essa nota seria o 6º grau do campo, no caso Cm. E se notarmos esse tipo de sequencia harmônica é muito comum na EDM, onde sempre há uma sensação muito gostosa guando se escuta.
Se alguém tem algum acréscimo ao que eu disse, ou se eu errei em algo me corrijam em 😀
Felippe Senne
14 de junho de 2017Muito bem observado, Rogi, realmente existem várias tracks que começam a progressão no sexto grau.
Rodolfo Giusti
13 de junho de 2017Senne, o baixo precisa seguir uma melodia e ter suas mesmas notas ou podem ser diferentes???
Felippe Senne
14 de junho de 2017Podem ser diferentes sim, Rodolfo.
Edson Tk
16 de junho de 2017Salve galera!!
Senne, primeiramente quero dizer que estou achando o curso muito bom, segundo que essa aula é bem técnica mas tratada de forma simples e prática, porém pra mim que estou começando, gostaria de tirar algumas dúvidas, que pode ser até óbvias, mas preciso confirmar…
1ª – A Harmonia e a Melodia tem que ser criadas em canais diferentes ou podem ser no mesmo canal?
2ª – Pensando no todo, o bass line tem que estar dentro da escala ou campo harmônico da Melodia e Harmonia certo?
Felippe Senne
19 de junho de 2017Edson, que bom que está curtindo as aulas.
1 – Se vc quiser usar um timbre diferente ou tratar cada elemento de forma separada, então é melhor em canais separados.
2 – Sim, tem que estar dentro da escala.
Bruno Leal
23 de junho de 2017Galera me indiquem um plugin de piano ? se possivel ja um site onde posso baixar, confiavel
Felippe Senne
25 de junho de 2017True Pianos ou alguma biblioteca do Kontakt.
Renan Silveira
25 de junho de 2017Senne seria interessante eu fazer uma “colinha” fazendo a escala de acordes e exportando o midi clip pra quando eu precisar usar, ou melhor ir fazendo do zero sempre e ir treinando mais as montagens de campo harmônico e acordes?
Felippe Senne
25 de junho de 2017Com certeza é válido fazer a sua colinha sim, Renan, inclusive pela internet existem vários “cheat sheets” de teoria musical que vc pode usar.
Joao Antonio Pacheco Tava
25 de junho de 2017Senne uma dúvida.Nessa música https://www.hooktheory.com/theorytab/view/martin-garrix/dont-look-down-feat-usher a harmonia dela é um baixo?
Felippe Senne
26 de junho de 2017Joao, não entendi a sua pergunta. Essa música tem acordes sim, não tem apenas baixo.
Jheyson Silva
27 de junho de 2017Ola tudo bem?
1- Então sobre as regras das escalas maiores e menores, eu posso por exemplo trabalhar em meu projeto tanto escalas menores ou maiores em uma mesma linha midi por exemplo, no caso seguindo os compassos no mesmo instrumento??
Caraca quanta informação da parte da teoria, ficou meio confuso algumas coisas, mais vou rever e bora praticar esse mundo magico.. valeu
Felippe Senne
27 de junho de 2017Jheyson, quando vc for criar uma nova música, antes de tudo vc precisa definir em qual escala vc vai criá-la, por exemplo: criar uma música em Dó maior, Dó menor, Ré maior, etc…. vc deve definir qual é a escala que vc está usando pra saber qual é o conjunto de notas que vai usar pra criar seu bassline, melodias, acordes, etc.
Jheyson Silva
27 de junho de 2017Legal entendi, obrigado..
LEONARDO
12 de dezembro de 2018Senne ai vc está falando de criar uma música a partir da teoria…Eu não penso na escala ou campo harmônico quando estou a compor…eu simplesmente vou reproduzindo como está na minha cabeça e se soar bem eu deixo…
Jheyson Silva
28 de junho de 2017Ola tava tentando ver as questão de como é construída uma track aqui pelo sit que recomendou, porem não estou conseguindo, tem que ter conta nesse sit para poder visualizar como na aula?? https://uploads.disquscdn.com/images/18a41651824d431de6a7ec8a72d749af28f418d773d7f00053cfc5f1aa1ba10b.jpg
Jheyson Silva
28 de junho de 2017Estou revendo a aula e tentando recriar os parte da harmonia de uma track, porem deixar mudo a parte de melodia, peguei como exemplo duas fotos aqui, como esta na aula.. https://uploads.disquscdn.com/images/5f462b6818ec4cba14d5763844c31a9802255b72cccd2a1dbbc3fd4e438bdf96.jpg
E como esta aparecendo no meu. https://uploads.disquscdn.com/images/8ff8c5f18ca8ff2643f6cf817515a20ff279d530b8962a300837f438dbe62dcd.jpg
E tbm quero pedir uma dica de qual plugin posso baixar de piano pro ableton para poder praticar toda essa ideia..
Felippe Senne
30 de junho de 2017Jheyson, infelizmente eles mudaram como funciona o sistema deles, e não tem mais essa opção.
Sobre o piano, vc pode usar o True Pianos ou alguma biblioteca de piano pro Kontakt. Porém no próprio Simpler existe um preset de Grand Piano que vc pode usar.
Jheyson Silva
30 de junho de 2017Tendi, obg pela dica..
Guilherme Perobelli
21 de julho de 2017HAHAHAHAHA Muito bom esse vídeo dos caras reaproveitando os acordes, me fez voltar e escutar várias músicas que sempre gostei mas estavam esquecidas. No momento, 2:34 da manhã e sigo firme em frente no caminho que quero e devo seguir, obrigado Senne por conceder esta oportunidade.
Felippe Senne
1 de agosto de 2017Boa, Gui, vamo que vamo!
Fabio F. Mantovani
26 de julho de 2017Senne, estou retomando algumas aulas e estive fazendo análise da composição de algumas tracks e me deparei com uma dúvida, inclusive um outro aluno perguntou a 3 anos atrás e não consegui achar nos comentários a resposta…
Minha dúvida é:
A construção de uma progressão de acordes ou de uma melodia deve respeitar à risca tanto a escala da nota quanto o campo harmônico dos acordes, ou pode haver variação na construção, como por exemplo: (melodia: alguma nota fora da escala, pode?) (harmonia: algum acorde iniciando em uma nota fora do campo harmônico, pode?) (harmonia: alguma nota de um determinado acorde acontecer fora do campo harmônico, pode?)
Meio que vi que em outras ocasiões tu falou para o pessoal que se soar bem, não faz mal, mas a minha dúvida era mesmo se ocorrer alguma situação acima, a composição da track vai estar “errada”?
A pergunta do colega foi essa abaixo e também se trata da mesma dúvida:
Filipe • 3 anos atrás
Como chama quando se põe um acorde que não pertence a escala no exemplo de Cm dentro da escala de C, porque apesar de não fazer parte do campo harmônico original a sonoridade da progressão de C para Cm fica agradável também, seria isso o tal de empréstimo modal? Se sim poderia explicar como fazer o uso lógico deles, assim como numa progressão convencional à exemplo: I – IV – V e qual a função que cada um desses acordes emprestados de outros campos harmônicos faz na substituição.
Agradeço desde já
Felippe Senne
1 de agosto de 2017Fabio, se soar bem, pode usar sim… a questão principal é como vc resolve essa nota/acorde “errada” depois de tocá-la. Recomendo que vc dê uma estudada sobre “borrowed chords” (empréstimo modal).
Dá uma lida aqui: http://www.descomplicandoamusica.com/acorde-de-emprestimo-modal/
Lucas Lima
13 de janeiro de 2018Esse artigo respondeu minha dúvida na música Get Lucky do Daft Punk. Vlw, mestre!
Esse artigo também ajudou
http://www.descomplicandoamusica.com/modos-gregos/
Pablo Bolzan Rodrigues
8 de agosto de 2017Ê como faz pra mutar os acordes?
Douglas Dias
9 de agosto de 2017muito legal a aula sem duvida curso muito bom vou rever de novo a aula porque foi um caminhão de conteudo haha
Maykon Izaías
10 de agosto de 2017Jesus ele é o nosso unico , Pai podemos conhecer de tudo nessa vida, Mas quando encontrei Jesus na minha Vida eu Encontrei a unica coisa que Me Preenchia de verdade i acreditee ELE SALVA JESUS Não é Um RELIGIAO ele é um amor . acredite SEI QUE NAO TEM NADA HAVER COM O CURSO MAIS EU TINHA QUE FALAR
kingkapa
1 de outubro de 2017Esta aula foi bastante complexa e ainda estou confuso com certas coisas apos ter visto ja pela 2x.
Quando fala em escolher uma escala pra criar a musica,por exemplo Re Maior, isto quer dizer que a minha 1 nota começou no Re Maior? E em relacao aos graus posso usar os 7 graus ou so os 1-4-5 ficam bem juntos? E para criar os acordes Maiores tenho que começar do C3,C4 etc e os menores no A2,A3 etc?
kingkapa
8 de outubro de 2017Esta aula foi bastante complexa e ainda estou confuso com certas coisas apos ter visto ja pela 2x.
Quando
fala em escolher uma escala pra criar a musica,por exemplo Re Maior,
isto quer dizer que a minha 1 nota começou no Re Maior? E em relacao aos
graus posso usar os 7 graus ou so os 1-4-5 ficam bem juntos? E para
criar os acordes Maiores tenho que começar do C3,C4 etc e os menores no
A2,A3 etc??
Felippe Senne
10 de outubro de 2017King, essa questões de teoria musical às vezes demoram pra cair a ficha, não fique desanimado.
O que eu mostrei na aula foram formas de vc montar as escalas maiores e menores usando só as notas brancas, ou seja, pra criar a fórmula da escala maior é só usar todas as notas brancas a partir de C, e da menor começa-se da nota A. Isso é um macetinho.
Se você quiser montar a escala de Ré Maior, como mencionou, basta pegar todas as notas brancas a partir de C, depois selecione elas todos no Piano Roll, e arraste a primeira pro D, assim vc vai ter montado a escala de Ré Maior (D Maior).
Quanto a usar os graus, se soar bem sua música usando apenas o 1, 4 e 5, manda brasa.
Andersom Guilherme
23 de outubro de 2017Essa era minha maior duvida que eu achava que nunca ia aprender….
questão de escala e notas.
mas foi tão simples aprender isso vindo de alguém que não complica as coisas e faz parecer tão facil uma coisa tão complexa.
Parabéns cara esse curso ta muito foda!
Felippe Senne
24 de outubro de 2017Que bom que curtiu a explicação, Andersom! 🙂
Gus Rödrigues
24 de outubro de 2017Teria como colocar a escala como notas invisíveis no piano roll pra eu ter um auxílio?
Tipo “ghost notes” no caso do FL Studio.
Aula muito boa! Conteúdo muito completo e bem explicado.
Felippe Senne
24 de outubro de 2017Gus, ótima pergunta, e tem sim: vc pode montar a escala, depois selecionar as notas e apertar 0 (zero) no teclado, que elas ficam “mutadas”.
Ygor Souza
24 de outubro de 2017Ola, acompanhei toda a aula e absorvi um pouco de conteúdo, porem ao ler os comentários me embananei todo kkkk
espero que mais adiante eu intenda mais sobre.
Obs: o curso e show de bola já tinha algum tempo que sonhava (literalmente) em fazer esse curso e graças a deus consegui e ate agora não me arrependo.
Lucas Bastos
25 de outubro de 2017Senne, quando você cria a melodia e depois a harmonia nos 24 min da aula elas estão em alguma tonalidade e campo harmônico? Ou foram notas aleatórias só para exemplificar? Não consegui identificar ali…
Felippe Senne
26 de outubro de 2017Lucas, naquele exemplo eu estava usando a escala de Dó menor (Cm).
Tai Jennewein
28 de outubro de 2017Senne, parabéns pela aula. Mesmo tendo aprendido a tocar violão e teclado no passado, muita coisa me foi acrescentada nesta aula. Muito bom o conteúdo.
Queria compartilhar aqui o link de um site que da o campo harmônico da musica, bpm e a tonalidade. Pra quem não pode comprar o Mixed in Key, tem este site. Claro, que o Mixed in Key é mais completo. Mas para quem ta começando e ainda não pode investir no software segue o link: http://songkeybpm.com
De novo parabéns mesmo pelo curso e pela aula!
Felippe Senne
31 de outubro de 2017Ótima dica, Tai!!
Thiélison
20 de fevereiro de 2018@taijennewein:disqus , o Mixed in Key 2.5 Win você consegue encontrar free na net. Já pra mac a última versão free foi a 4.0. Flw!
Lucas Montagnini de Morais
29 de outubro de 2017Boa tarde Senne, tudo bem?? Realmente a quantidade de contudo é grande, to começando a assimilar tudo agora.. realmente demora um pouco..
Mas ao praticar me surgiu uma duvida, peguei Hooktheory uma musica que esta em B menor.. montei a escala, puxei os graus e montei a base da melodia. mas existem algumas notas, segundo o site, que ficam a baixo do B e na minha escala nenhuma fica… não entendi o motivo de isso acontecer ;/ Segue a imagem referente a explicação! Valeeu https://uploads.disquscdn.com/images/e5bd3349b581520abf3ea859398a19c95022880a0af64c56e9b06515cebf22df.png
Lucas Montagnini de Morais
29 de outubro de 2017Fala senne.. cara, fiz essa pergunta acima, mas farei um update haha fiz e refiz algumas vezes e entendi que ele baixa uma oitava de algumas notas.. na imagem que vou te mandar agora, eu habilitei no site “show chord compatibility guides” e percebi que os tempos mostrados atras (mais opacos) seriam a parte harmônica da musica, ja as notinhas mais vibrantes e menores seriam a melodia.. com oitavas abaixo e tudo mais.. Se eu estiver certo, entendi como foi montado a base.. mas ficou uma duvida, ele usa algumas notas da melodia, fora do campo harmônico, tem alguma explicação pra isso ou é simplesmente por ficar legal? Valeeeu, desculpa a enxurrada de pergunta em pleno domingo haha https://uploads.disquscdn.com/images/ce548ac6142f86a5cf00648660f20d85c68d08a6dc27a9d25c4f1dcdc62c130a.png
Antonio Marcos Silva
2 de novembro de 2017CARA , SENNE NESTA AULA VC DEU UM TAPA NA CARA DE VARIOS QUE DIZEM QUE DJS E PRODUTORES DE MUSICA ELETRONICA NAO ENTENDEM DE TEORIA MUSICAL E TAL ! MUITO BOM CARA ! MUITOS QUE NAO ESTAO NO CURSO DEVERIAM ASISTIR ESTA AULA ! PARABÉNS
Giuliano Antonelli
21 de novembro de 2017Qual é um bom plug in de piano para o Ableton? se conseguir mandar o link para baixar ia ser legal
Felippe Senne
24 de novembro de 2017Giu, o True Pianos é muito bom: http://www.truepianos.com/
Lucas Black
25 de novembro de 2017Estou revendo tudo dessa aula porque ajuda muito, valeu !
karim
30 de novembro de 2017Senne muito boa aula ! Porem fiquei com uma duvida . Os graus mais importantantes variam de acordo com oque? Acorde ? Escala?
Felippe Senne
3 de dezembro de 2017Karim, essas acordes mais importantes ocorrem nas escalas Maiores ou Menores, que representam a imensa maioria das músicas que ouvimos. Em escalas exóticas ou modos gregos isso pode variar.
Fabio Baccari
30 de novembro de 2017Que aula ESPETACULAR!!!! Quanta clareza! Obrigado!
Felippe Senne
3 de dezembro de 2017Que bom que curtiu, Fabio!
Raphael Augusto Guedes
1 de dezembro de 2017Muito boa a aula, Senne. Esses macetes são bem intuitivos mesmo, principalmente pra quem não entende muito de teoria musical. Galera tem um site também que mostra os acordes de uma música bem interessante (não é 100% preciso) mas é legal que ele pega qualquer vídeo diretamente do youtube, e é bom que é em português, não sei se é o caso dos sites que o Senne passou, mas as vezes os sites gringos não possuem muito material brasileiro. Enfim, https://chordify.net/ o site.
Felippe Senne
3 de dezembro de 2017Valeu a dica, Rapha!
Matheus Nomassage
5 de dezembro de 2017Lazarento hahahahahha, fez eu aprender escala, e campo harmonico em 5 minutos nem quando eu tocava guitarra e estudava eu conseguia pegar direito booooooa!!!
Felippe Senne
6 de dezembro de 2017Feliz demais com seu feedback, Matheus! 🙂
Felipe Floriano
6 de dezembro de 2017Nossa essa aula realmente foi carregada de informações…..porem achei muito produtiva, ter visto esses “Pulos de gatos” kkkk vão dar uma ajuda com certeza….vlw mestre Felippe, excelente aula
Felippe Senne
6 de dezembro de 2017Fico muito feliz que esteja sendo útil, xará!
Luidy Alves
7 de dezembro de 2017essa de longe, foi a aula mais importante da minha vida… tmj senne e novamente o meu muito obrigado.
Felippe Senne
14 de dezembro de 2017Que bom, Luidy, fico feliz que esteja ajudando!
Lee
14 de dezembro de 2017Boa tarde Senne, boa tarde galera. Eu fiquei meio confuso na hora de fazer o exercício de remontar os acordes de uma música, pegando pelo hook theory. No caso dessa música abaixo, ela está e B menor, então montei a escala de acordo com o que voce ensinou, me baseando no C e depois desci até o B, porém quando deixo somente as notas tônicas dos graus que são utilizados na música, IV, iii, vi e V, não consigo seguir o mesmo exemplo para montar os acordes, pois eles utilizam as notas pretas também, não somente as brancas como no exemplo (uma branca, pula uma, outra branca, pula uma). Como eu teria que fazer nesse caso?
https://uploads.disquscdn.com/images/4c82e38e2a7c3eaad173544dabc29679a07a2bf0d778f35a18150b9ffa1c9abc.jpg
Alberto Felipe
14 de dezembro de 2017Correção: A track está em B maior. Primeiro você deve criar todo o campo harmônico de C Maior. Posteriormente, deve colocar esse campo harmônico em B. Assim você terá o campo harmônico maior de B. Em seguida, basta utilizar os acordes que foram utilizados nessa música.
Felippe Senne
14 de dezembro de 2017Lee, o Alberto respondeu por mim! hehehehehe
LEONARDO
12 de dezembro de 2018Felippe ou alguém …uma musica pode estar no campo harmonico de B e não tem a nota B na progressão?
Lee
20 de dezembro de 2017Muito obrigado @albertofelipedj:disqus !! Sim ela é em B maior, mas acho que mesmo olhando eu estava confundindo e fazendo e B menor, por isso estava saindo errado kkk. Consegui fazer certinho agora, valeu mesmo!
Carlos Pedro Ferreira
24 de dezembro de 2017Senne,Parabens pela sabedoria ao conduzir o curso!
Excelente!
poderia me adicionar no grupo do facebook?
Obrigado!
Felippe Senne
27 de dezembro de 2017Carlos, que bom que tá curtindo o curso! 🙂
Me envia por favor o seu link do perfil pessoal e email de login do Facebook, que já iremos te adicionar no grupo fechado.
Carlos Pedro Ferreira
2 de janeiro de 2018https://www.facebook.com/carlospedro.ferreira.7
[email protected]
um forte abraço!!!
Luidy Alves
6 de janeiro de 2018Fala mestre, blz ? analisando umas das minhas tracks favoritas, tive a seguinte dúvida com a track Big Jet Plane, atualmente assinada por alok. O tom está em Db maior, como eu colocaria em Db maior, coloquei já os graus e em escala maior. tirei print de como ficou no programa e enviarei print de como esta no hook.
https://uploads.disquscdn.com/images/31ce1202725ca066f65040c539d9eb69481c0b313f920a2f2b699e5da2b2efdd.png https://uploads.disquscdn.com/images/bbc7605c37c96e409890a952a869abb7af7a883cc8c7320ad9aa52b965d8c35e.png
Felippe Senne
8 de janeiro de 2018Luidy, estão incorretos os acordes que você montou, logo de cara, pelo primeiro acorde, já dá pra ver que está errado, ali no seu MIDI o primeiro acorde que vc montou é um D menor, quando deveria ser um Db maior.
O que vc pode fazer: monte o campo harmônico de C maior, depois selecione tudo, e suba 3 semitons. Assim vc terá os acordes de Db maior.
Luidy Alves
11 de janeiro de 2018https://uploads.disquscdn.com/images/d75a06fe98789e6a9f35cbc30da31dc7759525591a4c57a3ca04aadf4bf6d10d.png
https://uploads.disquscdn.com/images/23fc156fcb2af18f03ad1f880ed78625482a0fe9794adb4d6ae9756e7012d3b7.png
fala mestre, corfirma ai pra mim se agora esta certo… obg por responder.
Felippe Senne
16 de janeiro de 2018Agora tá certinho, Luidy!
Luidy Alves
17 de janeiro de 2018valeeeu mestre!
Daniel Barbosa
21 de janeiro de 2018Aprendi muita coisa nessas 3 aulas, muitas informações no tempo certo, explica certinho os conteúdo… Parabéns Senne!!
Renato
25 de janeiro de 2018Boa noite a todos,
Gostaria de saber se posso criar um baixo com mais de duas notas tocadas ao mesmo tempo, como se fosse um acorde. E também gostaria de saber se posso criar uma música usando somente uma melodia (sem os acordes) e vise versa, tipo, criar uma música só com os acordes, sem a melodia, meio que os acordes fazendo o papel da melodia?
Obrigado.
Felippe Senne
31 de janeiro de 2018Renato, com certeza sim, inclusive é muito comum em alguns estilos de Electro House fazer os baixos usando a tônica e a quinta do acorde, pra dar uma preenchidona e dar mais emoção, já que nesses estilos os drops normalmente começam apenas com o bass como elemento melódico.
Renato
31 de janeiro de 2018Valeu pala resposta professor! To cada vez mais entusiasmado com o curso! Forte abç
Caraca Muleke
4 de fevereiro de 2018Curso fantástico, essa aula me mostro muita coisa bacana, obrigado..vou estudar mais agora ..:) Valeuuuuuuuuuuuuuuu!!
Henrique Moura
12 de fevereiro de 2018Vamos pra cima!!! Obrigadão grande Senne!
Adriano Rafael
20 de fevereiro de 2018LIFE CHANGER!!!! Essa aula foi algo incrivel, particularmente a parte da originalidade das musicas! Sempre pensei “porra vou precisar de anos de estudo musical para chegar ao nível destas tracks” mas vem o SENNE e FEZ-SE LUZ!! OBRIGADO Senne em pulgas para pôr em pratica tudo isso 😉
Felippe Senne
25 de fevereiro de 2018Muito obrigado pelo reconhecimento, Adriano! 🙂
Allan Jacobsen
21 de fevereiro de 2018Senne estou com uma duvida …
Posso usar os acordes de sucesso tanto numa escala maior ou menor ?
Felippe Senne
25 de fevereiro de 2018Allan, normalmente essa progressão de acordes funciona em escalas maiores.
Thiélison
21 de fevereiro de 2018Car-alho, quanta informação pra uma aula só. Estava avançando para o módulo de produção do remix, mas resolvi re-assistir o módulo fundamental. Incrível que mesmo anotando cada detalhe, ainda ficam coisinhas mínimas que fazem uma baita diferença lá na frente. Galera, recomendo carregarem todos os comentários dos vídeo e dar um CTRL + F na página antes de fazer uma nova pergunta. Muitas perguntas repetidas e a maioria já foram respondidas. Economiza seu tempo e o do mestre. Flw!
Felippe Senne
25 de fevereiro de 2018Ótima dica sobre a busca com o Control + F aqui nos comentários! 🙂
Alyson Neves
22 de fevereiro de 2018Boa tarde Professor Senne, ainda não conseguir entrar no grupo secreto do facebook, está dando pag invalida. meu profile é https://www.facebook.com/alysonneve e meu e-mail [email protected]
Felippe Senne
25 de fevereiro de 2018Vamos te adicionar, Alyson!
Marcelo Correa
23 de fevereiro de 2018Pow Senne top demais isso, sim mesmo uma avalanche fortíssima. Parabéns pelo Curso
Felippe Senne
25 de fevereiro de 2018Vamo que vamo, Marcelo!
Joao Antonio Pacheco Tava
4 de março de 2018Senne,os acordes que voce disse que sao os mais importantes(1,4 e 5 grau da escala) servem apenas para o campo harmonico da escala menor?
Felippe Senne
10 de março de 2018Não, para a Maior também! 🙂
Liz
8 de março de 2018Senne, essa aula foi uma verdadeira desconstrução do que eu pensava sobre composição, principalmente, no quesito originalidade e inovação. Gratidão por ajudar na mudança do meu mindset de uma forma tão positiva.
Felippe Senne
12 de março de 2018Fico muito feliz com seu feedback, Liz! 🙂
Mateus Araujo
8 de março de 2018Senne tudo bem? estou pensando em comprar um teclado MIDI, porem eu não sei qual marca de tecado MIDI que é boa. qual teclado você me recomendaria comprar? e em relação as teclas, eu devo comprar um de 49 teclas ou de 61?
Felippe Senne
12 de março de 2018Mateus, se a sua intenção é puramente pra produção, não quer usá-lo pra fazer aula de piano/teclado, então um teclado MIDI de 49 teclas dá conta.
Temos esse aqui no estúdio, é uma opção em conta: http://www.samsontech.com/samson/products/usb-midi/keyboard-controllers/carbon49/
Giovane Sousa
10 de março de 2018Senne, na hora que tu fez o ostinato você colocou as nota 2 oitavas acima dos acordes, existe uma regra para isso? ou posso fazer o ostinato apartir de qualquer nota acima dos acordes?
Giovane Sousa
10 de março de 2018Senne, na hora que tu fez o ostinato você colocou as nota 2 oitavas acima dos acordes, existe uma regra para isso? ou posso fazer o ostinato apartir de qualquer nota acima dos acordes?
Felippe Senne
12 de março de 20181 – Se tiver soando bem, na minha visão não há regra quanto a isso.
2 – Os algarismos romanos servem pra indicar qual é o grau dentro do campo harmônico, e pra mostrar se o acorde é Maior ou menor. Sobre a sua outra pergunta, vc está enganado: tanto numa escala Maior quanto menor, existem acordes maiores e menores… se vc acha que em uma escala ou campo harmônico de tom menor todos os acordes serão menores, então tira logo da cabeça esse conceito, pq ele está totalmente errado.
3 – Querem dizer inversões do acorde, ou seja, uma forma diferente do acorde ser tocado, com uma nota que não é a tônica por baixo.
4 – Você precisa ouvir e decidir o que vai soar melhor, se é melhor subir ou descer. Naturalmente quando vc vai pra cima, sua música também soa mais energética, e pra baixo diminui a energia (normalmente), então cabe a vc julgar.
Giovane Sousa
12 de março de 2018Eu não acho não que todos acordes em um campo são menores, até por que estou a uma semana estudando bem esta aula, e já memorizei 80% dela… Acho que nessa segunda pergunta eu não consegui me expressar bem, mas acredito que entendi a sua explicação agora…Obrigado!!
Victor Guedes
21 de março de 2018olá Senne, estou com dúvida em questão de nota maior e menor, quando você faz uma escala musical pulando uma nota branca no C fica como escala de C maior, e quando você faz a mesma coisa só que no A, fica como escala de A menor
Felippe Senne
24 de março de 2018Victor, qual é sua dúvida?
Felipe Favoretto
22 de março de 2018felipao, nos 35-37 minutos voce cria uma base da escala maior no C(dó maior) e uma base pra escala menor no A. Assim, pra ficar mais facil sem decorar a regrinha da wikipedia, sempre que eu quiser criar uma escala maior pra outra nota, é so eu copiar a base da escala maior que vc fez no Dó maior e o mesmo pra se caso eu quiser criar uma escala menor pra X nota, eu copio a base da escala menor que vc fez pro A menor. Estou certo?
Felippe Senne
24 de março de 2018Sim, basta criar a escala usando todas as notas brancas em C (maior) ou A (menor), copiá-las e colocá-las começando na nota que vc quiser, que aí vc terá a escala maior ou menor dessa nota.
Oscar Cavalcanti
12 de abril de 2018Pesquisei outras sequências famosas de acordes:
I-V-vi-IV
I-vi-IV-V
I-V-vi-iii-IV-I-IV-V
I-I-I-I-IV-IV-I-I-V-IV-I-V
VI-VII-i
Vitor Santana
19 de abril de 2018melhor aula até agora
Ou mano Senne me add aí no grupo do face https://www.facebook.com/imnotvictor
MKMN Expert
19 de abril de 2018Já solicitei equipe aqui, Vitor.
Gratidão!
Willian Andrade
1 de maio de 2018Pessoal, tenho uma duvida meio boba, porem não deixa de ser uma duvida que ta martelando na minha cabeça.
Na parte que o mestre @felippesenne:disqus fala de Campo Harmônico:
-Eu posso usar o bassline ou a propria melodia pra criar meus acordes/harmonias?
-Se sim, eu poderia usar o macete das notas brancas (salto uma e solto na proxima notinha branca)?
-Minhas harmonias estariam dentro da regra e funcionando de uma forma coesa no campo harmonico?
Desde já, agradecido pelo esclarecimento! 🙂
Felipe Alves
3 de maio de 2018@felippesenne:disqus boa noite, não estou conseguindo achar nenhuma musica que eu gosto no Hooktheory, é normal isso?
MKMN Expert
3 de maio de 2018Quais são elas, Felipe? rs
Felipe Alves
4 de maio de 2018CamelPhat, Elderbrook – Cola
Sabb – One of Us feat. Forrest
Patrick Topping – Be Sharp Say Nowt
Tentei essas três e nada, dei uma improvisada com a fuçada que dei kkkk, mas queria muito pode ver a estrutura dessas tracks que eu gosto demais
MKMN Expert
4 de maio de 2018Felipe, realmente não tem.
Já buscou algo no youtube?
Única saída que vejo é você construir remake, não é fácil, mas não é impossível. rs
Criar remake é um aprendizado muito bom. Mas dá um trabalhinho, só que o resultado é sempre positivo.
Abraço!
Patrick Leon
14 de junho de 2018Senne, estava aqui procurando cifras de musicas pra tentar reproduzir no ableton e me deparei com essa sigla “F7M” , o que ela significa? eu n entendi o 7 ali
MKMN Expert
14 de junho de 2018Fala Patrick,
Beleza?
Acorde maior com sétima. 😉
Abraços
Giovanni Porto
1 de setembro de 2018Não seria o acorde maior com a 7a aumentada?
Caio Alves
20 de junho de 2018Felippe ? Beleza ? eu tive uma duvida
– Se eu fosse começar uma track, como eu escolheria a escala dela ??
– Qual é a necessidade de eu afinar o Kick ?
MKMN Expert
20 de junho de 2018Caio,
Beleza?
Respondendo aqui:
Se eu fosse começar uma track, como eu escolheria a escala dela?
– Aconselho a estudar as tracks que mais chamam atenção, ótimo ponto de partida. Maioria faz em escala menor. 😉
Qual é a necessidade de eu afinar o Kick?
– Na minha opinião é fundamental afinar o kick, porque assim seu sub grave soará dentro da escala e naturalmente soará melhor.
Espero que tenha entendido minha opiniões.
Abraços!
Wagner Souza
28 de junho de 2018Opaaa, como faço para voltar algo feito no DAW ableton ex fiz uma melodia, depois fiz outra e quero voltar na anterior pq a que fiz por ultimo não gostei, se é que me entende rsrs ?
MKMN Expert
29 de junho de 2018Wagner,
Beleza?
Na hora que estiver produzindo, é só apertar Ctrl + Z.
É isso mesmo sua duvida? É sempre bom saber os atalhos, ajuda muito.
Abraços.
Wagner Souza
28 de junho de 2018Me add no grupo do facebook por gentiliza https://www.facebook.com/wagner.souza.581187?ref=bookmarks
Patrick Leon
14 de agosto de 2018Senne, na hora de montar o campo harmonico de uma escala, menor ou maior, eu tenho que seguir a tabela de quais acordes devem ser menores ou maiores? Ou posso montar os acordes sendo todos menores?
MKMN Expert
15 de agosto de 2018Patrick,
Beleza?
Tem que seguir o campo hármico de cada escala. Campo harmônico menor por exemplo: Lá menor > Am (menor), Bm(diminuto), C(maior), Dm (menor), Em (menor), F (maior), G (maior).
Espero que tenha entendido Patrick.
Abraço!
Douglas Martins
20 de agosto de 2018Boa tarde.. No site da NonStop2k só da pra baixar duas tracks o resto é pago. Você sabe de algum outro site que possa baixar as tracks ”destrinchadas” de graça? obrigado
MKMN Expert
21 de agosto de 2018Fala Douglas,
Beleza?
Uma dica legal é você pesquisar no google o nome da música junto com mid, aparece vários sites de mid como NonStop2k.
Abraços!
Thiago Previdelli
4 de setembro de 2018Que aula massa adorando cada dia que passa o mais importante conseguindo tirar todas as duvidas praticando
apesar de não ter muito tempo para isso mas vamos…
MKMN Expert
5 de setembro de 2018Boa Thiago!
Gratidão!
André Castro
25 de outubro de 2018li, vários comentários e algumas duvidas persistem.
1- Quando um algarismo é elevado a alguma coisa, oque muda no acorde?
2- O que as letras embaixo dos algorismos querem dizer?
Li em uma resposta que se está escrito B/D#, quer dizer que o acorde é de B maior com a linha mais baixa do acorde tocada em D#. Mas os acordes da musica não estão em A maior?
3- Esse primeiro acorde elevado a 6 (add9), o que é isso?
Tentei ser o mais claro possível na pergunta. Desculpe qualquer confusão haha
https://uploads.disquscdn.com/images/b29507d3c318cdb738326e432c86ff239b06410b4d81646c333911ab93aa57ff.jpg
Renan Duarte
8 de novembro de 2018Essa é uma daquelas aulas que podemos chamar de “divisora de águas”. Muito bom!!!
Só sinto falta de uma apostila para acompanhar as aulas.
Estou bem atrasado nas aulas mas vamos seguindo…. Abraços
MKMN Expert
9 de novembro de 2018Gratidão pela confiança, Renan!
Vamo que vamo!
Afroragga MOVNI
23 de novembro de 2018Fiquei impressionado com as dicas dessa aula !
MKMN Expert
23 de novembro de 2018Gratidão!!!!
Pedro Dainese
3 de dezembro de 2018Não entendi muito bem a questão dos número romanos, na parte do 7º grau, por que ele vai para baixo (G2) ao invés de subir (G3)? Mesma coisa com o 6º grau.
D'Jecson Lima
17 de dezembro de 2018@felippesenne:disqus meu amigoooooooooooooo!!!! Que que issooo!!! Hahahahaha
Quantas músicas usando campo harmônico com apenas 4 graus!!
Showwwww esta valendo a pena cada minuto das aulas! Vamos que vamos!
✌🏾😊😎🎶
MKMN Expert
18 de dezembro de 2018vamo que vamo!
Gratidão pela confiança!
Renan Basso
19 de dezembro de 2018Senne, uma pequena dúvida estou sem o ableton no momento para fazer o teste então me gerou uma dúvida, aproximadamente em 1:10hr de aula quando você está montando os acordes na hora de pegar o 7 grau voce considera o primeiro em lá (A) e desce para o anterior que seria o Sétimo em Sol (G), porque você considerou o 7 grau indo abaixo do 1 grau, ou em vez de pegar o 7 grau para “cima” igual fez com o 3 grau anteriormente? (Daria em Sol (G) do mesmo jeito porém teria diferença de tom (1/8 a cima)), como sei se devo pegar o grau para “baixo” ou para “cima ? (não sei se fui claro na dúvida mas fiquei com bastante dúvida do porque você fez dessa maneira para o 7 e 6 grau) Obrigado desde já!
Breno Augusto De Souza
9 de janeiro de 2019Fala Senne, tenho uma duvida (acho que esta aula na verdade foi a mais complicada para mim, afinal foram muitos conceitos)
Acorde são simplesmente o conjunto de notas tocadas juntas, variando em acordes maiores e menores correto ? Mas voce ensinou um macete que para criar um acorde maior basta preencher todas as teclas brancas de C à C, correto ? mas ai neste acorde eu devo usar todas as teclas ou posso usar apenas 2 ou 3 das marcadas, pelo “pulo do gato” ? ou isso seria a escala musical ?
e o campo harmonico que devo usar é determinado pelo o tom da musica ?
e para criar uma melodia dentro do tom da musica devo me basear na escala ou no campo harmonico ?
Breno Augusto De Souza
9 de janeiro de 2019Uma outra duvida Senne é relacionada as informaçōes que destaquei no print, marquei duas areas uma de Vermelho e outra de Azul e ambas mostram notas mas notas que nao sei como usa-las, poderia me da uma luz sobre isso ? Porque as marcadas no azul e referente aos Graus, mas nao entendi porque estao listados em uma ordem “bagunçada” e se devo fazer os graus nas notas marcadas, pois se for isso as notas ficariam fora do campo harmônico.
e no quadrado vermelho tem mais notas que tambem nao entendi quando usa-las.
e por favor me desculpe a ignorancia se fiz alguma pergunta boba, mas este é o meu primeiro contato com o mundo da produçao musical e estou saindo da estaca 0 https://uploads.disquscdn.com/images/3ddd3fd098cf326a79d37552f38bf9af1574e71e57328f87b32777fb8e9dd572.png
Breno Augusto De Souza
9 de janeiro de 2019Sobre as melodias teria algum link que indicaria para definir melhor o conceito dos 3 principais tipo, pois nao consegui entender muito bem pela explicaçao da aula.
Giovanni Music
16 de janeiro de 2019Uma porada de site similar ao Hooktheory. Se servir de utilidade. Aproveite kk
https://www.similarsites.com/site/hooktheory.com
D'Jecson Lima
26 de março de 2019que aula do baraaaaalhoooo! agora é praticar os campos harmonicos e melodias! 8)
MKMN Expert
27 de março de 2019Booooa!
EDOF
17 de abril de 2019Que curso Top! Aprendendo muito. Excelente!
MKMN Expert
17 de abril de 2019Gratidão pela confiança!
Douglas Martins
1 de maio de 2019Senne, boa noite, a pergunta pode até parecer um pouco boba ou infantil, mas eu realmente não consegui entender o porque na hora de refazer a harmonia do AVICII,quando você foi colocar o sétimo grau, desceu para a oitava de baixo , pode me dizer o porque? obrigado.. essa aula foi MUITO esclarecedora pra mim haha, to assistindo pela quarta vez e agora as coisas começaram a clarear
MKMN Expert
2 de maio de 2019Faaala Douglas! Pelo que entendi sua pergunta, é um acorde invertido.
Os acordes invertidos são utilizados para várias funções. Uma delas é para simplesmente oferecer uma maior variedade de sonoridade dentro da mesma progressão de acordes.
Basta mudar as oitavas para conseguir uma progressão muito mais diferenciada e agradável. Entendeu? Espero que seja essa sua duvida.
Abraços.
Expert Team.
Cau Bartholo
15 de maio de 2019Tenho me encantando pelas aulas que envolvem Harmonia e Melodia, tava muito longe de entender até começar o curso. Depois faço uma rodada de dúvidas haha mas por hora de boa.
MKMN Expert
15 de maio de 2019E você ainda nem chegou no Workshop de Teoria Musical do curso. rsrsrs
Tem muita coisa legal para aprender. 🙂
Jaime Müller
19 de maio de 2019Oi @felippesenne:disqus, tudo bem? Neste momento eu já deveria estar direcionando a harmonia ao vocal que eu vou querer remixar mais tarde ou só praticar como exercício e mais tarde pensaremos nisto?
Guilherme Diman
25 de junho de 2019Na parte de duplicar as notas segurando alt nao esta dando certo. Ou estou fazendo algo errado?
MKMN Expert
26 de junho de 2019Tá errado. rs
É só segurar o CTRl, clicar na nota e arrastar.
Abraços!
Guilherme Diman
25 de junho de 2019Pra quem ainda nao tem o sylenth, é obrigado comprar ele logo agora no começo do curso?
MKMN Expert
26 de junho de 2019Faaala Gui!
Não precisa, você pode baixar alguns VSTi Free e praticar. =)
Aqui tem vários.
http://www.vst4free.com/
level rustic bar bar
21 de julho de 2019quem esta fazendo em 2019
MKMN Expert
22 de julho de 2019=)
Mateus Miranda
22 de agosto de 2019Alguém sabe como consigo esse plugin Sylenth1? Muito bom ele!
MKMN Expert
22 de agosto de 2019Mateus,
Só entrar aqui: https://www.lennardigital.com/sylenth1/
SIGNUS MUSIC
1 de setembro de 2019Excelente aula, ja havia estudado bastante esses assuntos ja algum tempo, mas essa foi a aula mais clara e de melhor compreensão que ja acompanhei, adorei a aula, muito boa… To viciado neste curso, praticando muito…
MKMN Expert
2 de setembro de 2019Gratidão Signus,
Valeu mesmo pelo feedback. =)
Abraços!
Rodrigo Fernandes
4 de setembro de 2019Aí Felippe, eu estou com dificuldade de colocar o mesmo som que o seu no meu piano. Com isso, não consigo verificar se estou fazendo correto ou não as atividades.
MKMN Expert
4 de setembro de 2019Fala Rodrigo.
Você diz o Timbre? Notas são sempre as mesmas, só Timbre do Piano que muda. Não se preocupe!
Abraços.
Priscila Dias
18 de setembro de 2019Por que na 1h1min do vídeo, em vez do acorde 7 ir lá pra cima ele desce ? E o sexto também?
MKMN Expert
21 de outubro de 2019Priscila, só desceu uma oitava. =)
Priscila Dias
16 de outubro de 2019consigo alterar a nota de um salmper pronto?
MKMN Expert
21 de outubro de 2019Olá, Priscila!
Consegue sim, pelo transpose.
Abraços.
Carlinhos Valadares
28 de novembro de 2019Olá Felippe, gostaria de saber quais soundfonts foi utilizada na “musiquinha”?